7月11日，周星馳新作《功夫女足》上映，首日票房破億，2天破5億，平台預測總票房有望超過20億元。這部融合功夫與足球的熱血喜劇，不僅延續了星爺一貫的無厘頭風格，更因影片由深圳市宣傳文化基金支援，深圳電影製片廠為第一出品方，並全程在深圳取景製作，讓“深圳出品”再次成為焦點。從2016年《美人魚》在大鵬半島取景，
到如今《功夫女足》
以“深圳製造”之姿引爆暑期檔，
周星馳與深圳的緣分已跨越十年。
為什麼周星馳選擇了深圳？
深港如何攜手共創票房佳績？
為什麼是深圳？
導演與城市的雙向奔赴
《功夫女足》的火爆並不意外。
作為《少林足球》的精神續作，它承載了太多觀眾的青春記憶。然而，單純的“情懷牌”已不足以解釋當下的票房狂飆——影片還打破了影史暑期檔首映日場次等多項紀錄。
深圳為星爺的創作提供了理想的土壤。一方面，深圳兼具現代都市的活力與山海交融的景觀。影片中的熱血賽場取自深圳市體育中心，明媚海濱則來自大鵬新區溪湧度假村。這種城市風貌與“功夫+體育勵志”的熱血敘事天然契合；另一方面，深圳正在系統化建構影視產業的良好生態，今年從深圳原創出品電影《阿嬤的情書》的爆火出圈，到精品短劇集《奇蹟》斬獲白玉蘭獎，“深圳製造”正在大放異彩。
從《美人魚》到《功夫女足》，星爺選擇深圳絕非偶然。深圳毗鄰香港，是“香港影視資源北上第一站”，深港文化共融為合拍片提供了得天獨厚的條件。周星馳更是在深圳設立了公司，試水短劇賽道。
從“阿嬤”到“女足”，
深圳文藝產業的厚積薄發
《功夫女足》並非孤例。2026年上半年，深圳影視產業可謂捷報頻傳。
年初，張藝謀執導的《驚蟄無聲》斬獲12億票房；隨後，深圳原創出品電影《給阿嬤的情書》憑藉9.3分的豆瓣高分和突破19億的票房，成為年度現象級文藝佳作。再加上《熊出沒》系列累計95億的票房成績，精品短劇集《奇蹟》斬獲白玉蘭獎“年度優秀微短劇”榮譽，深圳影視正從“單點突圍”邁向“叢集協同”。
這些成績的背後，是深圳長達數年的產業深耕。早在2019年，深圳便推出小成本電影扶持計畫，建立從劇本到發行的全流程孵化機制。《給阿嬤的情書》正是這一模式的產物——無流量明星、無大IP，僅憑紮實的故事打動觀眾。
深圳影視產業的集中爆發，不僅有“真金白銀”的支援，還有科技對影視的賦能：深圳對影視精品創作的扶持最高可達2000萬元。2025年，深圳文化產業增加值達3200億元，同比增長8.1%……此外，依託科創優勢，深圳在虛擬拍攝、後期特效以及AI賦能影視等領域形成了完整的產業鏈條，吸引全國影視人前來合作。
《功夫女足》的票房2天破5億，不僅是一部電影的成功，更是深圳文藝產業厚積薄發的縮影。周星馳選擇深圳，是因為這裡有山海連城的取景資源，更因為這裡有尊重創作的文化產業生態。
深港共創，
從“地理鄰近”到“化學反應”
《功夫女足》的案例，揭示了深港文創融合的優勢所在。香港擁有成熟的電影工業體系和全球發行網路，深圳則具備強大的數位技術、龐大的內地市場以及高效的製作配套體系。當周星馳在深圳設立公司、試水短劇時，他實際上是在探索一種“香港創意核心+深圳製作底座+大灣區市場輻射”的全新範式。
這種融合的想像空間極為廣闊：香港積累了大量的經典影視IP，深圳則擅長數位化轉譯與年輕化表達；深圳是內地票房重鎮，香港則是通往東南亞乃至全球華語市場的橋頭堡；深港聯合出品的影片，可以通過管道互通、資源互補等方式，實現“內地穩基本盤、海外拓增量”的雙輪驅動。
可以預見，隨著前海、河套等深港合作平台的制度創新不斷落地，深港文創融合將從“物理反應”走向“化學反應”。深圳，正在成為那個讓香港創意“落地生根、開花結果”的沃土。而《功夫女足》的票房奇蹟，或許只是這場深港文化共振的序章。
正如深圳向全球影視人發出的邀約：“讓好項目在深圳快速落地，讓好故事在深圳生根發芽。”一座城市願意用耐心培養原創，用科技的力量去賦能產業，文藝精品的湧現便不再是偶然，而是產業生態發展的必然。 (察理思特)