《寶吉祥藝術中心，2025北京當代藝術博覽會》寶吉祥藝術中心將於下週的2025年5月22日至5月25日參與［北京當代藝術博覽會］，本次展出以「跨世代對話」為策展主軸，精選多位具國際影響力的重量級藝術家與台灣當代新銳藝術家之代表作品，呈現經典與新世代的激盪與交會。此次展覽重點之一，為享譽全球的書法藝術家—井上有一（Yuichi Inoue）之數件生涯重要代表作。井上有一為日本戰後書法運動的關鍵人物，其作品兼具書法精神與現代抽象表現，是東方筆墨與西方藝術語彙融合的經典。此次展出包含日本藝術家千住博（Hiroshi Senju）以及旅法的中國藝術家嚴培明（Yan Pei Ming）的大尺幅作品。千住博以結合東方繪畫精神與西方現代語彙的「瀑布系列」聞名，本次展出之作品以壯麗氣勢與氛圍引領觀者沉浸其中；嚴培明則延續其對歷史的宏觀凝視，以渾厚筆觸與單色調構築出震撼畫面。除了國際知名藝術家的經典呈現，寶吉祥藝術中心也積極推廣新世代藝術家。本次展覽特別聚焦在三位台灣年輕藝術家—江基名、黃至正與高定，他們分別以獨特視角與媒材探索當代議題，在繪畫、雕塑與綜合媒材等領域持續深耕創作。三位藝術家的作品構成本次「跨世代計畫」的重要核心，激盪出台灣當代藝術的多元面貌與未來可能。上有一 Yuichi Inoue本次展出的四件井上作品，皆為井上有一創作巔峰時期—1966-1978年的重要代表作品。此時的他開始大膽實驗筆墨材料，將動物膠混入墨中並冷凍一夜製成「凍墨」，進而創造出水墨自然分離、飛白與立體效果兼具的獨特視覺語言。由於此技法難以控制、創作難度極高，使得該系列作品極為稀少，尤顯珍貴。此四件作品「山」「鳥」「花」「月」均收錄在《井上有一全書業》作品編年總目(全三集）編號CR66004、CR70051、CR76033、CR78008，「山」「鳥」「花」並曾在2016年日本金澤21世紀美術館《生誕百年紀念井上有一》中展出，此外，同作品「鳥」也在2020年北京清華大學《井上有一作品回顧展-東瀛的鐘聲》中展出。千住博Hiroshi Senju千住博擅長捕捉自然元素中微妙的細節與光影變化，以都市、山水、沙漠、瀑布等系列透過自然的純淨之美，表達他對生命的哲學思考。本次千住博將繼續展示他對自然的詩意詮釋，展出1994年創作的瀑布系列作品《waterfall》，通過畫布將瀑布的氣勢與水的流動性表達得淋灕盡致，運用層疊的色彩與流暢的線條，創造出靜謐而震撼的意境。作品於1995年的台北市立美術館所舉辦的《千住博個展》中展出，獲得藝壇一致讚譽。嚴培明 Yan Pei Ming此次展出嚴培明大型作品《特雷維噴泉》於2016年展於梅迪奇莊園《嚴培明 羅馬》展覽，為嚴培明少數的非肖像作品，嚴培明以其獨特的繪畫語言，透過厚重筆觸與強烈光影捕捉瞬間情感與存在狀態，重探深深銘刻在羅馬人民和世人記憶深處的畫面。江基名 Chiang Chi Ming江基名持續深化對少女形象的雕塑探討。少女形象不僅為江基名創作的起點，也曾作為其個人情感經驗的象徵載體—透過雕刻過程，他試圖化解自身對異性關係的緊張與焦慮。隨著浮雕系列作品的創作演變，他將作品從情感投射對象，轉變為具有主體性的存在，進而構築一個能夠引導觀者重新思考觀看關係的場域。江基名以背影、剪影與倒影等形式，重構少女形象於浮雕之中，營造出一個模糊、柔軟、介於真實與虛構之間的視覺空間。