•
【奧斯卡】贏了！諾蘭奪奧斯卡最佳導演，「鋼鐵人」獲得最佳男配角
諾蘭獲得了奧斯卡最佳導演獎！
台北時間3月11日早上（北美3月10日晚間），第96屆奧斯卡金像獎舉行，克里斯多福諾蘭（Christopher Nolan）以《奧本海默》獲得最佳導演獎。
而《奧本海默》也是本屆奧斯卡上的大贏家，擁有13個獎項的最多提名，包括最佳影片、最佳導演、最佳男主角、最佳男女配角、最佳改編劇本、最佳攝影、最佳剪輯、最佳音效、最佳美術指導等——涵蓋了幾乎所有核心及技術類獎項，可以說是「橫掃」。
最終，這部講述「原子彈之父」的故事，砍下了最主要的幾個獎項。
這是屬於諾蘭的奧斯卡之夜！
-1-
加上本屆的三個獎項，諾蘭曾經獲得過奧斯卡八次提名。
但是，以前，克里斯多福諾蘭從未獲得過奧斯卡獎。這聽起來似乎不太可能，在很多人（我們也是）看來，諾蘭製作的每一部電影，都值得讓他捧起「最佳導演」的獎盃——從《記憶片段》到《盜夢空間》《敦克爾克》，以及《奧本海默》，都有得獎的實力。
好吧，他的確從未奪得小金人。但這屆奧斯卡，是屬於他的盛會──不只是因為他早就該贏，而是有此預兆。前不久，他獲得了第76屆美國導演工會獎的最佳導演獎項，這通常被稱為奧斯卡風向標。
諾蘭第一次被奧斯卡提名是在2002年，憑藉《記憶碎片》爭奪「最佳原創劇本」獎項，卻鎧羽而歸，當時競爭的影片都很強，比如《美麗心靈》《訓練日》《死囚之舞》《魔戒》等，而《記憶片段》只是諾蘭的第二部電影。
那年，諾蘭也才32歲。之後22年裡，他一直處於陪跑的位置。
2011年，諾蘭憑藉《全面啟動》獲得最佳影片及最佳原創劇本提名，卻沒有入圍最佳導演，當時最佳影片頒給了《國王的演講》；2018年，憑藉《敦克爾克》獲得最佳導演、最佳影片提名，但還是沒有獲獎——當年這兩個獎項，花落《水形物語》。
根據奧斯卡頒獎前的預測，《奧本海默》看起來很有可能贏得六座到九座小金人，其中包括最佳影片、最佳導演，以及最佳男主角基里安墨菲（Cillian Murphy）、最佳男配角小勞勃道尼（Robert Downey Jr.）。
事實上，也的確如此，基里安墨菲毫無懸念地獲得了影帝。他說，身為愛爾蘭人，站在奧斯卡舞台上，覺得很驕傲。
以《鋼鐵人》聞名全球的小勞勃道尼特別受到關注——他在這部熱門傳記片中扮演了一個熱衷於打倒同名角色的人。在整個頒獎季，「鋼鐵人」都斬獲了幾乎所有頒獎禮最佳男配角，包括金球獎、演員工會獎等。
在各大頒獎禮的頒獎台上，唐尼發表了精彩的演講，因此觀眾或許會渴望聽到他在奧斯卡獲勝的信息。此外，他曾經因吸毒被判入獄，復出演繹「鋼鐵人」鹹魚翻身的故事，也深受人們讚許。
最終，唐尼如願以償！
這是唐尼首次獲得奧斯卡獎，此前他曾於1993年憑藉《卓別林》獲得最佳男主角提名，並於2009年憑藉《熱帶驚雷》獲得最佳男配角提名。
當唐尼致詞時，感謝了他“可怕的童年”，他坦承自己成功的“小秘密”是：“我更需要這份工作，而不是它需要我……因此，我站在你們面前，成為了一個更好的人。”
-2-
從表演、導演、剪輯、美術設計等各個方面而言，《奧本海默》絕對是一流的，值得獲得任何獎項的讚譽。但這也是一部有重大意義的電影——它以某種方式設法讓人們「傾聽」。
