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財經雜誌一《黑神話》，中國3A遊戲的序曲還是絕唱？
中國國產單機遊戲還是難做：小廠沒錢，大廠還在猶豫
台北時間12月13日上午，在被稱為「遊戲界奧斯卡」的TGA遊戲大獎頒獎典禮上，中國遊戲《黑神話·悟空》獲得了最佳動作遊戲獎，但與最重要的獎項「年度遊戲獎」擦肩而過。
《黑神話·悟空》（下稱「《黑神話》」）入圍了「年度遊戲獎」的提名，也是中國遊戲首次獲得此獎項的提名，但最終獲勝者是《宇宙機器人》（Astro Bot ）。此外，《黑神話》還獲得了最佳藝術指導、最佳遊戲指導兩個獎項的提名，以及由全球遊戲玩家評選出的「玩家之聲獎」。
作為首個被公認為「3A大作」（高開發成本、高體量、高品質的單機遊戲）的中國遊戲，在過去的四個月裡，《黑神話》成為全球市場上最受關注的產品之一。
根據VG Insights 11月的統計資料，自8月20日上線以來，《黑神話》在Steam遊戲平台上的銷售量已突破2,300萬，總收入超過10億美元（約73億元）。該數字僅統計了Steam上的資料，未計入其他平台的銷量。
在份量最重的TGA大獎揭曉之前，《黑神話》已獲得2024年金搖桿獎「終極年度遊戲」和「最佳視覺設計」兩項大獎、拉丁美洲遊戲獎「最佳年度遊戲」和「最佳電腦遊戲」、泰國遊戲大獎與泰國電玩展的年度最佳遊戲獎等多個國際獎項，也獲得了著名遊戲評測媒體IGN的「年度最佳遊戲」等三項提名。
對於中國遊戲產業來說，《黑神話》帶來的衝擊並不僅限於銷量和獎項。
長期以來，中國遊戲界更重視的是網遊和手游，單機遊戲並不被看好。需要巨大投入和長時間開發的3A遊戲更是少有大廠和資本問津。
如今，《黑神話》的成功，似乎打破了業界的一些固有思維，也讓無數缺錢、缺人的單機遊戲團隊在迷途中看到了一束光。
單機遊戲《戴森球計畫》的團隊負責人李均告訴《財經》，《黑神話》堅定了她未來要做「3A」的決心。 「我跟一些投資朋友都說好了，未來我是要做3A的，到時候要來找你們融資。」為了這個目標，她已經準備了很久，既在鍛鍊團隊，也在存錢。
單機遊戲《軍團》的製作人衛惟認為：「（《黑神話》）對中國遊戲人來說都是一個巨大的鼓舞。」他開啟了自己的新一輪融資，並且把「要做精品單機遊戲」列入了融資計畫書中。
但是，與這些獨立遊戲製作人的熱情相比，資本對單機遊戲的態度仍然冷淡。過去四個月裡，衛惟曾接觸過多家遊戲公司、投資機構，頻繁碰壁，並沒有找到賞識他的「伯樂」。
騰訊、網易這樣有資金、有實力的遊戲大廠，在單機遊戲領域的投入也很謹慎。在過去幾年中，騰訊、網易在海外佈局良多，新建、併購、投資了多家海外遊戲工作室，並挖來了多位知名遊戲製作人。但是，在過去半年中，兩家大廠對海外團隊進行了密集的調整，縮編或解散了多個工作室。
“單機遊戲本身確實已經不是一個特別好的商業模式。”趣丸科技副總裁兼首席戰略官莊明浩說，“即便現在（《黑神話》）證明了有市場也不行。”
《黑神話》的刺激與壓力
《黑神話：悟空》上線後，「手殘黨」（自嘲遊戲技術較差的人）李均在大頭、虎先鋒、毒敵大王等關卡中「卡」了好久，磕磕絆絆通了關，又興沖沖地玩起了第二遍。
放下遊戲手把，她不禁悵然，回頭看了一眼同樣在玩這款遊戲的丈夫，「我也好想做3A。」她說。
做3A遊戲，是這對夫妻的終極夢想。
夫妻倆是「重慶柚子貓遊戲」的創始人。他們被遊戲圈熟知，是因為他們創業做的第一款遊戲——《戴森球計畫》——在Steam平台銷量接近300萬，是2021年國產單機遊戲中的現象級作品，也被行業稱之為「國貨之光」。
