#電影市場
當《阿凡達3》不再成為爆款
“《阿凡達3》將為大片們和中國影院完成一次壓力測試:一部頂級特效大片,到底能不能接住中國這個成熟市場的理性考驗。”198分鐘,零AI製作,第三部續集。12月19日,時隔三年,71歲的卡梅隆帶著《阿凡達:火與燼》重返中國大銀幕。按他的計畫,他打算把人們從家裡拉出來,然後,硬控在電影院裡3個小時18分鐘。他的原話是這樣說的:你離開家、走進影廳,與陌生人坐在一起,把注意力交給銀幕,與他們共享笑聲與情緒;你放下手機,沉浸在一個比現實更強烈的世界裡。這是短影片與串流媒體無法替代的。剛剛過去的周末,《阿凡達3》的票房3天4億,預測總票房11億,大大低於前兩部17億元的成績。即便如此,網友們仍感嘆,只有“卡神”還在捍衛大銀幕的意義,硬剛這個短影片氾濫、串流媒體當家,同時又任由AI衝擊的碎片化時代。在海南的首映禮上,他也確實揶揄了下AI,說它“能做出一部跟《阿凡達》差不多的電影,但在《阿凡達》上映前,它是做不出來的。”言下之意,AI充其量只是高級的模仿者和巧妙的縫合怪,卻無法創造“人們沒見過的東西”。三亞,《阿凡達3》中國首映禮這是單方面的斷言,也是無奈的行銷。既為自己“純手工打造”的新作造勢,也在暗示,最高端的電影創作,只有搭配電影院才能釋放完整魅力。他或會感到寬慰,上映三天後,目前豆瓣最高讚的短評呼應了他的期待:當我們以為已經對視效大片司空見慣時.......方才感嘆這才是真正的3D視覺盛宴。然而,作為“人類視效巔峰之作”的電影,《阿凡達3》成為了當下中國電影市場一個重要的“觀察窗口”,它將為大片們和中國影院完成一次壓力測試:一部頂級特效大片,到底能不能承受住這個成熟市場的理性考驗。中國電影界的“阿凡達自由”過去十六年,《阿凡達》對中國電影市場的影響,主要體現在兩個方面:技術升級與影院下沉。新俗話說:世界上有兩種麥門信徒,一種是吃漢堡只吃麥當勞,另一種則是看電影只看IMAX。IMAX(Image MAXimum)意為“影像最大化”,相比普通螢幕,它能提供更大的顯示面積與更優的畫質。這一心智的形成,由“IMAX+3D”拍攝而成的《阿凡達》功不可沒。2010年,中國只有10塊商業IMAX,卻創造了“以0.23%的銀幕拿下12.2%”的市場奇觀,餘下的高票房為僅有的800塊3D銀幕貢獻。《阿凡達》之前,進電影院,是為了“看大螢幕”,《阿凡達》之後,進電影院是為了“看特效大片”。這直接催生了中國影院的技術升級,十多年來,為盡快實現“阿凡達自由”,各地掀起3D影院熱,到2024年,我們已經擁有了8.5萬塊3D銀幕,和近800塊IMAX螢幕。如今,這波技術基建,早已不侷限於IMAX,依託中國強大的“工業克魯蘇”能力,這裡正成為全球領先的特效電影播放地。最顯著的特徵,是特效影廳的百花齊放。IMAX廳一度成為特效廳的代名詞,如今它的身邊集結了CINITY、巨幕、雷射、杜比影院等新夥伴。淘票票上,琳瑯滿目的特效廳它們各有所長。想看超大畫面的,首選IMAX和巨幕;講究解析度(清晰度)的,可考慮4K廳;在意影格率(流暢度)的,CINITY是佳選;特別在意聲畫協同的,則可入杜比(Dolby)影廳等;就連IMAX本身也在升級迭代,邁向了亮度更優的雷射IMAX時代。2024年,全國特效廳已達9949個,其數量佔總數的12.3%,增速遠快於普通廳,所創造的票房佔總體的20%,單廳票房則是普通廳的2倍。2025年,增長最快的當屬CINITY LED廳——借助中國在LED產業鏈上的核心優勢,其數量從2024年的17個增加到了如今的61個。