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seedance 2.0 提示詞深度使用指南：從零開始成為AI視訊導演（附59套提示詞）
基於seedance2.0官方使用手冊59套提示詞的系統性拆解，需要的可文末找我領手冊。
序章：即夢seedance2.0有多強？
這兩天即夢seedance2.0真的殺瘋了，我的B站已完全是seedance2.0的形狀。
到處都是高品質AI視訊，如果不標註，很多已經看不出是AI視訊了。
Seedance 2.0相比之前國內外的視訊生成模型，強在那？
一句話：風格還原能力強，自然效果強，運鏡效果強，實用意義強
現在什麼邵氏電影風格，皮套電影風格，還原度非常好，看上去就像是原電影公司做的一樣。
且效果非常自然，除去偶爾一些物理效果有些許問題，整體已經沒有以前的AI違和感了，也不會有那種顆粒的模糊感。
運鏡效果更是強得沒邊，是被很多人津津樂道的存在，對真實影視拍攝的真實運鏡效果還原得非常好。
現在很多人已經用來拍各種自己想拍的片了，主要是看起來太真了，甚至用來拍廣告都很驚豔。
目前可以說，是AI視訊生成模型最接近商用邊界的時候。
接下來，我會把官方手冊裡的59套提示詞全部拆開，按照"你想拍什麼"來分類，幫你建立一套隨時能用、隨拍隨出的提示詞思維體系。
第一章：提示詞的底層結構——"五要素導演法"
在分析59套提示詞之前，你需要先理解一個核心框架。
所有好的AI視訊提示詞，本質上都在回答五個問題：
五要素一覽
實戰公式
[角色指定] + [場景設定] + [動作/劇情描述] + [鏡頭語言] + [氛圍/聲音]舉例（手冊案例#3）：
鏡頭小幅度拉遠（露出街頭全景）並跟隨女主移動，風吹拂著女主的裙襬，女主走在19世紀的倫敦大街上；女主走著走著右邊街道駛來一輛蒸汽機車，快速駛過女主身旁，風將女主的裙襬吹起，女主一臉震驚的趕忙用雙手向下摀住裙襬
拆解：
- 角色：女主（由首幀圖指定）
- 場景：19世紀的倫敦大街
- 動作：走路→蒸汽機車駛過→裙襬被吹起→摀住裙襬
- 鏡頭：小幅度拉遠+跟隨移動
- 氛圍：背景音效為走路聲、人群聲、汽車聲
注意：你不需要每次都寫滿五個要素。但要素越完整，生成結果越接近你腦海中的畫面。像"導演手記"一樣寫，不像"許願"一樣寫。
第二章：按創作動機分類的提示詞全景解析
分類一：我想生成一條完整的故事短片
適合誰：短影片創作者、自媒體人、想用AI講故事的人
核心動機：腦海裡有一個故事或場景，想讓AI幫你"拍"出來
類型A：生活情景劇
這類提示詞的特點是：日常場景 + 細膩的人物動作 + 情緒轉折。
案例#1——曬衣服的女孩：
女孩在優雅的曬衣服，曬完接著在桶裡拿出另一件，用力抖一抖衣服。
案例#5——下班回家的父親：
男人@圖片1下班後疲憊的走在走廊，腳步變緩，最後停在家門口，臉部特寫鏡頭，男人深呼吸，調整情緒，收起了負面情緒，變得輕鬆，然後特寫翻找出鑰匙，插入門鎖，進入家裡後，他的小女兒和一隻寵物狗，歡快的跑過來迎接擁抱，室內非常的溫馨，全程自然對話