這樣的成績，已經排到了Steam上國產遊戲銷量榜的前列，也讓這對夫妻積攢了不少的財富。
《黑神話》上線之時，李均正在科隆國際遊戲展。彼時，《黑神話》的製作方遊戲科學的創始人馮驥也在展上。李均沒敢去跟他們交流，“他們現在給我們帶來的（感覺），就是你會仰望他們。”
成功投資了多款遊戲的投資者加製作人王免（化名）認為：“這個星星之火可以燎原，本質上就是讓很多人看到了希望。”
但是，一款《黑神話》的成功，並不代表其他單機遊戲的成功也會紛至沓來。電影界就有類似的先例：2019年，《流浪地球》的上映，被認為是推開了中國科幻電影的大門；而後上映的、同樣是科幻題材的《上海堡壘》，又被戲稱為把科幻的大門關上了。
《黑神話：悟空》就如同當年的《流浪地球》，而遊戲產業的後繼者們，誰都不想成為《上海堡壘》。正在開發其他單機遊戲的廠商都感到了壓力。
《黑神話》上線並取得不錯成績之後，業界便將目光移向了《燕雲十六聲》。這款由網易耗費大量資金、人力、時間打造的遊戲同樣以3A大作為標準。其原計畫2024年7月26日上線，但在測試中發現不少問題，現已延期到了2024年底。
在9月16日，《燕雲十六聲》官方發文表示，「現在大家都說燕雲是'不爭氣的黃毛'了，這段日子就像是在'復讀'，看著別人家的孩子成了'村裡第一個大學生'。
遊戲公司「靈游坊」正在研發收尾階段的《影之刃零》，同樣是買斷制單機遊戲，同樣採用虛幻引擎5開發，研發總成本將達到3億—4億元人民幣，與《黑神話》相當，因此也被一些人認為是繼《黑神話：悟空》之後「村裡的第二個大學生」。
不過，對於這款遊戲，業界幾乎沒有人相信它能夠超越《黑神話》。從題材來看，《西遊記》是東亞、東南亞、華人圈廣為人知的故事。 《影之刃零》的武俠題材受眾並沒有那麼廣。莊明浩認為，它的銷量如果能達到黑神話的三分之一，那就已經算是個巨大的成功。
在接受《第一財經》的採訪時，「靈游坊」創始人梁其偉透露，在《黑神話》上線後，他需要去降低團隊和投資者的預期，而在以前，他更需要做的是「畫餅」。
他說：“《黑神話》之後，大家都在暢想這個市場的上限未來有多高。我其實更多想的是它的下限，怎樣在商業上持續做單機遊戲，這件事比較重要。”
中國遊戲產業常見的並不是成功被重複複製，而是一款遊戲成功後，業界迅速出現許多效仿者，結果常常是一地雞毛。例如，真人影像遊戲《完蛋！我被美女包圍了》走紅之後，短短幾個月時間內出現了十幾款「山寨」作品，但在市場上都沒有激起任何水花。
中國已經能做3A遊戲了
《黑神話》不僅證明了國產單機遊戲的商業潛力，也證明了國內的遊戲產業已經擁有了獨立生產3A大作的實力。
3A遊戲的三個“A”，通常被認為是“A lot of money（大量的金錢）”、“A lot of resources（大量的資源）”和“A lot of time（大量的時間）。現實中，被公認為3A的遊戲通常都具有開發周期長、成本高、製作團隊龐大、遊戲體量大、品質高、售價高的特點。
簡單地說，可以把3A遊戲視為遊戲界的「好萊塢大片」。
從遊戲的連接埠來看，遊戲可以分為網遊（包括頁遊和端遊）、手遊，還有單機遊戲。業界習慣性地將3A限於買斷制的單機遊戲以及精品端遊的範圍內，如主機遊戲《巫師3》《艾爾登法環》《賽博朋克2077》，以及網遊中的《魔獸世界》等，手遊則排除在外。
近些年，隨著裝置的提升，以及產業競爭的加劇，手遊精品化趨勢明顯。在一些從業者看來，《王者榮耀》《原神》等國產手遊其實也達到了3A的標準。但是，業界和玩家的思維還是習慣性地把3A這個概念與買斷制單機遊戲連結起來。這也是《黑神話：悟空》被廣泛認為是中國第一款3A遊戲的原因。
