“瞿穎這種人最精了，自己講笑話根本不笑，周圍人笑得像傻子一樣。”有多少人，在看了瞿穎在papi醬節目裡鋪天蓋地的笑料，至今沉浸其中？一個主打介紹好物的節目裡，幾塊錢的川字紋貼、不到30塊錢的掛墜式老花鏡輪番上陣，不算意外。倒是來自“上世紀90年代末”的瞿穎，成了意想不到的“爆點”。瞿穎節目中的切片，每個都讓網友樂不可支——介紹皮膚保養秘籍時，她先是嚴辭表示“我不醫美的”，然後一臉認真地追問：“打肉毒算嗎？”面對8塊錢按包賣、戴了可能會過敏的廉價耳環，她表情真摯地給出建議：“你拿省下來的錢買點金黴素。”不僅在錄製現場搞笑，聊起往事時，瞿穎的喜劇人天分更一覽無餘。有一年在泰國買菜，攤主問她是不是Spinach（菠菜），她聽成Spanish（西班牙人）。當場回答：“Chinese！”給老闆整懵了，以為瞿穎在命令他說中文。節目播出後，“瞿穎翻紅”和 “瞿穎不願翻紅” 輪番成為討論熱點。連節瞿穎提到的幾位朋友也跟著爆火，以至於網友喊話整一個集體節目：“要一個瞿穎、李靜、戴軍、胡兵的四人旅行綜藝。”甚至有網友乾脆建議節目改名，叫《上世紀末老藝人重返內娛都殺瘋了》。熱鬧之下，竟然沒有多少人發現，這期節目的時長足足有37分鐘——網友：“我看了兩遍，還是在不同平台，真的忍不住不點開”而在這37分鐘裡，人們更發現瞿穎不僅接連造梗，模仿能力也令人驚嘆。面對眼下瞿穎的翻紅，不少網際網路原住民留言感慨：“翻紅的瞿穎，根本不好笑——我這裡還有更好笑的。”“你們生得晚，早年的《百變大咖秀》，搞笑到旁邊死了個人都不知道。”這話不假。人們不止對於這位初代國模·影視歌模主·天選喜劇人的業務水平，認知遠遠不夠。回顧那些年的“上古神綜”，才知道我們曾經吃得到底有多好。把時間倒回2012年，那時的內娛綜藝還遠沒有如今這般精緻，慢節奏。沒有太多後期特效，沒有嚴絲合縫的劇本，甚至舞台都透著一股“夠用就行”的樸素。一檔叫《百變大咖秀》的明星模仿秀節目橫空出世，殺穿了當時的綜藝界。何炅、謝娜主持，大張偉、賈玲、瞿穎、白凱南、沈凌五個人組成的“百變五俠”作為嘉賓。此外，戴軍、楊鈺瑩、孫楠等經典老牌藝人，也會作為點評嘉賓出現在現場。如此陣容放今天堪稱“有生之年”系列，但細看“百變五俠”的名號就會發現，什麼人氣資歷，沒人在乎。再大的咖，來了也得搞笑。大張偉搗蛋俠、沈凌美美俠、瞿穎帥帥俠、賈玲閃電俠、白凱南倒模俠“沒事閒著幹嘛，支援百變五俠。”口號一出，各路大腕的表演就開始輪番登場——比如瞿穎，就在節目裡貢獻了“史詩等級”的表演。她模仿的崔健，一身搖滾老炮裝扮，連開口唱歌的嘴型和低沉的嗓音也一併復刻。每次瞿穎在台上唱，觀眾都會在台下一個勁想：“她是這麼做到不笑場的？”她模仿的龔琳娜，不僅扮相上下功夫，練唱《忐忑》時高挑的眉毛和靈活翻飛的眼珠，也十分到位。很癲狂的一位西班牙超模，初見端倪。姐的偶像包袱，那時候就已經拋到九霄雲外了一個瞿穎搞起模仿秀已經十分驚豔，但別忘了，像瞿穎這樣的高手，在這個節目裡有N位。要說模仿相似程度，賈玲和沈凌的性轉版《縴夫的愛》必須擁有姓名。從髮型到臉型，從神態到唱腔，甚至“美人尖”精準復現原唱MV畫面。因為模仿太嚴絲合縫，觀眾都忍不住為他們捏把冷汗，這得當多少回被告，才能成角啊？當然，被“起訴”最多的可能另有其人——不能不提的名場面，是大張偉和白凱南的《百家講壇》。由於太過神形兼備，至今有人說起易中天，腦子裡自動浮現的面孔還是大張偉。