謝苗主演的《火遮眼》上映後，憑藉硬橋硬馬的真功夫和極具想像力的動作設計，被普遍認為是近十年來動作戲最好的華語電影，許多觀眾也對它的票房抱有更高期待。可惜的是，電影最終預測大概落在2億元左右，未能掀起全民性的觀影熱潮。
華語動作片是脫胎於中國功夫的獨特類型，自帶剛柔並濟的東方人文底色，曾經是華語電影行走海外的金字招牌。後來，好萊塢大片的風行持續擠壓了動作片的生存空間，加上動作人才的凋零、觀眾審美的更迭，它逐漸退守為一種小眾類型。近些年來，純粹的動作電影普遍不怎麼賣座。今年初上映的《東北警察故事3》，同樣由謝苗主演，同樣動作設計備受讚譽，票房累計2249萬，依舊帶有明顯的圈層屬性。
但除此之外，傳統動作片的變化還有一個被忽視的深層次原因——它不再具備承載民族情緒的功能。
晚清民國時期，“強國強種”的觀念和習武之風一起出現，給動作片的產生提供了思想上的土壤和現實的社會條件。香港動作片的黃金時代，從李小龍一腳踢碎了“東亞病夫”的牌匾，到徐克鏡頭下的黃飛鴻“廣開民智”，銀幕上的武術英雄們用中國功夫回應百年屈辱的民族記憶，給觀眾一種“中國人可以打敗外國人”的替代性滿足，動作片由此具備了調動全民情緒的力量。