在《阿凡達3》上映之前,今年全國774塊IMAX銀幕已產出了25.6億元票房,約佔全國大盤票房的4.7%。它們的出現和普及,一定程度上解釋了2025年動畫電影一枝獨秀的原因:畢竟,影院們搭建了一個又一個新技術容器,急需一部又一部技術集大成的電影來呈現,它們一起緊密合作,為觀眾找到了 “非來影院不可” 的硬理由。而作為這波趨勢的催化劑,《阿凡達》系列充分享受了這波升級紅利。2021年《阿凡達》第一部重映首周末,IMAX以僅1%的銀幕數斬獲30%票房;2022年《阿凡達2》上映首周末,IMAX影院裡貢獻了27%的票房。此次,《阿凡達3》的宣傳賣點依然集中在技術上,“4K、3D、48幀”等特效名詞頻頻出鏡,同時雨露均霑,提供了多達7種格式的版本,適配2D、3D、CINITY、CINITY LED、IMAX 3D、杜比影院、中國巨幕,方便觀眾們自行挑選。上映後,小紅書網友糾結選什麼影廳鋪天蓋地的“阿凡達下鄉”值得一提的是,《阿凡達3》上映的首周末,三四線城市的票房與一線城市可謂旗鼓相當。燈塔上,《阿凡達3》票房在各線城市均勻分佈除了影院的技術升級,由《阿凡達》啟動的“大片下沉”對中國電影市場的影響更為深刻。2010年《阿凡達》上映的同月,國務院辦公廳下發了《關於促進電影產業繁榮發展的指導意見》,要求各地“將城鎮數字影院建設和改造任務納入國民經濟和社會發展規劃”。圖源:中國政府網用大白話說,就是要把多建、多改造電影院,將提高電影院的技術含量納入地方KPI。適逢《阿凡達》爆火,這場全國性的影院建設運動,被生動比喻為“阿凡達下鄉”。對大城市而言,是“量技並舉”,既要增加影院數量,更要普及3D影廳,追求 “阿凡達自由”;對中小城市和縣城來說,核心是“大片平權”,實現與大城市同步上映的目標。從中央到地方,從政府主導到民間投資,中國電影市場由此迎來黃金十年。中央層面,按全國縣級以上影院票房的5%徵收國家電影事業發展專項基金,重點用於三方面:推動影院下沉以“消滅” 零票房區、支援影院技術裝置升級以及優先傾斜國產電影發展。地方層面,北京早在2005年就推出最高250萬元補貼,支援影院新建改建,目標是讓市民 “每走十幾分鐘就有一家影院”;湖北規定每建成一家縣級影院補助投資方50萬元;廣東不僅補貼建設,更明確要求影院“至少3個廳、總座位250個以上”。政府牽頭,民間跟進。《阿凡達》在中國上映時的火爆情形,讓許多圈外人感受到了影院這筆生意的魅力,他們把電影院比喻成了大飯店,“可以挑選的菜式多,生意自然好。”2010年,一篇題為《資金慎入電影院》的報導,揭開了當時熱火朝天的景象。儘管一家電影院從投資到回報,至少需要7—8年的時間,投資3000萬、每年票房3000萬,也要至少5年才能實現盈利,但依舊壓不住這股熱潮。典型的地區就是杭州……無論是實力雄厚的影院投資商,還是錢包略顯羞澀的個人投資者,為了搶奪這個市場,春節之後他們看好的地段,影院都已經開工,全部建成之後,數量將是原來影院的2倍。龍頭企業更是下沉主力,2011年起,萬達、大地、橫店等院線加速佈局下沉市場。以大地為例,2006年成立就重點在二三四線城市建設影院,憑藉此戰略,8年時間躍居全國院線總票房第二。自此,銀幕的增長速度堪稱震撼:2002—2009年,全國日增1.1塊銀幕,而2010—2013年,數量增至13.9塊;2012—2017年進入爆發期,日均新增的銀幕數量已達20.9塊。2009年,全國共有4723塊銀幕,2017年,數字變成了5萬塊,中國成為全球銀幕數第一以及世界上率先全面實現數位化放映的國家。