案例#40——起床日常：
0-3秒：開頭鬧鐘響起來，畫面朦朧中出現畫面1；3-10秒：快速搖鏡頭，轉向對面特寫男人面部，男人無奈的叫女生起床，語氣和音色參考@視訊1；10-12秒：女生撅著嘴躲進被子裡面；12-15秒：切換到男主全身，他嘆著氣說："真拿你沒辦法！"
設計思路提煉：
- 動作要拆成"微動作鏈" ：不要寫"女孩曬衣服"就完了，要寫"曬完→從桶裡拿出→用力抖一抖"。每一個微動作都是給模型的精確指令
- 情緒要有"轉折弧線" ：案例#5的精髓在於"疲憊→深呼吸→收起負面情緒→輕鬆→被女兒擁抱的溫馨"，這是一條完整的情緒曲線
- 時間軸寫法是最可控的模式 ：案例#40按秒數分段描述，模型對每一秒該發生什麼都有明確指令
- 對話直接寫在提示詞裡 ：如"真拿你沒辦法！"，模型可以直接生成對應的配音
類型B：戲劇性/電影感敘事
這類的特點是：高衝突 + 強鏡頭語言 + 電影級氛圍。
案例#4——街頭追逐：
鏡頭跟隨黑衣男子快速逃亡，後面一群人在追，鏡頭轉為側面跟拍，人物驚慌撞倒路邊的水果攤爬起來繼續逃，人群慌亂的聲音。
案例#45——諜戰片：
諜戰片風格，@圖片1作為首幀畫面，鏡頭正面跟拍穿著紅風衣的女特工向前走，鏡頭全景跟隨，不斷有路人遮擋紅衣女子，走到一個拐角處，參考@圖片2的拐角建築，固定鏡頭紅衣女子離開畫面，走在拐角處消失，一個戴面具的女孩在拐角處躲著惡狠狠的盯著她...全程不要切鏡頭，一鏡到底。
案例#11——恐怖/懸疑電梯：
參考@圖1的男人形象，他在@圖2的電梯中，完全參考@視訊1的所有運鏡效果還有主角的面部表情，主角在驚恐時希區柯克變焦，然後幾個環繞鏡頭展示電梯內視角，電梯門打開，跟隨鏡頭走出電梯
設計思路提煉：
- 先定"類型片調性" ：開頭寫"諜戰片風格"或暗示"恐怖/懸疑"，給模型一個整體方向
- 鏡頭語言是核心差異化 ：正面跟拍→全景跟隨→固定鏡頭→一鏡到底，這些詞決定了"電影感"和"手機隨拍"的區別
- 環境互動增加真實感 ：撞倒水果攤、路人遮擋、人群慌亂聲——這些細節讓畫面"活"起來
- 專業術語和大白話都能用 ：
希區柯克變焦=畫面突然拉近產生眩暈感，模型都能理解
類型C：搞笑/創意反轉
案例#2——畫中人偷喝可樂：
畫裡面的人物心虛的表情，眼睛左右看了看探出畫框，快速的將手伸出畫框拿起可樂喝了一口，然後露出一臉滿足的表情，這時傳來腳步聲，畫中的人物趕緊將可樂放回原位，此時一位西部牛仔拿起杯子裡的可樂走了，最後鏡頭前推畫面慢慢變得純黑背景只有頂光照耀的罐裝可樂，畫面最下方出現藝術感字幕和旁白："宜口可樂，不可不嘗！"
案例#41——四川話猴子買奶茶：
@圖片1的猴子走向奶茶店櫃檯，鏡頭跟隨在他身後，一位@圖片2的比熊服務員正在吧檯處擦拭製作工具，猴子向服務員用四川口音點單："幺妹兒，霸王別姬有得沒得？"
案例#48——泰坦尼克號反轉：
顛覆@視訊1里的劇情，男人眼神從溫柔瞬間轉為冰冷狠厲，在露絲毫無防備的瞬間，猛地將女主從橋上往外推...