透過層層雕鑿，他引導觀者進入一種凝視與投射的角色轉換的觀看狀態，使雕塑不僅成為個人內在情感的延伸，更成為其觀察時代氛圍與回應當代文化的視窗。高定 Gao Ding高定目前於台灣藝術大學書畫藝術學系碩士就讀，作品主題聚焦於台灣山脈風景，高定運用水墨、楮皮紙與高知麻紙，以近乎執拗的乾筆皴法，層層堆疊出山脊如刀鋒般的肌理。高定將自身內在對土地最深層的回應與投射，以筆痕表現行走於山脊的足跡，緩慢而堅定，呈現與山對話般的修行歷程。高定將極簡美學推向新的高度，讓觀者在簡約的形態中尋找深刻的哲學反思，探討存在的本質。黃至正Huang Chih Cheng黃至正深受箔材同時具有脆弱與剛硬的二元性吸引，作品關注現象的形成，並透過個人經驗的演繹，反問當代建構的現實是否堅固。他以金屬箔作為基底材、運用墨水、棉線、影像等複合媒材展現不同的演繹可能。黃至正的作品經常往返年幼歲月，探討人的關係如何質變，也在這當中觸及了生命的各個面向與時間感知。在他的眼中，萬物的界線總是曖昧的，永不復見的人能隨時在記憶中重逢、無關的事物能透過奇想賦予連結，因而創作該是在人們習以為常的生活中，製造些微的騷動，在人們以為一成不變的尋常日子裡，暗示另一個知覺性世界存在的可能。展會時間｜Time2025.5.22 - 5.25展會地點｜Venue北京·全國農業展覽館 11號館Hall 11, National Agricultural Exhibition Center, Beijing貴賓預覽｜VIP Preview2025.5.22（週四｜Thu.） 13:00 - 19:002025.5.23（週五｜Fri.） 11:00 - 18:00公眾開放｜Public Days2025.5.24（週六｜Sat.） 11:00 - 18:002025.5.25（週日｜Sun.） 11:00 - 18:00

《寶吉祥藝術中心將於第七屆「北京當代藝術博覽會」 呈現跨世代亞洲藝術對話》繼去年於北京當代藝術博覽會獲得廣泛好評後，寶吉祥藝術中心將於2025年5月22日至25日再度參展第七屆北京當代藝術博覽會，於展位 E7 呈獻一場跨越世代與地域的亞洲藝術對話。此次展覽精選多位亞洲重量級藝術家的代表之作，從歷史脈絡與當代視角出發，勾勒出一幅兼具文化厚度與時代精神的藝術圖景。本次展出作品橫跨二十世紀至當代，涵蓋日本戰後書法革新運動的重要推手井上有一（Yuichi Inoue）、以壯闊瀑布意象著稱的當代藝術家千住博（Hiroshi Senju），以及活躍於歐洲藝壇的中國旅法藝術家嚴培明（Yan Pei-Ming）。嚴培明為首位於羅浮宮舉辦個展的在世當代藝術家，其作品亦被該館永久收藏，並於同年獲頒法國藝術與文學騎士勳章（Chevalier de l’Ordre des Arts et des Lettres）。他以巨幅肖像與歷史性場景聞名，畫風激烈深刻，結合東方哲學思維與西方繪畫語彙，探討個人與歷史、生命與死亡之間的張力與凝視，為當代藝術史開拓出深具批判與詩性力量的表現場域。此外，畫廊亦將重點呈現三位台灣當代藝術家——江基名、高定與黃至正的代表作品。三位藝術家分別以木雕、當代水墨與複合媒材為創作媒介，展現對東方美學的當代詮釋，並透過個人化的視覺語言回應全球化語境下的文化身份與思想轉譯。此一策展方向體現寶吉祥藝術中心持續推動的「跨世代計畫」，旨在連結不同世代與文化背景的創作實踐，拓展亞洲藝術在當代視野中的精神脈絡與國際對話可能。