所有的目標水到渠成:2015年,實現了縣級城市數字影院全覆蓋,全國各地市基本實現“大片自由”。落到票房貢獻上,二線城市與三四線城市聯手開始掌握絕對話語權。隨後到來的是“阿凡達自由”。如今,全國90%的影廳配備3D銀幕,享受視效大片早已不是一二線城市的專屬。圖源:燈塔找到新的一條腿然而,正是什麼都完成了,什麼也都不同了。《阿凡達》掀起的“卷銀幕數量”模式,首先遇到了瓶頸,銀幕大基建做大了蛋糕,卻也敲到了天花板。2021年,《“十四五”中國電影發展規劃》中寫道,期望在2025年,銀幕數將超10萬。但市場卻早已放下了對銀幕數量的執念,2024年全年新增銀幕6103塊,為2019年的67%。圖源:拓普資料截至2025年10月末,全國銀幕總數為92556塊,10萬銀幕的雄心被更務實的態度所取代,正如一位業內人士所言:“營運好10家有競爭力的影院,比盲目擴張100家缺乏盈利能力的影院更具價值。”如今,只剩下技術升級這“一條腿”還在穩步前行。2025年北京市電影局在專項基金的申報通知,關於銀幕數量,僅保留“鼓勵鄉鎮新建新影廳”一項,大量補助細節集中在“資助影院安裝先進技術裝置”上,涵蓋雷射放映機、LED 屏、巨幕系統等六大類裝置。圖源:北京市電影局畢竟,當中國電影市場徹底進入買方市場,唯有蛋糕上最璀璨的明珠——真正優質的內容與體驗,才會吸引觀眾駐足。這是《阿凡達》們的優勢,卻也似乎成了唯一的優勢。站在他們面前的,是這樣一群觀眾:挑剔、理性、沒有大片情結、不見兔子不撒鷹。當前,全中國最想看電影的人42%集中在18—30歲,一方面,他們缺乏好萊塢特效大片情結——2014年以後,中國進口片票房出現拐點,國產電影票房佔比超過50%並逐年上升(2019年達64%),因此,這批觀眾的“原生記憶”與國產電影崛起深刻繫結。另一方面,他們習慣等待口碑發酵後再決策。近兩年來,許多電影都經歷過“首日高開,次日回落”“首日高調上映,過幾天無奈撤檔”的尷尬境地,多少都和這套決策習慣有關。2025年,中國電影的觀影人次達10.5億,觀眾基數卻只有5.2億,這意味一年中,人均觀影頻次只有兩次。2024年,57%的人一年只去一次電影院,頻次倒退至十年前水平。總體而言,當《阿凡達3》不再成為爆款,這場壓力測試也有了答案:在一個理性且成熟的市場,大片們面臨著和其他電影幾乎一樣的起跑線,即便品牌呼聲越高,也越容易遭遇高期待的避險。面對這樣的結果,昔日押寶大片們的影院們也悄然轉換了營運風格,試圖在增加“非票房收入”上做文章。同商超一樣,今年大量老舊影城啟動“調改”(調整+改造),有的關閉低效影廳、引入餐飲零售、打造社交場景,影廳外出現了輕食吧、文創區、劇本殺角等多元空間。還有的發力拓展潛在的非觀影使用者,比如遊戲玩家、潮玩愛好者、親子家庭等。他們與大片的關係,也變得更緊密,和大片做IP聯動,打造主題場景和聯名產品,早已成為常規操作。他們最終的期望,就是在存量的市場中,將影院從工具性的“放映終端”升級為綜合的“體驗入口”。小巴購買的阿凡達觀影套餐結語回到《阿凡達3》,它的最終票房,將是中國電影觀眾對卡梅隆這份堅持的最終投票。無論是2022年12月還是2025年12月,它的每次到來,都恰似一面鏡子,映照出一個成熟市場的複雜心緒。今年,這面鏡子照見的是:技術依然被奉若圭皋,但觀眾不再為奇觀而尖叫,擁躉大片的院線,不再坐等救世主,而是主動尋找生機。在這個敘事裡,技術是舟,故事是帆,而理性的觀眾,成了真正的掌舵人,決定著中國電影這艘巨輪的航向與未來。 (吳曉波頻道)
觀眾流失近2000萬,五一檔發生了什麼?