設計思路提煉：
- "顛覆"是最強的創意入口指令：直接寫
顛覆@視訊1的整個劇情，模型會自動生成反轉 - 方言/語種可以直接在提示詞中指定：
用四川口音、用西班牙語、用韓語，模型支援多語種配音 - 對話台詞直接用引號寫出：模型會按照你寫的台詞生成對應的語音
- 跨次元/荒誕設定大膽寫：畫中人探出畫框、猴子買奶茶——AI不受"常理"約束，腦洞越大越出彩
分類二：我想做產品展示/商業廣告
適合誰：電商賣家、品牌方、廣告從業者、個人帶貨
核心動機：有一個產品，想用AI快速生成高品質的推廣視訊
類型A：產品特寫展示
案例#9——包包商業展示：
對@圖片2的包包進行商業化的攝像展示，包包的側面參考@圖片1，包包的表面材質參考@圖片3，要求將包包的細節均有所展示，背景音恢宏大氣
案例#13——科技產品展示：
@圖片1的平板電腦作為主體，運鏡參考@視訊1，推近到螢幕的特寫，鏡頭旋轉後平板反轉展示全貌，螢幕中的資料流一直在變化，周圍的環境逐漸變成科幻風格的資料空間
設計思路提煉：
- 多圖拼合產品細節：一張圖給正面，一張圖給側面，一張圖給材質紋理——模型會把它們"拼"成一個完整的產品
- 運鏡參考專業廣告片：找一段你喜歡的產品廣告，當作運鏡參考視訊上傳
- 背景可以"超現實" ：讓平板電腦周圍變成科幻資料空間——產品廣告不需要寫實
- 記得指定BGM風格：
背景音恢宏大氣= 高端感，輕快節奏= 年輕時尚
類型B：創意廣告/品牌短片
案例#8——韓語蝴蝶結飾品廣告（時間軸型）：
0-2秒畫面：快速四格閃切，紅、粉、紫、豹紋四款蝴蝶結依次定格，特寫緞面光澤與"chéri"品牌字樣。 3-6秒畫面：特寫銀色磁吸扣"咔嗒"吸合，再輕輕一拉分開，展示絲滑質感與便捷性。 7-12秒畫面：快速切換佩戴場景：酒紅款別在大衣領口，通勤氛圍感拉滿；粉色款綁在馬尾，甜妹出街... 13-15秒畫面：四款蝴蝶結並排陳列，品牌名彈出。
案例#20——羽絨服廣告：
參考視訊的廣告創意，用提供的羽絨服圖片，並參考鵝絨圖片、天鵝圖片，搭配以下廣告詞"這是根鵝絨，這是暖天鵝，這是能穿的極地天鵝絨羽絨服，新年穿得暖，生活過得暖"，生成新的羽絨服廣告視訊。
案例#49——零食反轉廣告：
顛覆@視訊1的整個劇情。0–3秒：西裝男坐在酒吧...6–9秒：突然西裝男從桌下掏出一大包體積誇張的零食禮包...13–15秒：字幕彈出"再忙，也要記得吃點零食~"
案例#58——油煙機廣告：
這是一個油煙機廣告，@圖片1作為首幀畫面，女人在優雅的做飯，沒有煙霧，鏡頭快速向右邊搖動，拍攝@圖片2男人滿頭大汗面紅耳赤在做飯，濃煙滾滾，鏡頭向左邊搖動推進拍攝桌面上的一個油煙機，油煙機在瘋狂抽菸。
設計思路提煉：
- 時間軸指令碼是廣告的最佳寫法：精確到每一秒發生什麼，模型會嚴格按照你的節奏來
- "參考視訊的廣告創意"是王牌指令：看到競品/同行的好廣告，直接當參考，換上你的產品
- 對比手法天然適合廣告：案例#58的"優雅做飯 vs 滿頭大汗"對比，比文字描述更有衝擊力
- 廣告詞/slogan直接寫在提示詞裡：模型會在畫面合適的時候展示文字或配音
- 反轉/懸念型廣告更抓人：先營造緊張氛圍，再用產品做"解圍"——這是爆款廣告的經典結構
類型C：品牌視覺/視訊延長
案例#30——JUST DO IT運動品牌：
將視訊延長6s，出現電吉他的激昂音樂，視訊中間出現"JUST DO IT"的廣告字型後逐漸淡化，鏡頭上移到天花板...男人用健碩的上肢拉上吊環，後視訊中間出現"DO SOME SPORT"的廣告結束字型。