從歷史上看，歐美、日本的遊戲產業始於網路出現之前，在單機遊戲上積攢了大量經驗和資源，也培育出了龐大的單機遊戲消費群體。
中國本土的遊戲產業則是在網路時代，透過手遊的爆發實現了彎道超車。國內手遊的市場也遠大於單機遊戲。因此，大量的資源用在了手遊的製作和運營上。最近幾年，《羊了個羊》等走「速食模式」的小程式遊戲因為高回報率，也吸引了許多遊戲公司。
本土的單機遊戲則一直處在「為愛發電」的尷尬位置。無論是騰訊、網易等遊戲大廠，或是投資者，在這個賽道都很少投入。這不僅是出於商業上的考慮，也與國內遊戲業的技術能力有關。
過去，業界總認為歐美、日本更善於做體量大、技術要求高的精品遊戲，而國產遊戲還不具備這樣的實力。但是，遊戲科學以一個140人的團隊、六年時間，用了不到5億元的成本，做出了各方面都可比肩國際水準的《黑神話》。這說明中國已經有了做出3A遊戲的行業基礎。
其實，無論是那種類型的遊戲，所需要的基礎設施和技術但有不少共通之處。
以遊戲引擎（遊戲發展基礎工具）為例，《黑神話》採用的是虛幻引擎，而手遊《和平精英》《使命召喚》《黎明覺醒：升級》等採用的也是虛幻引擎。這意味著國內存在著大量擁有相關技術的人才。據理解，在《黑神話》2020年8月發布預告片後，許多國內遊戲大廠的員工都選擇加入遊戲科學。人才並不是難以解決的問題。
最初，《黑神話》選擇的是虛幻4引擎。 2021年虛幻5推出後，遊戲科學決定改用最新的引擎，讓遊戲畫面更接近現實。在這款遊戲中，最出圈的莫過於美術，許多場景還原了中國古寺的面貌。這在很大程度上要歸功於引擎的更換。
遊戲中的人物，則需要使用動作捕捉技術。
國內很難找到提供動作捕捉服務的專業團隊，但技術上並不困難。理解《黑神話》製作過程的一位知情人透露，遊戲科學對資金精打細算，沒有直接購置昂貴的成套裝備，而是去二手網站淘來工業攝像機，自己做不同的頭盔、信號傳輸腰帶等，以較低成本自製了一套動作捕捉裝備。
人類角色的動作捕捉不難做，聘請演員就可以做到。難點在於多足的怪獸──前腳動的時候，後腳要如何協調，才能夠讓動作和諧？遊科想了很多辦法，最終的解決方法就是用貓來採集動作。
在畫面的處理上，遊科採用了輝達的相關服務，將其圖形效果和技術提升到更高的水平。採用的全景光線追蹤技術，使得光照、特效和沈浸感更強、更真實；輝達的DLSS 3（AI渲染技術），則讓遊戲中的細節得到了更好的呈現效果。
馮驥接受《南方人物周刊》採訪時說：「我們剛好踩到了圖形技術、遊戲引擎成熟的階段，再早三年無法實現，需要更多的人、更大的投資，作品表現也遠不如現在。
不能忽略的，還有國內遊戲「基礎配套」的成熟。
遊戲產業資深製作人朱燦（化名）認為，國內動漫、手遊、二次元遊戲對動畫、美術、音樂的需求，造就了國內一批頂尖的團隊，而他們也助力了《黑神話》在動畫、音樂上的成功。
例如《黑神話》動畫《未盡》的製作人“麥冬映畫”，也曾參與過《原神》《時光代理人》《航海王》《精靈寶可夢》《國王排名》等知名的動畫、遊戲CG的製作。製作了《黑神話》中定格動畫《聾》的“潤物定格”，也曾聯手《王者榮耀》《部落衝突》《萬國覺醒》《天龍八部》等遊戲IP打造定格動畫。
《黑神話》的成功是一群人的堅持，但也是成熟的遊戲產業共同作用的結果。而無論是引擎、圖形技術，還是外部的配套服務，這些都能夠重複使用。國內做出下一款，甚至更多3A遊戲，是可以實現的。
不被資本相信的理想
但是，3A難做，卻一直是業界的共識。即便有了《黑神話》的成功，國產3A遊戲的發展仍存在若干挑戰。
李均不敢輕易開啟3A項目的立項。她覺得《戴森球計畫》的成功有運氣的成分，團隊在流程上、專案管理上的經驗，還需要做更多的遊戲去驗證。