電影人即使有心理準備,今年五一檔的暴跌態勢,仍然猝不及防。五天假期,中國內地電影市場大盤報收7.3億元,相較去年同檔銳減52%!觀眾不看電影了?檔期內仍售出1862萬張電影票。觀眾不願出門捂緊錢袋子?五一假期全國熱門景點人頭攢動,遊客寸步難行的景象比比皆是。五一檔電影票均價39.6元,這是現今娛樂活動中極低的消費水準,觀眾為什麼又不來電影院了?今天,娛樂資本論就以“望、聞、問、切”的形式,給電影市場號脈找病根。票房瞻“望”:零爆款,流失近2000萬觀影人次!2025五一檔尚未正式落下帷幕,但敗局已定。截至5月5日晚7點,內地五一檔總票房收入7.3億元,觀影人次1862萬。相較去年同檔,票房減少7.9億元,觀影人次流失1919萬!今年五一檔的票房表現,刨除特殊時期,已經打回到2017的同檔水平!更扎心的是,2017年的五一檔是3天,檔期對應五一節的放假天數,今年的單日產出更低。這不是簡單的票房倒退,2017年內地影院9319家,今年的影院數量已達12913家,再加上房租、人工等成本的提升,單家影院的收入下降更嚴重。《水餃皇后》《獵金遊戲》位列檔期票房冠亞軍,是檔期內唯二破億元的電影。可見,新片整體表現疲軟是票房走低的主因。檔期內合計上映10部新片,看上去類型豐富,分別有:傳記片《水餃皇后》、商戰片《獵金遊戲》、科幻片《雷霆特攻隊*》、喜劇片《人生開門紅》、警匪片《大風殺》、動畫片《幽靈公主》等。檔期冠軍《水餃皇后》,劉偉強執導,馬麗主演的傳記片。馬麗此次不演喜劇,影片類型又偏冷門。不過,影片憑藉馬麗真摯的表演,導演對敘事節奏的精準把控,最終在艱難的市場環境中突出重圍。影片五一檔票房1.8億元,第三方平台預測總票房會達到4億元。檔期亞軍《獵金遊戲》,原名是很有賣點的《東方華爾街》,邱禮濤導演,劉德華、歐豪主演。影片屬於中國電影領域罕有的金融題材,憑藉星光熠熠的陣容,以及披露資本遊戲罪惡的勇氣,檔期收入票房1億元。它作為新入市的類型片,有此成績已屬不易。《雷霆特攻隊*》是迪士尼&漫威影業出品的科幻大片,內地五一檔收入票房7000萬元。影片北美5月2日公映,首周末票房7600萬美元。《雷霆特攻隊*》是漫威電影新登場的超級英雄組合,內地觀眾認知度不高,加上近幾年好萊塢進口片的市場表現整體趨於下行,《雷霆特攻隊*》表現算合格。宮崎駿作品《幽靈公主》是1997年的日本電影,但影片未曾在中國內地公映,此次是經典新映。影片在五一檔收入票房6918萬元,第三方平台預測內地票房會達到1億元。經典電影上映雖不涉及製作費,但引進版權費、內地宣發費都是不菲的費用。宮崎駿經典《哈爾的移動城堡》在去年五一檔內地上映,報收1.67億元。《幽靈公主》的精彩程度、影響力都要超過《哈爾的移動城堡》,目前的成績出人意料。五一檔10部新片扎堆上映,構成“眾片堆柴,火焰不旺”的尷尬局面。上述影片已屬名列前茅,其它影片多是步履蹣跚,檔期宣告電影零爆款。宣發見“聞”:定檔、逃檔好熱鬧,那吒還能走多遠?今年五一檔10部新片扎堆,超過去年同檔8部新片的數量,這讓本就侷促的5天檔期顯得格外擁擠。各家片方為何集體瞄準一個檔期?《獨一無二》臨近上映改檔又是為何?《那吒2》的在五一檔仍然票房榜前五,它的終點在那裡?電影在宣發層面的故事,同樣引人矚目。發行人余先生曾經參與過國慶檔、春節檔的電影發行工作,他對娛樂資本論表示,近兩年的電影市場唯有大檔期有高票房產出,平時周末影院冷冷清清。片方只能寄望於五一檔、暑期檔等大檔期實現票房盈利。娛樂資本論注意到,《獵金遊戲》在2023年3月就發佈海報開始宣傳,當時名為《東方華爾街》。影片在兩年之後才和觀眾見面,大機率是由於片方在等待合適檔期。劉德華是中國最忙碌的男影星之一,僅在2024年他就有《談判專家》《危機航線》《焚城》三部電影公映。