案例#31——Lucky Coffee品牌片尾：
將@視訊1延長15秒。1-5秒：光影透過百葉窗在木桌、杯身上緩緩滑過，樹枝伴隨著輕微呼吸般的晃動。6-10秒：一粒咖啡豆從畫面上方輕輕飄落。11-15秒：英文漸顯"Lucky Coffee"，"Breakfast"，"AM 7:00-10:00"。
設計思路提煉：
- 延長功能適合做品牌片尾：已有一段好視訊，延長幾秒加上品牌logo和slogan
- 文字出現方式要描述清楚：
漸顯/彈出/逐漸淡化/從中間向兩邊展開 - 注意：延長5秒，生成時長也要選5秒（這是官方文件的重要提示）
分類三：我想復刻/模仿一段我喜歡的視訊
適合誰：看到爆款內容想做自己版本的創作者、學習影視技法的新手
核心動機：有參考視訊，想用自己的角色/產品重新"翻拍"
運鏡與動作復刻
案例#17——超跑廣告運鏡復刻：
參考視訊1的運鏡、畫面切換節奏，拿圖片1的紅色超跑進行復刻。
案例#14——舞台表演復刻：
@圖片1的女星作為主體，參考@視訊1的運鏡方式進行有節奏的推拉搖移，女星的動作也參考@視訊1中女子的舞蹈動作，在舞台上活力十足地表演
案例#50——換主唱：
視訊1中的女主唱換成圖片1的男主唱，動作完全模仿原視訊，不要出現切鏡，樂隊演唱音樂。
案例#6——換角色保留運鏡：
將@視訊1中的女生換成戲曲花旦，場景在一個精美的舞台上，參考@視訊1的運鏡和轉場效果，利用鏡頭匹配人物的動作，極致的舞台美感，增強視覺衝擊力
設計思路提煉：
- 最簡指令 ：
參考@視訊1的運鏡+畫面切換節奏，用@圖片1的XX進行復刻——一句話搞定 - 可以分別指定"參考什麼" ：運鏡參考視訊A，動作參考視訊B，角色用圖片C——三種素材各取所長
- "換人不換動作"是最高頻用法 ：把別人視訊裡的角色換成你的，動作和鏡頭保持不變
- 加上你自己的改造 ：復刻不是100%照搬，你可以在復刻基礎上改場景、改風格、改氛圍
分類四：我想做特效/轉場/視覺奇觀
適合誰：追求視覺衝擊力的創作者、想做炫酷片頭的人
特效復刻與創造
案例#22——面部裂紋特效：
將@視訊1的首幀人物替換成@圖片1，完全參考@視訊1的特效和動作，手裡的花蕊長出玫瑰花瓣，裂紋在臉部向上延伸，逐漸被雜草覆蓋，人物雙手拂過臉部，雜草變成粒子消散，最後變成@圖片2的長相
案例#23——拼圖破碎轉場：
由@圖片1的天花板開始，參考@視訊1的拼圖破碎效果進行轉場，"BELIEVE"字型替換成"Seedance"，參考@圖2的字型
案例#24——粒子鎏金特效：
以黑幕開場，參考視訊1的粒子特效和材質，金色鎏金材質的沙礫從畫面左邊飄出並向右覆蓋，參考@視訊1的粒子吹散效果，@圖片1的字型逐漸出現在畫面中心
案例#21——水墨太極：
黑白水墨風格，@圖片1的人物參考@視訊1的特效和動作，上演一段水墨太極功夫
設計思路提煉：
- 特效不需要你從頭描述：找一段有你想要特效的參考視訊，寫
參考@視訊1的XX特效即可 - 可以"嫁接"特效到新角色/新場景：水墨特效配太極、粒子特效配品牌logo、裂紋特效配變身
- 風格關鍵詞一句話就能生效：
黑白水墨風格、賽博朋克、科幻資料空間 - 轉場類提示詞的核心：說清楚"從什麼畫面 → 經過什麼效果 → 變成什麼畫面"
分類五：我想做音樂卡點/MV/有節奏感的視訊
適合誰：音樂類自媒體、想做炫酷Vlog的人、舞蹈類創作者
案例#53——換裝卡點：
海報中的女生在不停的換裝，服裝參考@圖片1@圖片2的樣式，手中提著@圖片3的包，視訊節奏參考@視訊