做《戴森球計劃》的時候，李均的團隊只有四個人，後期加了第五個人。目前，他們正在構思研發下一款新遊戲，團隊擴大至20人左右。管理20個人與管理五個人已經是全然不同的概念，而做3A遊戲需要遠多於此的人手、工種，那又將是另一個挑戰。
並且，3A對製作人的能力也有很高的要求，他的審美、設計、項目管理甚至情緒管理的能力都必須足夠強。在目前這個階段，理性判斷下來，李均的團隊還需要累積。
《黑神話》投資人吳旦在一次接受訪問時提到，「遊戲工業化能力」就是讓很多的人在一個項目上發揮足夠好的耦合能力，安排好流水線，讓生產能力達到高效的狀態。
「工業化程度一定是基於項目經驗而來的，你沒有經歷過兩三百人的項目，你就不會有這樣的經驗。」他說。
在國內，最缺的就是綜合能力夠強的遊戲製作人。
在商業模式上，比起網遊、手遊，單機遊戲在國內也不被看好。
王免認為，過去網遊、手遊研發成本相對較低，也因此投資回報很高，但精品的單機遊戲的成本一直很高。 「過去一個手遊開發成本200萬，對應的單機至少2個億，投入產出成本完全不成正比。」手遊的開發周期短、需要的人員也較少，廠商一旦發現收益不理想，就可以及時止損。
並且，手遊、網遊可以持續產生現金流。透過銷售遊戲道具來獲利的「氪金類」遊戲，一個用戶的持續消費總額就可以超過萬元。
單機遊戲普遍採用買斷制，價格是固定的，且只在上市的一段時間中有大量的收入，此後便急速下滑。若上市變現不佳，遊戲更容易血本無歸。
Steam資料分析平台Gamalytic發佈的一份資料簡報顯示，截至2023 年，Steam 上有超過7.1萬款遊戲，2023年平均每天發布40 款，超過50%的遊戲收入未超過1000美元。
王免認為，即便《黑神話》證明了單機遊戲有市場，也不等於這就是個好市場。
《黑神話》出現後，單機遊戲在投資者之中仍備受冷落。
創投資料平台IT橘子資料顯示，在8月20日《黑神話》上線之後，遊戲開發類的投融資發生了兩起，獲得投資的企業中，一家做的是小程式遊戲，另一家則在遊戲以外做得更多的是動畫、直播等衍生業務。
在2020年前後，許多遊戲廠商、網路企業對一些中小遊戲團隊一度秉持著寧可錯殺、不可漏過的邏輯，其表現就是小額投，廣撒網。莊明浩認為，“他們（大廠）希望通過這種方式，去把握遊戲行業玩法變換的脈絡，底層邏輯是跟住新興品類跟新興玩法。”
但是，在最近兩年降本增效的產業大趨勢下，這種投資思路已逐漸退場。中小單機遊戲團隊越來越難進入大廠的視野。 「他寧可花100萬挖一個核心技術、美術跟製作人，他也不會把100萬給這樣一個團隊。一是失敗率太高，二是決策太複雜了。」莊明浩說。
而對風投機構來說，投資單機遊戲的商業邏輯很難形成閉環。
相對於開發周期短、收入產生快的手遊，單機遊戲從立項到上線，再到最終的還款，周期較長，如《黑神話》就用了六年時間，期間只有投入、沒有收益，不適用於短期基金。
其次，退出和分紅也是個問題。自從吉位2017年登陸A股之後，再沒有遊戲企業A股上市。若投資人想以併購的方式退出，很難找到接盤者；以分紅的形式獲益，則話語權在公司手裡，存在許多不確定性。
此外，遊戲股權投資很難對單機遊戲的開發公司進行估值。
例如一家公司在2023年發行了一單機款遊戲，就獲得了不少的收入。投資者在2024年要入股這家企業，對它的估值該怎麼計算？從常規來看，是以PS（市銷率）的幾倍來估值。但單機遊戲的一個特性是，2023年遊戲已經賣得差不多了，2024年銷量不會是持續成長的趨勢。那麼這家公司前一年的收益很好，第二年可能是斷崖式下滑。
「上一款遊戲的成功，其實是已經被分過的蛋糕。投資人現在進，只能夠看他的未來是否還有能力做出一款爆髮型的遊戲。」莊明浩說。