其中,《危機航線》和《獵金遊戲》同是由寰宇公司擔任主出品方,有鑑於此,《獵金遊戲》顯然要選擇一個和劉德華前作有距離的檔期,避免觀眾審美疲勞。余先生進一步解讀,一部電影的檔期確定,通常是發行部門給出建議和理由,然後由出品方定奪,各方意見達成一致,便開始推進宣發工作。近年頻頻出現的臨時撤檔、改檔等現象,發生在電影上映之前,多半是由於預售和排片情況不佳;發生在電影映後,則多是由於票房拉胯。余先生認為,臨時撤檔、改檔屬於“病急亂投醫”+“死馬當活馬醫”。電影如果出現預售低、票房差,有的片方覺得還有補救的空間,就趕緊撤檔改日再戰,發行部門在這個時候只能給到建議,決策仍然是出品方拍板。近期的《我們一起搖太陽》《小倩》經歷過撤檔、改檔,最終也未能逆天改命。4月29日,張婧儀主演電影《獨一無二》首映禮現場,導演王沐宣佈改檔至5月17日,五一檔期間仍然會全國點映。考慮到這是光線主投主控的片子,這也很符合光線一貫的“形勢不對堅決就跑”的風格。娛樂資本論查閱到,《獨一無二》改檔之前,5月1日的預排片佔比為2.5%,同天《水餃皇后》的排片佔比為22.8%,這樣的艱難處境,改檔顯得順理成章。不過,《獨一無二》的改檔並非徹底脫離五一檔,片方選擇在假期點映,顯然是對影片質量抱有信心,希望通過點映把口碑擴散。《那吒2》在電影市場的超長續航,估計會讓不少電影人悲喜交加。喜的是這部國產片打開了市場潛力,悲的是它直到今天還在賣座,始終佔據市場一定比例的份額。上映超3個月,《那吒2》內地票房累計153億元。它在五一檔收入6413萬元,成績超越一眾新片,威力非同凡響。《那吒2》放映金鑰已經延期至5月31日,按照它目前的走勢,熱度可以持續到六一節之前。如果片方屆時再度選擇金鑰延期,它的熱度顯然會藉著兒童節的東風再度上升一輪。6月1日暑期檔正式開啟,屆時的市場內唯有出現足夠多商業新片,才能徹底消除它在市場中的影響力。詢“問”行業:缺頂流、低預售,影院場次零上座五一檔票房走低,電影院作為市場終端,他們的感受如何?王先生是北京一家影院的經理,從業近20年。他向娛樂資本論表示,今年五一檔市場缺乏熱度,5月1日影院的上座率不錯,後面幾天持續走低。5月3日出現部分場次空場(無一張售票)的情況,他根據當天影片的上座率迅速調整之後的排片。上座率高的影片,排片逐日走高。反之,有的影片上映兩天就再無排片。王先生認為,今年沒有真正意義上的國產大片,去年五一檔還有《維和防暴隊》《九龍城寨之圍城》撐場面。這兩部影片,前者是頂流明星+槍戰大場面,後者是香港明星雲集+動作大場面,觀眾就衝著這些賣點而來。今年的新片一比較,缺少青年頂流明星的電影,導致新片在預售階段就集體遇冷。娛樂資本論通過資料對比,今年五一檔在4月中旬開啟預售,4月25日檔期新片總預售剛過1000萬元。2024年同檔,僅《維和防暴隊》的預售,在上映前一天已突破3000萬元。電影發行人華女士的公司,在五一檔沒有新片上映。不過,她在今年上半年發行了兩部新片,投入市場後毫無波瀾。她對娛樂資本論分析道,內地市場對頭部電影的依賴已經上升到新高度。觀眾只會選擇《那吒2》《唐探1900》這樣的大製作,必須有密集的動作、喜劇元素。《水餃皇后》《獵金遊戲》能拿到現在的成績,屬於好結果了。其它電影如果主演名氣小、商業類型不強,在市場中更難有立足之地。她強調,清明檔、五一檔的接連失利,導致電影公司發行策略更加保守。暑期檔臨近,現在還沒有足夠數量的商業大片定檔暑期。去年暑期檔(6月1日~8月31日)收入116億元,相對2023年同檔收入減少90億元!今年暑期檔如果沒有幾部爆款電影支撐,生死未卜。娛樂資本論連線了一位廣州的影迷小馬,他每年至少要看30場電影。