不斷地生長，這就是生命的意義所在。

5年前，《那吒之魔童降世》拿下50億元票房，成為中國動畫影史的奇蹟；這個春節，《那吒之魔童鬧海》再次掀起觀影熱潮，上映6天票房突破40億，正朝著中國影史票房冠軍的寶座進軍。

兩部“那吒”動畫，不僅賦予那吒全新的故事，更讓大眾認識了一位充滿耐力、毅力和想像力的動畫導演——餃子。從醫學生到動畫導演，從“待業青年”到億萬票房，他創造了那吒的新世界，也締造了屬於自己的傳奇。

相較於第一部，《那吒之魔童鬧海》裡的那吒有了更深入的自我成長——他從以自我為中心的狀態逐漸看清了世界的複雜，從單打獨鬥轉變為團結各方力量。

在技術層面上，餃子也帶領團隊翻越了一座又一座大山。5年前，《那吒之魔童降世》剛下映，餃子就馬不停蹄地投身到續作創作中。如何在延續第一部精彩的基礎上，實現新的突破，成了他必須攻克的難題。

他說： “每一部都當最後一部去創作，不給自己留後路。”只有抱著破釜沉舟的決心，才能創作出真正經得起時間考驗的作品。

從劇本創作開始，餃子就花費了兩年多的時間，深入挖掘角色的內心世界和成長軌跡。他希望每一個角色都不再是簡單的符號，而是有著複雜情感和豐富內心的鮮活個體。

比如申公豹，在《那吒之魔童鬧海》中，他不再是傳統意義上單純的反派形象，而是被賦予了更加立體的性格和無奈的命運，讓觀眾對角色產生了更多的理解和同情。

比如四海龍王，也不再是千篇一律的刻板形象。他們在性別、性格上都有著明顯的差異，每個人的武戲設計也都緊密貼合自身的特點。

以敖光為例，為了塑造出他年輕俊美又兼具王者氣概的形象，設計師們查閱了大量的資料，經過無數次的修改和嘗試，才最終確定了他的造型。而西海龍王敖閏，其妖嬈柔美的外表下隱藏著強大的戰鬥力，這種獨特的反差設計，也是團隊精心構思的成果，旨在給觀眾帶來意想不到的驚喜。

文字之後便是製作。《那吒之魔童鬧海》的特效是絕對的“S級”。如剔骨削肉、洪流對戰、煉化龍宮等場面，都對特效製作提出了極高的要求。

在洪流對戰的畫面中，包含了百萬等級數量的角色。為了呈現出最完美的視覺效果，團隊毅然放棄了取巧的方法，選擇一幀一幀地畫出大部分妖獸的具體形象。為了讓這些由妖獸組成的 “海浪” 不僅具有流暢的動態效果，還能展現出一定的主觀能動性，主創團隊從大自然中的魚群、雲煙、鳥群的運動形態以及光線的變化中尋找靈感，不斷進行試驗和調整。

在陳塘關大戰的場景中，百萬妖獸身上鎖鏈的製作也極其複雜。團隊成員們花費了大量的時間和精力，不斷嘗試不同的製作方法和參數設定。其中一個鐵鎖鏈鏡頭，成千上萬的妖族被困在海底煉獄，鎖鏈在水中搖曳，要達到亂中有序且具有獨特美感的效果，僅僅這一個元素的製作就耗費了整整一年的時間。

而最後，整場陳塘關大戰打戲，可能只呈現了一分多鐘。

第一部結束後，餃子從未想到第二部能花費如此長時間。在這5年中，他幾乎很少給自己放假，總是殫精竭慮。最近幾天不少採訪素材放出，許多網友感嘆：那吒又爆了，餃子卻肉眼可見地老了。

只要自己還有力氣，就要為夢奮鬥

“餃子”本名楊宇，1980年出生於四川瀘州。一開始，楊宇並不叫“餃子”，而是叫“餃克力”，既代表了中西合璧，又好吃還能補充能量。後來他覺得“餃克力”實在拗口，就改成了自己愛吃，又帶有中國特色的“餃子”。

身為“80後”的楊宇，從小就喜歡看《七龍珠》《聖鬥士星矢》，又因喜歡李安和宮崎駿，讓他有了做漫畫家的夢想。

但是漫畫家這個職業根本沒辦法養活自己。高考填志願時，他認真思考後還是決定聽從家人的意見學醫，並考入了國內頂級醫學院華西醫科大學（現四川大學華西醫學中心）。

學了兩年醫，楊宇仍然對這個職業提不起興趣。到了大三，同學給他介紹了一個三維動畫軟體MAYA。通過自學後，他發現這個技能可以在一些廣告公司找到設計的工作，也能讓他用愛好養活自己。隱藏著的兒時理想瞬間被點燃。於是，大學畢業後，楊宇毅然決定棄醫從“漫”，去一家廣告公司做動畫師。

但理想是豐滿的，現實是骨感的。

當楊宇邁入動畫行業，也曾和電影中的那吒一樣，遭到了身邊人的質疑，承受著巨大的壓力。“別人對我有很多偏見，覺得我這是瞎折騰，這麼好的專業拋棄不要了，我轉行肯定是錯誤的決定。”