那麼錢從那裡來？
成功的獨立遊戲團隊最常用的方式，還是利用自有資金，也就是把上一款遊戲的收益留存下來，作為新項目的開發。
許多創業初期的中小遊戲團隊，則更多採取的是與發行公司合作的方式。例如一款遊戲已經在製作相對成熟的階段，可以找到負責發行的公司。雙方的合作模式是發行商與製作團隊直接分流水，有的發行商願意提前支付一些預付款給製作團隊。
發行商可以按比例與遊戲公司分成，對這款遊戲能不能做出來，在市場上能夠有什麼效果，他們比投資人更有掌控力。並且，發行商在初期投廣告後，看到市場回饋，還能夠及時止損。
在做《戴森球計畫》之初，李均夫妻倆拿出自己在遊戲產業打工八年的全部積蓄──不到四十萬元。最難的時期，啟動資金已經花光，兩人還商議過一個人去打工來養活團隊。
兩人互相打氣，「這個事不做會後悔一輩子，做了可能是血本無歸。我們給自己兩年的時間，如果沒做出來，錢也用完了，那就該上班的上班，該打工的打工。
發行公司支付的預付款讓他們度過了一段時間的難關，但在遊戲上線前的半個月，兩人帳上只剩1萬塊錢，還沒有發工資。即便遊戲上線，也需要一段時間後才能回款。
先前他們發起了一筆眾籌，跟發行公司商議後，拿到了5萬塊錢，也就是這筆錢讓他們扛到了Steam的回款。
衛惟也遇到同樣的問題。在最難的時候，好在有發行商前期預付的15萬元，否則很難完成遊戲的製作。
「優先找發行，而不是找投資，發行更穩定。」莊明浩建議遇到資金障礙的中小遊戲團隊。
大廠為什麼還不下水？
多位受訪者都表示，在國內， 3A遊戲的發展關鍵還要看遊戲大廠的動作。
騰訊與網易這兩家遊戲大廠，在國內都以手遊、網遊為主，但在3A領域並非沒有佈局，只不過更多地是藉助併購、投資的力量，而非自己開發。
從業者認為，這一定程度上是因為受到了認知的限制，過去行業習慣性地認為，海外已經有過3A遊戲成功經驗的遊戲工作室更有能力復刻3A，而國內的人才則擅長對手遊玩法的開發，以及後續的運營。
在這個認知下，騰訊在海外的佈局主要採取了兩種方法，一種是投資遊戲公司，另一種是高薪挖來知名遊戲製作人負責當地的騰訊遊戲工作室。
在去年的TGA活動中，《博德之門3》與《心靈殺手2》拿下了九座獎杯，成為全場焦點。而這兩個遊戲的開發商拉瑞安工作室（Larian Studios）與綠美迪（Remedy Entertainment），騰訊分別持股30%與5.01%。
在2022年，騰訊還透過其旗下遊戲子公司對日本遊戲開發商From Software進行了投資，成為其第二大股東，持股16.25%的股份。這家公司是《隻狼：影逝二度》和《艾爾登法環》的開發者，這兩款遊戲分別獲得了2019年和2022年的TGA年度遊戲獎。
今年，騰訊又被傳出正在收購遊戲公司育碧。
在11月，《街頭霸王》《鬼泣》的遊戲製作人伊津野英昭加入了騰訊光子工作室，擔任光子日本工作室總監。他在社交媒體上宣佈：“我非常激動能與一支出色的團隊一起製作全新的3A大作。”
網易則在2022-2023年期間在海外投資、收購、新建了超過10家遊戲工作室。但在2024年，其海外動作有所減弱，只在2月建立了美國工作室BulletFarm。
2024，兩家大廠更惹人注目的是裁員、調整等動作。
有消息傳出，網易在東京設立的櫻花工作室進行了大量裁員，並計劃在完成剩餘項目後關閉工作室。網易對此回應表示：為了能為玩家提供更好的遊戲體驗，會根據市場變化不斷調整策略。
9月，網易旗下加拿大遊戲工作室Skybox Labs宣佈解僱25名員工。同時，工作室也透露正在開發新項目，需要招募新的人手。 11月末，網易旗下工作室Worlds Untold也宣佈暫停營運。