案例#54——人物卡點MV：
@圖片1@圖片2@圖片3@圖片4@圖片5@圖片6@圖片7中的圖片根據@視訊中的畫面關鍵幀的位置和整體節奏進行卡點，畫面中的人物更有動感，整體畫面風格更夢幻，畫面張力強，可根據音樂及畫面需求自行改變參考圖的景別，及補充畫面的光影變化
案例#55——風光卡點：
@圖片1-6的風光場景圖，參考@視訊中的畫面節奏，轉場間畫面風格及音樂節奏進行卡點
案例#37——電影級MV：
生成一個15秒的MV視訊。關鍵詞：穩重構圖/輕推拉/低角度英雄感/紀實但高級A超廣角建立鏡頭，低機位輕微仰拍，懸崖土路與復古旅行車佔畫面下三分之一，遠處海面與地平線拉開空間，夕陽側逆光體積光穿過塵粒，電影級構圖，真實膠片顆粒，微風吹動衣角。
設計思路提煉：
- 卡點的關鍵指令 ：
根據@視訊中的畫面關鍵幀的位置和整體節奏進行卡點 - 多圖+一段音樂視訊 = 自動卡點MV ：上傳你想要出現的畫面圖片 + 一段有節拍的音樂視訊，模型自動匹配
- 想要更高級的視覺 ：加上
畫面張力強、更夢幻、光影變化等修飾詞 - 電影級MV可以用"關鍵詞堆疊法" ：把你想要的攝影風格關鍵詞全部列出來，如
側逆光、膠片顆粒、低機位仰拍
分類六：我想讓AI幫我"接著拍"或"改一改"
適合誰：已經有半成品視訊、想做後期微調的創作者
視訊延長
案例#29——驢騎摩托腦洞廣告：
延長15s視訊，參考@圖片1、@圖片2的驢騎摩托車的形象，補充一段腦洞廣告。畫面1：側面固定鏡頭，驢騎著摩托車衝出棚欄...畫面2：驢騎著摩托在沙地盤旋...畫面3：背景是雪山鏡頭，驢騎著車從山坡飛越過...
案例#32——向前延長花店場景：
向前延長10s，溫暖的午後光線裡，鏡頭先從街角那排被微風掀動的遮陽篷開始，慢慢下移到牆根處幾株探出頭的小雛菊...
視訊編輯
案例#51——改髮型加元素：
將視訊1女人髮型變成紅色長髮，圖片1中的大白鯊緩緩浮出半個腦袋，在她身後。
案例#52——炸雞店加品牌元素：
視訊1鏡頭右搖，炸雞老闆忙碌地將炸雞遞給排隊的客戶...特寫展示老闆拿印有圖1的紙袋子，特寫展示遞給客戶的手部特寫。
設計思路提煉：
- "向前延長"和"向後延長"都支援 ：可以給視訊加片頭，也可以加片尾
- 延長時寫清新增部分的具體內容 ：不要只說"延長5秒"，要描述這5秒裡發生什麼
- 編輯指令要精確 ：
髮型變成紅色長髮而不是改一下髮型；加一隻大白鯊在身後而不是加一個嚇人的東西 - 延長適合做"系列連續劇" ：第一集生成完，延長就是第二集，角色和場景保持一致
分類七：我想讓角色開口說話/唱歌/表演
適合誰：想做有對話/配音/演唱的視訊的創作者
案例#35——貓狗脫口秀（長對話）：
在"貓狗吐槽間"裡的一段吐槽對話，要求情感豐沛，符合脫口秀表演： 喵醬（貓主持，舔毛翻眼）："家人們誰懂啊..." 旺仔（狗主持，歪頭晃尾巴）："你還好意思說我？..."
案例#36——豫劇戲曲：
豫劇經前橋段《鍘美案》的伴奏響起，左側的黑衣包拯指著右側的紅衣陳世美，咬牙切齒地唱著豫劇...
案例#38——多人家庭對話：
畫面中間戴帽子的女孩溫柔地唱著說"I'm so proud of my family!"，之後轉身擁抱...黑人女孩感動地回應"My sweetie, you're the heart of our family"...
案例#39——多人戰術對話：
固定鏡頭。站著的壯漢（隊長）握拳揮臂用西班牙語說著："三分鐘後突襲！"...