“易中天終其一生沒有進軍喜劇界，是因為他忘不掉大張偉那一雙憂鬱的眼睛。”看《百變大咖秀》時，觀眾們早早懂了那句：上一個還沒笑完，下一個已經像鬼一樣跟了上來。所以，即便沒有今天的拋話題、做資料，這檔主打模仿秀的節目依舊火速出圈。接連上了好幾季，效果卻從來不會因為人數增多被稀釋，而是“獎池還在不斷疊加”。沈凌、大鵬、賈玲模仿越南洗剪吹組合HKT，夢迴殺馬特造型的非主流時代。瞿穎和賈玲一起模仿動力火車的節目，從完成度上來看屬於“災難現場”。一個人開唱即搶拍，另一個人也成功地被帶偏。不過這怎麼能難倒瞿穎和賈玲？一句不在拍子上可能是翻車，句句不在拍子上，就是一種技術了。演唱結束的pose是倆人搖滾式捶地，賈玲錘到手疼，何炅上台接的第一句話讓觀眾瞬間爆笑：“我知道，我知道那種沒有抓到拍子的悔恨。”有人拋梗，也得有人接得住，《百變大咖秀》難以被覆制，還有一個重要原因是：不存在什麼嚴格的框架，沒有“拼好段”的爛梗，很多時候，甚至只是考驗大家的現掛能力。破案了，跑調其實是因為以為自己是迪克牛仔王祖藍模仿鄧紫棋，演出一開始，就把關鍵道具帽子跳飛了。表演結束後何炅點評：“祖藍的模仿，已經到了‘靈魂出竅’的程度。”至於是誰的靈魂，炅不說。所以如今再考古《百變大咖秀》，很容易在評論區看到這樣一句評價：“搞笑成這樣，不愧是史詩級抗抑鬱綜藝。”說起來只不過是一檔模仿秀，多年後再看為何還能這麼好笑？原因之一是，在看《百變大咖秀》之前，人們壓根不知道當年的這幫藝人有多狠。模仿是基本的——光是王菲，就有沈凌版、謝娜版、黃玲版、葉童版等7個版本，版版有驚喜。笑點是直給的，別處難找的——比如可以看到大張偉和白凱南模仿年畫娃娃。……還是兩次。也可以看到維嘉變成字典、酪梨、寒冰射手、招財貓、表情包……因為達到了一種“來了又彷彿沒來”的效果，因此榮獲“頭部藝人”殊榮。別家綜藝里奇你能看到這個？而這樣的模倣傚果，當然不是隨隨便便化個妝、換個衣服就能達到的。在早先《杭州日報》的一篇採訪中，節目組曾表示為了製作出一段神韻俱佳的模仿秀。光角色確定就需要3-5天，造型確定需要1-2天，準備造型所需要的道具、妝發、服裝則需要一周時間。為了做到“像”，每一位嘉賓幾乎可以“捨棄一切”。不僅專門花時間上課培訓，上台前還要接受幾個小時的“倒膜”妝造。猜猜這倆是誰呢“明明節目組不強調競技，但嘉賓個個都肯為了搞笑豁出去。”沒有他們不敢模仿的人，沒有他們不能模仿的東西。問題是，模仿的人，被模仿的人，大家還總是能玩到一起去。孫堅模仿雪姨時，扮演者王琳來到現場一起表演。賈玲還模仿過騰格爾，唱到一半本尊突然現身，兩人同框時賈玲自己都懵了。騰格爾及賈玲模仿的騰格爾包括嘉賓在這檔節目裡的業務能力，放在今天看也簡直奢侈。現在很多音綜都做不到的全開麥真唱，《百變大咖秀》當年就做到了。瞿穎模仿維塔斯，不是隨便唱唱。不僅自己發明了一套“中文諧音記憶法”匹配俄語發音，唱到高潮處的海豚音更是震驚四座。大張偉反串蔡琴一戰成名，把蔡琴本人獨特的唱腔拿捏的入木三分。真扮、真唱、真模仿，《百變大咖秀》在當時誕生的很多熱點話題，現在看來也並不落伍。與此同時，節目往往還會緊跟當時熱點，現在看來怎麼不是一代觀眾自己的“刻舟求劍”。2012年《甄嬛傳》剛開播一年，謝娜便以“太后版甄嬛”登場《百變大咖秀》。2013年《爸爸去那兒》爆火，《百變大咖秀》緊接著推出了“魯豫有約沈凌版”。