事實上，《奧本海默》是當前電影市場中的一個異類：這是一部嚴肅的、面向成人的電影，卻以某種方式吸引了類似漫威大片的觀眾（總票房近10 億美元）。當然，這很大程度上取決於諾蘭的聲譽——他是當今影壇中最受大眾歡迎的導演（而老一輩導演如史蒂芬史匹柏最近的票房困境更凸顯了諾蘭的商業價值）。
票房大賣之餘，奧本海默也得到了壓倒性的讚譽，幾乎沒有什麼負評。當然，還有將這部電影與《芭比娃娃》並列的奇異行銷現象——鑑於「巴本海默」熱潮的奇特性和特殊性，《奧本海默》的商業成功是否可以複製尚不清楚。
但這表明，人們對嚴肅的、關於現實世界問題的成人向電影重新產生了興趣。
說《奧本海默》「拯救了電影」有些簡化——但如果說有哪部電影可以做到，那就是這一部了。
近年來，奧斯卡金像獎一直在努力爭取關注度，卻無計可施——觀看直播的人數急劇下降就證明了這一點（受新冠疫情影響的2021年頒獎典禮上，收視率創下歷史新低）。過去，奧斯卡被人們討論，往往不是因為電影，而是由明星們的「脫軌」行為決定——如2017年頒獎嘉賓錯誤地宣布了最佳影片獎，或者2022年威爾·史密斯掌摑主持人克里斯洛克。
《奧本海默》的勝利，或許會讓人們聚焦到電影本身。它是20年裡票房最高的影史佳作，票房僅次於2004年獲得奧斯卡最佳影片的《魔戒：王者無敵》。所以，這不僅是一部偉大的電影，而且是一部不少人真正在電影院看過的偉大電影。
更重要的是，《奧本海默》超越了所謂「奧斯卡誘餌」（Oscar Bait）這一可疑的綽號。「奧斯卡誘餌」是好萊塢的術語，形容只是為了獲得奧斯卡而發行的電影，它們經常在新年來臨之前上映，往往是走馬觀花一般，並不注重票房，主要訴求是——達到被奧斯卡提名的最低資格要求，又能讓投票者記憶猶新。
所以，《奧本海默》的勝利，對於奧斯卡本身比諾蘭更重要。這是一部人們可以集體支持的電影，一部讓一般觀眾（可能不是影迷）參與對話的電影。
這證明——「偉大」和「受歡迎」之間，不一定是互相排斥的，而主流觀眾也不應該被低估。
-3-
緊接著《奧本海默》提名第二多的，是希臘導演歐格斯·蘭斯莫斯（Yorgos Lanthimos）執導的《可憐的東西》，獲得了11項提名。值得一提的是，《可憐的東西》曾在2023年威尼斯影展獲得金獅獎，片子尺度相當大，同時，爭議也相當多。
尺度有多大呢？應該說是艾瑪史東從影以來犧牲最狠的一次——三點全露。
所以，《可憐的東西》除了入圍最佳電影、最佳導演外，還包括女主角「石頭姐姐」艾瑪史東（Emma Stone）的影后提名——鑑於犧牲之大，她是極有可能「梅開二度」的——她第一獲得奧斯卡影后是2017年的《樂來樂愛樂城》。最終，她再下一城！
由馬丁史柯西斯（Martin Scorsese）執導、李奧納多狄卡皮歐（Leonardo DiCaprio）主演的《花月殺手》則尾隨其後，獲得10項提名。這部電影的女主角莉莉·格萊斯頓（Lily Gladstone），是除了艾瑪·斯通之外呼聲最高的影后候選人，兩人在整個頒獎季上各有斬獲。
而葛萊斯頓創造了一個紀錄——她是第一位獲得奧斯卡提名的印地安族裔女演員，因此，對她來說，獲得影后桂冠更會打破歷史。而石頭姐之前已經得過影後，這可能會讓她處於不利地位。