設計思路提煉：
- 對話格式 ：
角色名 + 動作描述 + 冒號 + 引號內台詞，如喵醬（舔毛翻眼）："家人們誰懂啊..." - 可以指定語言和口音 ：四川話、西班牙語、韓語、豫劇腔——直接寫就行
- 音色可以參考 ：
語氣和音色參考@視訊1可以讓配音更像參考視訊中的聲音 - 多人對話要寫清"誰說什麼"和"說的時候在做什麼" ：模型需要知道畫面和聲音的對應關係
分類八：我想從分鏡/指令碼/漫畫直接生成視訊
適合誰：有創作基礎的人、習慣先畫分鏡再執行的創作者
案例#26——漫畫動畫化：
將@圖1以從左到右從上到下的順序進行漫畫演繹，保持人物說的台詞與圖片上的一致，分鏡切換以及重點的情節演繹加入特殊音效，整體風格詼諧幽默；演繹方式參考@視訊1
案例#27——分鏡頭指令碼生成專題片：
參考@圖片1的專題片的分鏡頭指令碼，參考@圖片1的分鏡、景別、運鏡、畫面和文案，創作一段15s的關於"童年的四季"的治癒系片頭
案例#56——分鏡圖生成動漫：
8秒智性博弈式戰鬥動漫片段...0-3秒：分鏡圖1中女主轉身坐下...3-4秒：快速搖鏡頭...4-6秒：切鏡頭，俯拍...6-8秒：鏡頭迅速向下搖，畫面黑屏轉場...
設計思路提煉：
- 漫畫→視訊：上傳漫畫圖，指定閱讀順序（從左到右從上到下），模型自動演繹
- 分鏡稿→視訊：上傳你的分鏡圖，寫"參考分鏡的景別、運鏡、畫面"，模型按你的分鏡拍
- 這是最"導演級"的用法：如果你有編導基礎，直接畫分鏡+寫指令碼，AI精準執行
分類九：我想創造沉浸式/一鏡到底的體驗
適合誰：追求高級視覺敘事的創作者
案例#43——追蹤跑步者：
@圖片1-5，一鏡到底的追蹤鏡頭，從街頭跟隨跑步者上樓梯、穿過走廊、進入屋頂，最終俯瞰城市。
案例#47——過山車主觀視角：
@圖片1-5，主觀視角一鏡到底的驚險過山車的鏡頭，過山車的速度越來越快。
案例#44——飛機舷窗奇幻旅程：
以@圖片1為首幀，畫面放大至飛機舷窗外，一團團雲朵緩緩飄至畫面中，其中一朵變形為@圖片2的冰淇淋，鏡頭推遠回到機艙內，坐在窗邊的@圖片3伸手從窗外拿進冰淇淋...
案例#10——第一人稱遊戲視角：
把@圖片1作為畫面的首幀圖，第一人稱視角，參考@視訊1的運鏡效果，上方場景參考@圖片2，左邊場景參考@圖片3，右邊場景參考@圖片4。
設計思路提煉：
- "一鏡到底"是關鍵指令：寫上這四個字，模型就知道整段視訊不能有切鏡
- 多張圖按順序=場景路徑：5張圖就是5個經過的場景節點，模型自動做場景間的過渡
- 主觀視角 = 沉浸感：寫
第一人稱視角或主觀視角，觀眾彷彿身臨其境 - 速度變化寫清楚：
越來越快、緩緩飄至——節奏感來自速度描述
第三章：提示詞設計的六大黃金法則
從59套提示詞中，提煉出以下六條可以反覆使用的寫作原則：
法則一：素材分工要"點名到人"
❌ 錯誤寫法：上傳了幾張圖和一段視訊，生成一段打鬥視訊
✅ 正確寫法：@圖1@圖2為長槍角色，@圖3@圖4為雙刀角色，模仿@視訊1的動作，在@圖5的楓葉林中打鬥
原理：每一個@素材都需要明確它在視訊中的"角色"——誰是演員、誰是佈景、誰是參考動作、誰是參考音樂。不點名，模型就在猜。
法則二：動作要拆成"微動作鏈"
❌ 錯誤寫法：女生在做飯
