電影《給阿嬤的情書》背後故事很精彩

電影《給阿嬤的情書》在沒有流量明星,沒有特效加持,沒有前期大張旗鼓宣發的情況下,以豆瓣9.1分的成績逆襲登頂,票房破億。很多人看後直呼“好看”“還沒看的記得帶紙巾進去”。事實上,這部電影爆火是有原因的,背後故事同樣精彩。

一、導演藍鴻春是深耕本土題材、土生土長的潮汕人

藍鴻春從華南師範大學畢業後,深耕紀錄片領域,在鳳凰衛視當過紀錄片導演,一點點記錄潮汕民俗市井煙火,鍛鍊了用鏡頭講述真實故事的能力。

在這期間,他關注到了潮汕老鄉鄭潤琪拍的本土短影片,一次偶然發現,兩人工作的地方距離很近,細聊之下,感到志趣相投,且內心都有一個執念,那就是要拍一部屬於潮汕人的方言院線電影,兩人一拍即合,成為最有默契的搭檔。

雖然,他們沒有巨額投資,也沒有專業團隊,但是,卻拍出了首部作品《爸,我一定行的》,大概500萬的成本收穫4700萬票房,2022年的《帶你去見我媽》(七成潮汕方言對白,獲2000多萬票房)再到如今的《給阿嬤的情書》。

藍鴻春和鄭潤琪被戲稱為“狼狗組合”(藍鴻春“狼”、鄭潤奇“狗哥”),是潮汕電影背後的“雙子星”。鄭潤琪不僅會拍也會演,幾乎擔當每一部電影的男主角,(在《給阿嬤的情書》中飾演孫子曉偉),他更是團隊中不可或缺的喜劇擔當,也是維護投資者關係的紐帶。藍鴻春評價他是團隊的“定海神針”。正是這種默契的精神,化為一股強大的凝聚力,使得他們的攝製團隊不斷有優秀電影出現。

二、最初,《給阿嬤的情書》沒錢開拍,怎麼辦?

導演藍鴻春在接受採訪時說,劇本寫出來融資不容易,還沒確定任何一家投資方,因為電影劇本偏工具文,沒有那麼容易讓人閱讀,於是他們換了思路,轉換一輪寫成一個小說,再用小說去推動跟更多人合作,撬動所有可能的合作方。小說的閱讀體感會優於一個工具文,因此很多人看到中後段就哭了,劇情擊中了很多合作方,於是他們決定投資,加入創作。

事實上,藍鴻春拍攝的每一部電影幾乎都是這樣去“化緣”的,《爸,我一定行的》同樣是以眾籌的模式,拉動身邊的親朋好友都來集資,最終籌到500萬資金,收穫4700萬的票房,在大家面前樹立起了信任,形成了一個良性的循環,才有了一部部電影的成功上映。

三、演員的海選

《給阿嬤的情書》在拍攝時,藍鴻春堅持一貫的做法:啟用素人主演。鄭木生的扮演者王彥桐就是海選來的,在接受採訪時他笑著說:“當時攝製組有發海選,我因為找不到工作就來了,一直進行毛遂自薦,試了三次都不行,一直調整狀態,直到調整成木生的狀態,直至聽到導演說:你好像就是木生了,來吧。”

而女主角南枝更是花了大半年,並且面試了上千人才選到。當時,選角的團隊每天刷短影片,像大海撈針一樣去找演員,當找到李思潼時,當時的她還是廣東財經大學金融專業的大二學生。

而老年淑柔阿嬤的扮演者吳少卿,更是當地網紅奶奶,藍鴻春對她的評價是“不用演,坐在那裡就是阿嬤本人。”

四、主角鄭木生是有原型的

《給阿嬤的情書》相當於一部群像電影,塑造的是中國人的形象:講信義、有風骨。藍鴻春說,鄭木生原型是她媽媽的大舅,在暹羅踩三輪,寄了所有錢回來,把兩個兒子培養成大學生,本人卻一輩子沒有回來,後來他的骨灰才被接回去。

而事實上,木生的原型不單單指以上,他並非一個人的故事,而是萬千潮汕僑胞的縮影。

“做人要有情有義。”是這部影片的高度概括,同時也是整部電影的靈魂。當然,還有繞不過的一點,那就是影片同時肯定了世界文化遺產“僑批”的文化價值。 (八點讀蘇)