平心而論，石頭姊演繹得更好，理應再奪影後。如果真是格萊斯頓獲獎，那隻能說明，在奧斯卡的舞台上，「政治正確」仍然是「主旋律」。
以上兩部電影與《奧本海默》全球10億美元票房相比，商業上都差強人意，《可憐的東西》票房僅有1283萬，而《花月殺手》則為1.56億。在奧斯卡的舞台上，能和《奧本海默》扳「商業手腕」的，則是去年掀起現象級影響的《芭比娃娃》，全球票房超過14億美元。
儘管票房一飛沖天，《芭比娃娃》卻在奧斯卡只獲得了8項提名，除了最佳影片之外，就是最佳男女配角及技術類獎項，最佳導演、最佳女主角一個都沒入圍。因而，這屆奧斯卡，儘管有“芭比”作為“點綴”，但整體看起來就像“奧本海默之夜”。
或許，這就叫「收之桑榆，失之東隅」。
莉莉·格萊斯頓
-4-
另一部看起來有得獎潛能的熱門電影《留校聯盟》（The Holdovers），在奧斯卡頒獎典禮舉行前夕，被指控抄襲。諷刺的是，這部電影除了入圍最佳影片及最佳男主角之外，還獲得了「最佳原創劇本」提名，投票窗口已於2月底結束。
抄襲的指控由《帕丁頓熊2》的編劇之一西蒙·斯蒂芬森（Simon Stephenson）發起，他指責《留校聯盟》與他2013年尚未拍攝的劇本《弗里斯科》(Frisco)有著驚人的相似。
一月份，史蒂芬森向美國編劇工會（WGA）提交了比較兩個劇本場景的文件，尋求協會的幫助。在文件裡，史蒂芬森認為：「《留校聯盟》整個劇本是透過換位從《弗里斯科》複製而來的。這包括《弗里斯科》劇本的整個故事、結構、順序、場景、角色行為，甚至是台詞的逐行內容、人物關係、主題和基調…”
據史蒂芬森強調－《留校聯盟》的導演亞歷山大·佩恩（Alexander Payne）曾於2019年收到《弗里斯科》的劇本，就在拍攝《留校聯盟》前不久。如果這是真的，那的確有抄襲疑慮。
這個案例，似乎很像近期華語電影世界裡《週處除三害》所發生的事情，導演錢人豪指控電影抄襲了自己的創意、劇本——自稱最早在2009年就有了故事雛形。
由此可見，抄襲，是全世界的通病。但不知道，這次奧斯卡會如何處理——如果做實，會取消提名嗎？至少應該取消「最佳原創劇本」的提名資格。
-5-
有趣的是，在奧斯卡舉行時，特斯拉CEO埃隆·馬斯克在社交媒體發帖吐槽，他斥責奧斯卡獎“已經變味”，不再是為了選出真正好片，而成為“覺醒主義”的表演舞台。
馬斯克說，“現在贏得奧斯卡獎，就意味著你贏得了覺醒競賽。”一位用戶評論：「有些自由主義者非常高興能贏得這場覺醒的競賽！」馬斯克則回應：
“當一個獎項被稀釋時，每個人都知道，包括那些獲獎者，它不再值得尊重。”
-得獎名單-
最佳導演：克里斯多福諾蘭
最佳男主角：基里安墨菲《奧本海默》
最佳男配角：勞勃道尼《奧本海默》
奧斯卡最佳女配角：達明喬伊倫道夫《留校聯盟》
最佳國際片：《利益區域》
奧斯卡最佳動畫長片：《你想活出怎樣的人生》
奧斯卡最佳原創劇本：《墜落的審判》
奧斯卡最佳改編劇本：《美國小說》
奧斯卡最佳化妝&髮型：《可憐的東西》
奧斯卡最佳藝術指導：《可憐的東西》
最佳視覺效果：《哥吉拉-1.0 》
最佳剪輯：《奧本海默》
最佳攝影：《奧本海默》
最佳音效：《利益區》
最佳原創配樂：《奧本海默》
最佳電影歌曲：《芭比娃娃》
~文娛春秋