瞿穎、賈玲、白凱南、大張偉分別模仿二十年後的Angela、Cindy、天天、Kimi，傳神又搞笑。一期時長約90分鐘的《百變大咖秀》，做到了色香味俱全，讓人笑得停不下來，看完還回味無窮。也就不意外，為何觀眾重溫當年的節目，還是會替演員們說上一句：“那不是我的黑歷史，而是我來時的路。”“當初以為這撥明星是沒招了只能扮丑上電視，沒想到純自願，而且都玩嗨了。”“《百變大咖秀》老少咸宜，每周四晚上播放，都守在電視機前死等開播。”愣是把周四過成了周末，“怎麼不算是那個年代的‘瘋狂星期四’呢。”瞿穎的翻紅，讓人們重新懷念起彼時《百變大咖秀》的熱鬧。這樣的心路歷程，網友近年算是多番體會。前有劉曉慶在綜藝裡展示超絕“慶奶精神”，後有唐國強七旬老人勇闖綜藝圈，張嘴就是名場面。不斷有老牌藝人們因為有趣、幽默“翻紅”，攪動娛樂圈的風雲。觀眾們一邊表示看得過癮，也一邊不免懷念起屬於內娛綜藝的黃金時代。《超級女聲》的全民投票，《天天向上》的“天天兄弟”，《奔跑吧兄弟》的“撕名牌”……每一個節目都有自己的特色，每一個主持都敢說敢玩，每一個嘉賓都真實得不像演的。其實，這或許能夠回答，不少網友討論的問題：為什麼現在的綜藝越來越沒有意思了？有時是模式上的偷懶顯而易見，一檔節目火了，就滿屏都是一樣的轉椅，或說到掉淚的夢想故事。眼淚多了，話題有了，就是怎麼看都少了些精氣神，少了些讓人快樂的底色。有時是節目與觀眾的交流乏善可陳，慢綜藝火了，明星便扎堆民宿裡“尋找自我”，推理綜藝受歡迎，就清一色的劇本殺套路，嘉賓照著提詞器念台詞。沒人想起來問問觀眾到底想不想看。《百變大咖秀》節目版權引自西班牙的《Your Face Sounds Familiar》，但做了本土化的深度改造。說起來，瞿穎老師也是西班牙人參加上家鄉的節目了（不是）。它不滿足於“像不像”，而是追求“好不好笑”。還有更深層次的原因，也許在於“人”變了。《百變大咖秀》真正的珍貴之處，還在於它記錄了一群明星最“活人”的樣子。這當然不是說，現在的節目不再那麼有趣，就一定全是藝人的問題。一方面，如今的綜藝不再“輕鬆”了，一句話、一個表情、一個不經意的反應，都可能生出很多種解讀。即使是現在的觀眾，看當年的節目，可能也是一樣的效果。賈玲當年模仿謝娜《菠蘿菠蘿蜜》的片段，如今又有了新的看法另一方面，螢幕前的觀眾對於“犯錯”的敏感度，也讓節目不再能承受“不完美”“翻車”的後果。因此即使是出來玩的綜藝，也無法完全放下人設，真情流露，只能把一群好看、好玩的人，聚在一起玩無聊的遊戲。所以從最終效果上來看，儘管節目製作越來越高畫質、精緻，但也越來越讓人感受不到新意。眼下，papi醬的節目帶火了一波老藝人，未嘗不是觀眾在懷念。懷念曾經的節目，那時能逗人開心的不是多複雜的形式、多高端的舞台，只是一群認真“胡鬧”的人。也懷念曾經的自己，那時的快樂可以很簡單，不完美甚至就是最搞笑的部分。而現在，當快樂可以被預製，“活人感”被假模假式所取代，我們也只能感嘆一句：還好有瞿穎一樣的“老人”，還好有《百變大咖秀》一樣的老牌節目們。這到底是一種幸運，還是一種不幸呢？ (InsDaily人物)