騰訊旗下天美遊戲工作室在西雅圖建立的工作室Team Kaiju，原計劃聚焦多人3A射擊遊戲開發。去年年底Team Kaiju被爆出解散，部分成員轉入北美工作室其他項目。
騰訊全資收購的英國遊戲公司Sumo Group在今年6月裁員250人，旗下加拿大遊戲工作室[Timbre Games]將被關閉，而該工作室正在研發兩款3A遊戲。
騰訊全資收購的加拿大的遊戲工作室Inflexion Games，則在10月被多位員工爆料稱將關閉英國分部。
對於兩家大廠的調整動作，莊明浩和朱燦都認為某種程度上受到了《黑神話》的影響。
朱燦認為，歐美、日本遊戲公司的下滑是一件確定的事。歐美地區製作遊戲的人工成本很高，在過去，許多遊戲開發商採用烏克蘭等東歐國家的外包服務來降低成本。但在俄烏衝突爆發後，這個優勢就失去了。日本遊戲產業的問題則在於老齡化嚴重。
相比之下，朱燦說：“中國最大的優勢就是有大量相對便宜、受過比較良好教育的人力。”
但是，過去半年中，騰訊和網易也沒有顯示出在國內加大3A項目投入力度的跡象。
過去一年中，騰訊多次提及要將業務重心轉向“長青遊戲”，即能夠長時間保持熱度的經典遊戲。這意味著在降本增效的大環境之下，騰訊遊戲更希望“守成”，而不是“拓土”。
對網易來說，《燕雲十六聲》將在年底上線，其成績如何或許才是他們佈局下一步的參考標準。
在產業形態與商業模式上，《燕雲十六聲》並沒有完全走出網易的舒適區。這款遊戲分為單人模式和多人模式，兩個模式的世界、人物、怪物等是一致的，但平日的運行幾乎完全獨立。其單人模式更像是單機遊戲的體驗，而多人模式則更接近網易習慣的網遊。
王免認為，《燕雲十六聲》原本可以做一個很好的單機遊戲，但在網易體系下，遊戲團隊必須考慮商業收益的問題，因此遊戲做成了網遊，加入了社交模式。
「我覺得這是遊戲產業的一個悖論，不能既要又要，你又想要單機的體驗和畫面，又要整一套社交代幣體系幫你'坑'錢，兩者一結合就是'四不像'。
抱團取暖
今年，衛惟感覺生存更難了。他在製作《軍團》時，靠著發行商支付的預售款，支撐到了遊戲製作完成，最後上線，獲得收益。但是，在今年，他的一款新遊已經在開發收尾階段，但一直沒有找到願意支付預付款的發行商。
2021年之後，整個遊戲產業不景氣，許多發行商不願意支付預付款。 「就我所知道的，大家都沒拿到預付款，運營商那邊也都在觀望，不太會給預付了。」衛惟說。
在目前這個階段，衛惟已經拖欠了員工的薪水。在投資沒有進展的當下，他也在思考，是不是應該盡快做一款比較容易賺錢的遊戲，把生存問題先解決了。
李均跟著業界的許多中小團隊接觸，發現許多人雖然有好的想法，但是卻因為資金問題，在放棄的邊緣徘徊。這讓她有很多的共鳴。
他們是幸運的，《戴森球計畫》上線三天就賣出了20萬份，此後一路前衝，在最熱的一段時間中，遊戲UP主、遊戲媒體都在報導這款遊戲。
但是，許多從業者甚至難以走到遊戲製作完成那一步。
在《戴森球計畫》成功後，李均和自己的發行公司「獨立之光」以及其他幾家企業，一起成立了一隻基金。這檔基金的總金額不多，主要是去幫助一些有想法，但生存困難的小型遊戲團隊，讓他們能把產品做出demo，能夠去找發行商。
投這筆錢的時候，李均很清楚，這個錢大機率收不回來。但她認為：“未來靠幾家企業去拉動整個行業是很難的，只有行業好起來，更多的人才到這個行業裡面去，去把這個事情做好，行業才會越來越好。”
寄望於一款遊戲改變一個產業是不現實的。 《黑神話》的出現，讓無數掙扎中的單機遊戲從業者感到振奮，但中國遊戲產業想要做出下一個《黑神話》卻並不容易。 （財經雜誌）