《展會時間｜Time》2025.5.22 - 5.25《展會地點｜Venue》北京·全國農業展覽館 11號館Hall 11, National Agricultural Exhibition Center, Beijing貴賓預覽｜VIP Preview2024.5.22（週四｜Thu.） 13:00 - 19:002024.5.23（週五｜Fri.） 11:00 - 18:00公眾開放｜Public Days2024.5.24（週六｜Sat.） 11:00 - 18:002024.5.25（週日｜Sun.） 11:00 - 18:00

《寶吉祥藝術中心推出當代藝術聯展——「交響與共鳴」一場穿越現實與想像的藝術對話》 台灣當代藝術再度掀起熱潮！由寶吉祥藝術中心策劃的當代藝術聯展-交響與共鳴於11月16日盛大登場，集結了五位備受矚目的藝術家：江基名、歐靜雲、林郁珮、王亮尹、江威儒，以多元的藝術形式，引領觀眾穿越現實與想像、自然與人文的邊界。 此次展覽展現了台灣當代藝術的豐富面貌，聚焦於當代社會議題、自然情感與自我的交流，呈現極具深度的體驗。五位藝術家以其獨特的創作語言，探索如何在現在的生活中展現自我，將創作融入對現代生活的深刻觀察。 江基名，寶吉祥藝術中心長期合作的台灣傑出木雕藝術家，以精湛的雕刻技術和自然材質為核心，結合強烈的線條與色彩，探索城市情感與空間衝突，讓觀者感受生命形態的溫暖與哲思。

《當代藝術新視野 江基名、歐靜雲、林郁珮、王亮尹、江威儒五人聯展即將登場》 台灣藝術界又一場備受矚目的當代藝術聯展即將於寶吉祥藝術中心展出。此次展覽集結了五位當代藝術家—王亮尹、江基名、江威儒、林郁珮、歐靜雲的創作，將在多元的藝術形式中，帶領觀眾穿越現實與想像、自然與人文的邊界。 這次聯展不僅呈現了當代台灣藝術的多樣面貌，更深刻探討了當前社會議題、自然情感與個體經驗的交融。五位藝術家將各自的創作風格融入當代文化，創造出一個豐富而深刻的視覺體驗。 藝術家與作品亮點

《寶吉祥藝術中心將攜多位國際知名藝術家作品參加2024年上海西岸藝術博覽會》 寶吉祥藝術中心隆重宣布將於2024年11月7日至11月10日參加上海西岸藝術博覽會，並呈現一系列來自當代藝術大師的精選作品。此次展會匯聚來自世界各地的藝術愛好者和收藏家，寶吉祥藝術中心也將以其豐富的國際藝術資源，展示多位國際知名藝術家的代表性作品，包括王小松、José Parlá、千住博、井上有一，以及台灣藝術家江基名、黃至正和高定的傑出作品。 寶吉祥藝術中心秉持促進東西方藝術對話的宗旨，此次將帶來極具代表性的藝術家參展，包括王小松的抽象表現主義作品、José Parlá的城市書寫藝術、千住博的自然主題畫作、井上有一的書法抽象創作、以及台灣藝術家黃至正與高定充滿現代感的視覺表現，這些作品不僅展示了各藝術家獨特的創作語言，更體現了東西方藝術思潮的深刻交融。 王小松作為中國當代視覺藝術的代表人物之一，大塊單色、顏料堆積、凸起畫面向三維空間蔓延，多維度空間繪畫讓觀者沉浸於其充滿力量感的視覺語言中；José Parlá來自美國，融合了抽象繪畫和街頭藝術的元素，他的創作反映了城市文化的多樣性，並以其獨特的書寫藝術聞名於世；來自日本的千住博則以膠彩畫為基礎，探索自然的神秘力量，他的作品中隱含著對時間與空間的深刻思索。