但他不信邪，還把“俺別的優點沒有，就是有把子力氣”作為自己的QQ簽名。只要自己還有力氣，就要為夢奮鬥。

在廣告公司工作了一年後，楊宇因受限太多而辭職，此後就把自己關在房間裡專心創作，這一做就是三年半。

其間父親去世，全家的經濟來源只有母親每個月2000塊左右的退休金。但是母親對此沒有任何怨言，為了支援兒子的夢想，她經常去超市購買特價食品，家裡的飯桌上更是很少見到肉。

楊宇自己也是能省就省，做設計的電腦不連網線，平日裡很少出門，連身上的衣服也是中學時穿的。用他自己的話說：“那三年半的時間，我過得跟生活在空間站似的，三點一線：客廳、臥室、廁所。”

能忍受這“非人般”的生活，不是狠人就是神經病！楊宇是前者，“既然選擇轉行，就要證明自己，只有這樣才能得到機會，一切必須要有一個結果。”

好在功夫不負有心人，楊宇的堅持有了回報。2009年，一個名為《打，打個大西瓜》的16分鐘動畫短片顛覆了中國動漫界。這部短片不僅獲得包括柏林國際短片電影節評委會特別獎等30多個獎項，更成為動漫江湖的一個傳奇，被眾多網友稱為“國產動畫最優秀的作品”“華人最牛原創動畫短片”。

在《打，打個大西瓜》的片尾，楊宇打上了包括“Disney、萬籟鳴、手塚治蟲、宮崎駿、押井守、大友克洋、PIXAR、鳥山明、李安、黑澤明、余秋雨、金庸、小島秀夫、成龍、李連杰、周星馳、易中天、於丹、馬雲、史玉柱、李嘉誠”等人的鳴謝名單。看似完全不搭界的人物，卻是那段時間支撐著這個大男孩堅持下去的精神偶像。

《打，打個大西瓜》走紅後，楊宇成立了個人工作室“餃克力工作室”，但情況沒有太多好轉。當時國內的動漫市場環境艱難，大部分投資方看到項目後，會問他“能否收回成本”。最慘的是，本來就沒什麼收入的他還被人騙過一次，只能靠著接廣告外包來維持工作室的營運。可即便如此，楊宇還是沒有放棄內心對動漫的熱愛。

2015年，楊宇接到了一通來自北京的電話，對方正是彩條屋總裁，也是後來成為《那吒之魔童降世》電影監製的易巧。

彩條屋全稱是霍爾果斯彩條屋影業有限公司，是光線影業在2015年成立的動畫電影廠牌。在此之前，易巧帶領團隊走遍了全國，希望發掘出有潛力的動畫長片導演。除了楊宇，《大聖歸來》的導演田曉鵬和《大魚海棠》的製作方彼岸天等都在易巧的名單上。

·《大聖歸來》的導演田曉鵬。

在看過《打，打個大西瓜》後，易巧被震撼了，尤其在得知這部短片是由一個人用一台電腦做出來的時候，更是難以置信。他第一時間趕往成都，找到了楊宇。

不久後，楊宇拿到彩條屋的投資，成立了新公司“可可豆”，投入了新的劇本創作中。那一年也是《打，打個大西瓜》成名後的第六年。

獲得了新電影的製作機會，要做什麼題材呢？楊宇第一時間就想到了叛逆的、敢作敢當的少年英雄那吒作為故事的主角。“那吒其實和我挺像的，都有不認命的一面，以前我看《那吒鬧海》就很感動，他為國為民，自刎這些情節都歷歷在目，所以是有這種情結的。”

《那吒之魔童降世》改編自中國神話故事，講述了混世魔童那吒逆天而行的成長經歷。

楊宇對《那吒之魔童降世》如同自己的孩子一般。從劇本到製作，從美工到特效，甚至配音和表情示範，都由他親自掌舵，力求為觀眾展現最完美的全“新”那吒。

他親自為角色錄製配音小樣，一句一句地陪著配音演員錄製；影片一開始設計了超過5000多個鏡頭，但最終“精選”呈現在大銀幕上的成片卻不到2000個；其中特效鏡頭佔比高達80%，用了全國20多個特效團隊來協助完成，僅“江山社稷圖中四個人搶筆”這個景的草圖就做了2個月時間，總耗時4個月。

最終，歷時3年多，《那吒之魔童降世》大功告成。2019年，影片一經上映便迅速點燃了觀眾的熱情，“我命由我不由天” 這句經典台詞，更是成為無數人心中的勵志名言。電影票房突破 50 億大關，成為中國動畫電影史上的一座不朽的豐碑，也讓餃子一躍成為中國動畫界的領軍人物。

整整8年，兩部“那吒”，餃子感慨萬千：“這些年我的白頭髮變多了，但沒有刻意去管，反正人都會老，但可以一直做自己喜歡的事，很幸運。對於動畫創作，最終還是要不斷地尋求突破，不斷地生長，我認為這就是生命的意義所在。”

對他來說，那吒的成長就是他的成長，也許路徑不同，但心中那份執念和熱忱，殊途同歸。 (環球人物)

#中國動畫 你可以在這裡找到鉅亨號中所有使用「中國動畫」為關鍵字所發布的內容