54歲的瞿穎，又上熱搜了。在社交媒體的視訊裡，她惟妙惟肖的泰式普通話，配上超模冷豔臉，網友直呼“笑到鄰居敲門”。她每次公眾亮相都自帶吸睛體質，在《乘風2023》，她黝黑的皮膚，一身的肌肉線條，首演亮相就一度霸榜熱搜。《乘風2023》初舞台瞿穎20歲以模特身份出道，是很多國際時尚雜誌的第一位中國封面女郎。她也是內地最早一批多棲發展的藝人，帶著《有話好好說》去過威尼斯電影節，也有《加速度》這種全民傳唱的金曲。過去幾年，她鮮少出現在螢幕前，在泰國過著有滋有味的旅居生活，將工作完全剝離開。一條曾在長沙見到了瞿穎。瞿穎接受一條專訪2023年，闊別舞台多年的瞿穎，一度又過上了每天跑行程的忙碌日子，看起來甚至比《乘風2023》裡更瘦。她覺得挺可惜：“這幾個月都沒有好好鍛鍊，是不是肌肉都流失了。反正我都累白了，都沒有特點了。”提到膚色，她嚴肅地澄清：“我沒有美黑，我是打球曬的。”這幾年，她旅居在泰國清邁，過著“出去不用鎖門”的清淨日子。每天都會打兩、三個小時的網球，素面朝天地出門遛狗，逛當地的手工市集。經紀團隊知道她的性子，很少給她安排工作，當地朋友也在她身上看不出什麼明星的痕跡。在中國大飯店外走秀瞿穎20歲進入模特隊，是很多國際時尚雜誌的第一位中國封面女郎。那是90年代初，她拍了第一支進入故宮實地取景的廣告，在當時的地標性建築——中國大飯店門口，為最高級的時裝品牌走秀。她回憶那段時間：“走秀大多是開場，雜誌封面基本上全是我的。”1992年，瞿穎拍攝的廣告片她從那時就喜歡“好玩”的東西，一次去香港，她斥巨資買了兩副淺色的美瞳，成了內地頭一個戴著美瞳拍廣告的模特，總有人看了照片以為她是混血兒。《有話好好說》中的經典造型拿到《有話好好說》的女主演，她興奮得睡不著覺，用張藝謀導演給的兩千塊錢，自己置辦了行頭，專挑大紅色、亮黃色的衣服。幹練短髮、戴著蛤蟆鏡、緊身超短裙的安紅，成了都市時髦女性的代名詞。在演戲最紅的時候，她轉身回到話劇舞台上，幹起了老本行。不再演靚女，而是演黑幫老大，演精神病人，也上過開心麻花的舞台，和還未大火的沈騰合作喜劇。在《百變大咖秀》裡展現了超強的模仿能力最後在《百變大咖秀》裡完全“釋放天性”，化誇張的妝容，模仿龔琳娜，反串崔健，拿下了第一季總冠軍。“我優雅也能優雅，漂亮也能漂亮，丑也能丑，瘋也能瘋。有些人不敢，怕醜，是因為沒有漂亮過，我是漂亮得已經不想再漂亮了。”有粉絲總結瞿穎“多才多藝但擺爛”，事實上她是在每一個恰好的時候，都做了自己最想做的事情。出道30年，瞿穎身上有很多“都市傳說”。比如她和模特經紀公司解約，因為公司把自己“捧太紅了”；再比如她演出準備唱《青藏高原》，發現韓紅也在，她直接找到韓紅說：“我今天要唱《青藏高原》，你別唱了啊。”近幾年，她逐漸從娛樂圈的舞台上淡去，專心經營自己的生活。再到今年，她帶著一身陽光的痕跡，上了《乘風2023》。聽說自己緩解了很多觀眾的年齡焦慮後，她高興得不行：“太好了，我要是還能緩解什麼，你也可以告訴我該怎麼做。我覺得太好了，這多有意義。”以下是她的講述。我其實是一個很迷戀舞台的人。從第一季開始，我對這個節目的印象就非常好，之前因為各種各樣的原因沒有來成，這一季我覺得不能再錯過了。只要叫了我，那怕只來一期，我也願意。上節目之前一個多月，大概減重減了10斤。其實我挺滿意我的身材的，但你知道節目要借很多服裝贊助，有些服裝只有一個號，所以我還是想減一些，每天都能有不同的造型。《乘風2023》初舞台演唱《加速度》因為初舞台沒有規定，一定要唱歌還是幹嘛，我就想我要像吉娘娘那樣，“唰”走上來，把一步帶出千軍萬馬的那種氣勢走出來。後來導演組建議說可以唱《加速度》。