✅ 正確寫法：女人在優雅的做飯，沒有煙霧，鏡頭快速向右邊搖動，拍攝男人滿頭大汗面紅耳赤在做飯，濃煙滾滾
原理：AI模型不理解"做飯"這個抽象概念背後的畫面，但它理解每一個具體動作和視覺特徵。
法則三：鏡頭語言決定"質感段位"
同樣的內容，換一種鏡頭描述，質感天差地別：
常用鏡頭術語速查：
- 推：鏡頭從遠到近 → 聚焦某物
- 拉：鏡頭從近到遠 → 展示全景
- 搖：鏡頭左右旋轉 → 掃視環境
- 移：鏡頭整體平移 → 跟隨角色
- 環繞：圍繞角色旋轉拍攝 → 強調主體
- 俯拍：從上往下拍 → 上帝視角
- 仰拍：從下往上拍 → 英雄感/壓迫感
- 一鏡到底：不切鏡頭連續拍 → 沉浸感
- 希區柯克變焦：主體大小不變但背景突然拉近/拉遠 → 眩暈/驚恐感
法則四：時間軸指令碼是精確控制的終極武器
當你需要精確控制15秒內每一秒發生什麼時，用這個格式：
0-3秒：[畫面1的描述]
3-6秒：[畫面2的描述]
6-10秒：[畫面3的描述]
10-15秒：[畫面4的描述+結尾處理]手冊中至少有8個案例使用了這種格式（#8、#40、#49、#30、#31、#56等），且全部是高品質輸出。這不是巧合——越精確的指令，模型越不會"自由發揮"走偏。
法則五：用"參考+改造"實現80%效率提升
絕大多數創作不需要從零開始。最高效的提示詞模式是：
參考@視訊1的[你想保留的部分] + 把[你想修改的部分]換成[你要的新內容]例如：
參考@視訊1的運鏡和轉場+把人物換成@圖片1參考@視訊1的廣告創意+用@圖片1的產品替換參考@視訊1的動作和節奏+風格改成水墨畫
這是59套提示詞中最高頻的模式，超過一半的案例都在用。
法則六：情緒和氛圍要"演"出來，不要"說"出來
❌ 錯誤寫法：角色很傷心
✅ 正確寫法：走到鏡子前，看著鏡子裡面的自己，沉思了一會突然開始崩潰大叫，抓鏡子的動作崩潰大叫
❌ 錯誤寫法：氛圍很緊張
✅ 正確寫法：咬牙切齒地唱著，眼珠左右滴溜溜亂轉，面色窘迫至極
原理：AI不理解"傷心"這個抽象情緒詞，但它理解"崩潰大叫"、"咬牙切齒"、"眼珠亂轉"這些可以被畫面化的動作描寫。
第四章：新手快速起步路徑
如果你是完全的新手，建議按以下順序嘗試：
第一步：純文字描述
不上傳任何素材，唯寫文字。適合練手和理解模型的理解力：
女孩在優雅的曬衣服，曬完接著在桶裡拿出另一件，用力抖一抖衣服。
第二步：一圖+文字
上傳一張角色或場景圖作為首幀，文字描述後續動作：
@圖片1作為首幀，鏡頭旋轉推近，人物突然抬頭，開始大聲咆哮
第三步：多圖+文字
上傳多張圖片，指定各自用途：
@圖片1-5，一鏡到底的追蹤鏡頭，從街頭跟隨跑步者上樓梯、穿過走廊、進入屋頂
第四步：圖+視訊參考+文字
加入參考視訊來控制鏡頭和動作：
@圖片1的女星作為主體，參考@視訊1的運鏡方式進行推拉搖移，女星的動作也參考@視訊1
第五步：全模態組合
圖+視訊+音訊+文字全部上陣，做真正的"導演"：
圖片指定角色和場景，視訊參考運鏡和動作，音訊參考配樂和音色，文字描述劇情和對話
附錄：59套提示詞速查索引
最後的話：提示詞不是越長越好，也不是越專業越好。它的本質是——你把你腦海中的畫面，翻譯成文字。你腦海中的畫面越清晰，你的提示詞就越好。你可以這麼想，在打字之前，先在腦子裡"放一遍電影"。 (心辰AI寫作筆記)