這個五一檔,他選擇看了《水餃皇后》和《幽靈公主》,前者是由於他喜歡看劉偉強的電影,從《古惑仔》時被圈粉;後者是因為宮崎駿,大銀幕看《幽靈公主》是圓夢。小馬對娛樂資本論說道,他身邊的朋友們越來越不愛看電影,他們有的愛刷短劇,有的五一選擇旅行。他邀請女友一起看電影,女友說沒興趣,最後勉為其難一起看了《水餃皇后》。確“切”病根:大片稀缺,檔期扎堆分佈不均娛樂資本論經過前面的“望、聞、問”環節,對五一檔的病根已經瞭然,歸納起來有三點——第一,大片稀缺。今年五一檔沒有一部硬核商業大片,譬如2024年的《維和防暴隊》、2023年的《長空之王》。這樣的電影大製作是一個檔期的商業底盤,如果其它影片表現不出色,它可以作為票房托底,穩住市場大盤。今年偏偏就沒有大片亮相五一檔,之前的清明檔也是類似情況。大製作影片去那兒了?一方面,疫情原因。疫情導致電影製作遲滯,有些電影項目未能開機,有些電影後期製作延長。譬如《封神三部曲》在2019年完成前期拍攝,今年也只上映到第二部。電影市場持續低迷,熱錢紛紛退場,導致電影大製作的開機數量減少。另一方面,春節檔影響。今年集結《那吒2》《射鵰英雄傳》《蛟龍行動》等6部大片,組成史上最強春節檔。但是,市場競爭只有輸贏,沒有平均分配。春節檔影片《蛟龍行動》在2月14日宣告撤檔,如果它一開始選擇五一檔,或許會有更好的市場表現。春節檔一過,電影行業短期內再無頭部影片入市。第二,電影扎堆。五一檔10部新片扎堆上映,觀眾如何選擇?影院經理們又該如何排片?擁擠的檔期,註定一開始就有部分影片拿不到優勢的排片佔比,這樣的扎堆意義何在?五一檔之後,五月份檔期呈現大面積空虛。之後的周末檔很難看到有份量的商業新片,五月的電影市場,預計很難過。第三,娛樂多元化。之前有人說,經濟下行時期,電影票房往往會走高。這樣的情況在1930年代美國經濟大蕭條時期較為明顯,可是,那時候的娛樂項目本就匱乏,電影還屬於新興高科技產品,人們願意以低廉的消費換回短暫的快樂。今時今日,旅遊、遊戲、劇本殺、密室逃脫、甚至還有短影片,都從電影產業分流了大量使用者群體。電影早就不是娛樂消費的首選,要把觀眾重新拉回影院,是電影行業不斷要努力解決的難題。暑期檔近在咫尺,能否打好這場大會戰,關係到全年票房產值。影院、觀眾都希望看到有更多電影大片入市,這是電影市場的危急時刻。 (虎嗅APP)
10部影片定檔五一!“影視+旅遊”熱潮持續攀升
據網路平台資料,截至4月12日17時38分,2025年度大盤票房(含預售)已突破250億元,居全球第一。其中,《那吒之魔童鬧海》以60.8%的票房佔比斷層領跑。10部電影定檔五一影旅市場熱度持續攀升目前,《那吒2》的全球票房(含預售及海外)已破156億元,暫列全球影史票房榜第5。以《那吒2》為代表的春節檔“影”力十足,為2025年中國電影市場火熱開局,清明檔、五一檔接踵而至,20餘部影片類型各異、陣容強大,繼續為中國電影市場的持續“沸騰”添薪蓄力。即將到來的五一檔已進入預熱狀態,截至目前,共有《水餃皇后》《獨一無二》等10部電影定檔上映。《水餃皇后》改編自真人真事。影片講述了在上個世紀七十年代,女主角在異鄉憑藉家傳手藝賣起北方水餃,從無人問津到門庭若市,靠雙手改寫了自己的命運。公路喜劇《蒼茫的天涯是我的愛》將用一場爆笑公路之旅把“最炫民族風”吹進影院。已定檔的10部電影涵蓋喜劇、犯罪、動畫、奇幻等多種類型,滿足家庭觀影需求,大人孩子都能在假期中享受到電影帶來的歡樂。今年春節檔以來,許多觀眾“為一塊屏奔赴一座城”。有人因《那吒2》踩上“風火輪”奔赴天津、四川宜賓等地;也有人因《唐探1900》奔赴山東德州樂陵影視城“1900年的舊金山”打卡……隨著五一假期臨近,影旅市場的熱度持續攀升,相信這種影旅聯動的“雙向奔赴”,將為更多觀眾帶來難忘的假期之旅。 (央視一套)