湯姆·克魯斯：最後的巨星，英雄的“烏托邦”

《碟中諜8：致命清算》的劇情其實沒什麼太多說的。之前說過，第六部已是我心目中的大成之作，後面兩部無非是最終反派和動作戲場面又再度升級了一下。

尤其是第八部的結尾，亨特再次完成不可能完成的任務，一人獨在蒼茫狂野中，英雄的悲壯意境和第六部一樣。如果說最後一部有什麼特別之處，無非也就是對之前作品做了一次回顧與串聯。

也許《碟中諜》這個系列未來還會繼續或者重啟，但阿湯哥估計是暫別這個系列了，如此，蘭博、終結者、約翰•麥卡倫、印第安納·瓊斯、盧克·安納金、漢·索羅、克雷克版的邦德、老一批覆聯、敢死隊這批代表一個時代的硬漢英雄們正式告別銀幕，算起來只剩下《速激》系列裡的“家人俠”們了。

說回阿湯哥，大概是如今已然落寞好萊塢唯一的超級巨星。

90年代後期至本世紀初的那一批男星們，湯姆·漢克斯、尼古拉斯·凱奇、約翰尼·德普、布萊德·皮特、基諾·李維斯、喬治·克隆尼、威爾·史密斯等等，或風光不再，或產量銳減，總之遠離話題中心，依舊唯有湯姆斯·克魯斯依然活躍在一線

再對比一下，當代好萊塢的票房巨星有那些？

“巨石”強森，一個壯碩憨厚的肌肉男似乎無法代表我們印象中那個華麗豔冶的好萊塢；小羅伯特·唐尼，告別鋼鐵人後還拿了奧斯卡最佳男配角，但似乎列不出近年還有什麼代表作；瑞安·雷諾茲，同樣的除了“死侍”，其他角色依然影響力有限。

這麼說吧，如今好萊塢一線演員大部分是被某一角色繫結的，以至於某部電影宣傳時，經常出現什麼“蜘蛛俠”“海王”參演云云，角色魅力大於演員本身。

阿湯哥自然也與“伊桑·亨特”緊緊繫結在一起，但如今這個角色是阿湯哥自己親手打造。

前三部《諜影重重》先後換了三個導演，“美國希區柯克”布萊恩·帕爾馬、暴力美學大師吳宇森、還未成名的JJ·艾布拉姆斯，風格不同，各有千秋。

值得注意的是，從第三部開始，製片人都是阿湯哥了。伊桑·亨特在上海高空一跳是整個系列的經典，但和後面的爬哈利法塔，手扒飛機、深水作業、低空跳傘、攀爬飛機等比起來，就顯得不那麼驚豔了。

而這些難度的升級，並不是因為電影工業技術的前進，完全是因為湯姆·克魯斯個人對於“實拍”效果的極致追求。50歲以後的湯姆·克魯斯，成了這個世界上最敢拍、最敢演的拚命老漢。

然而“拚命”只是他後期的標籤，早年的阿湯哥最大的標籤則是以天使般俊朗的外表。

《金錢本色》中，他與保羅·紐曼搭檔，飾演一個輕佻、任性的檯球手；《雨人》中，他又為達斯汀·霍夫曼做配，飾演一位精明能幹、有點唯利是圖但內心善良的商人。兩位老牌影帝的光芒亦未能完全遮掩克魯斯的迷人風采。

《壯志凌雲》裡的飛行員和《好人寥寥》裡的海軍律師恐怕是最符合美國文化形象的角色，正直、勇敢、堅韌且陽光帥氣。

克魯斯也飾演過反派，《借刀殺人》裡的殺手和《夜訪吸血鬼》裡的吸血鬼。他那張英俊無匹的臉龐，正義的一面充滿陽光般溫暖，邪惡的一面可以詮釋何為陰鬱邪魅。

當然不得不提他與妮可·基德曼當年這對好萊塢金童玉女的組合，《雷霆壯志》《大地雄心》上演著銀幕愛情童話，觀眾喜歡這樣的戲碼。多提一句，上個時代女明星依舊活躍至今的似乎也就剩妮可了。

我喜歡他的《最後的武士》，他一改以往電影中意氣風發的樣子，而是一位落寞疲憊的退役軍官，在東方武士精神感染下重拾軍人之心。克魯斯在片中空手奪白刃一人斬殺數位暗殺者的動作戲，是他為這部影片進行了8個月劍道訓練的成果。

從年輕時的偶像明星到如今的高難度實拍天王，湯姆·克魯斯的演技其實一直被低估，但不變的依然是他無與倫比的票房號召力。儘管年過花甲，他依然是當今好萊塢人氣王。

如果是《碟中諜8：最終清算》積澱了這個系列30餘年來的情感與歷史，那麼伊桑·亨特這個角色可以說是承載湯姆·克魯斯四十餘年來演藝生涯。

伊桑·亨特本是一位農村出來的質樸青年，重情重義，堅守信仰，敢於違反規則，帶著自己的隊友在各種絕境下翻盤拯救世界。

他對待任務極度理性，卻顯得相當感情用事；風度翩翩、優雅陽光，但可以挑戰各種人類身體極限。

正義的精神，無畏的勇氣，過人的智謀，俊朗迷人的外表，對朋友愛人的情誼，以及對規則的反叛，伊桑·亨特的形象可謂完美，現實中的美國隊長、超人。而這些特徵我們都可以從湯姆·克魯斯曾經塑造的角色中尋找到痕跡。

伊桑·亨特這個角色誕生於冷戰時代，但他代表的不是詹姆斯·邦德這樣的精英文化，也不是《速激》裡多米尼克那種街頭文化，更不是《疾速追殺》約翰·維克這樣為了一條狗可以大開殺戒的反英雄。

伊桑·亨特的形象決定了他的故事不可以是工業化流水線的快餐文字，他需要各種絕境考驗和人性抉擇。這樣的類型片無疑在當下已經很難見到，《碟中諜》是英雄的“烏托邦”，某種程度上湯姆斯·克魯斯對於這個IP堅持，也有著一種末代巨星的悲壯感。 (Makara施鵬程)