這首歌寫的是我30多歲的心態，工作、感情、生活，各方面都不是很明朗的情況下，你要衝破一些未知的東西，才會知道方向在那兒。傳唱度高了之後，就變成只是演出的時候唱。現在進入50歲到60歲的階段，再唱《加速度》，我又會聯想到我自己，每一個階段其實都保持住了加速向前的狀態，這可能就是我的個人色彩。一公表演《problem》，瞿穎負責高音一公的表現讓我想起一句話，就是“出道即巔峰”。我來這個節目就是想把自己所具備的和想學的東西展現出來，沒有比《problem》這首歌更難的了，也沒有比這個更精彩的了。我一開始想的是不給這個隊伍拖後腿，如果那麼幸運，還能給隊伍加了分，我就已經滿足得不得了。加上第一次做女團的那種新鮮感和衝擊力，一下子我都快飄起來了，我覺得我馬上就要翻紅了。後來我在網上搜自己的名字，好像全是誇的。所以我不想搜得太多，我怕我驕傲，我怕我膨脹，點到為止就好了。瞿穎是姐姐裡的氣氛擔當之前光想著舞台，沒有把真人秀的部分想得那麼清楚，一下子沒有適應過來。我想我以前也是經歷過劇組生活的，這幾年也一直在鍛鍊身體，應該不會受很大的影響。但事實上能扛下來，我都佩服我自己。印象最深的是三公，我跟alin和吳優住一個屋。我們簡直就是像三個小女孩，把攝影機全部遮起來，天天說笑話，說到半夜。而且我們三個人完全不同的地方，不同的背景，不同的年齡，互相之間的什麼點都能get得到，我太懷念那幾天了。很早以前拍戲的時候有過這種感覺，那都要經過好幾個月。這次姐姐的時間比較短，但是大家融入得很快。有很熟的朋友，像悅姐我們認識很久的，也有大發這樣新認識的，那種感覺又親密，又有一點剛認識的那種小興奮，就是很美妙。參加第一屆中華模特大賽我最早是話劇演員，所以對舞台，甭管是什麼樣的舞台，只要跟我的專業有關係，我想去展現的時候，我就會覺得自己很熱。作為模特的時候可能都不夠我表現的了。剛去北京的時候，當時流行冷面、裝酷的模特，但我就習慣跟觀眾交流。後來就被我們的隊長說了，說你怎麼表情亂飛。當時我還滿臉起大包，其實是有點自卑的。但是因為誇我好看的人太多了，所以經常還是硬扛著，也覺得自己好看。只會讓情緒在我想自卑的那會兒自卑，等到化好了妝，到了台上，我還是很自信的一個自己。90年代拍攝雜誌，嘗試各種風格平時出去都是跟模特隊的女孩子一起，成雙成對的，走在馬路上也是特別自信的，你看我們大模特，就是好看，路上人都會看我們。結果對面走來一個男的，說：“嘿，這倆大傻個。”一下子就把我們破功了。剛20歲的時候去參加模特大賽，一路以來我都是很高的分數，絕對的優勢，大家也都說肯定我是第一名，結果到決賽那一天我不是。一開始我想我要大氣一點，就一直含著眼淚，想讓大家認為是激動的眼淚。20歲參加“中國十大名模大賽”，獲得亞軍，右邊是瞿穎結果我在前面轉了一圈，謝謝觀眾，一轉身看見我們的領隊在那兒跟我豎大拇指，我的眼淚一下子就出來了，別人都以為我是掛不住臉。有點委屈的時候，最在乎你的人突然給你一個鼓勵，你就受不了了，小孩的那種反應就很真實。但也是因為很多人認為我是第一，反而讓我多了更多的機會。所以我很早就看淡了成敗，很多事情就是擺在那裡的，好或壞是你心態決定的。1997年，和姜文搭檔主演張藝謀的電影《有話好好說》後來去拍電影，拍電視劇，那會兒就是好玩。每個劇組，每個導演的要求都不一樣，你可以學到很多東西。到了《有話好好說》，很多環節會讓我覺得，原來拍戲也可以這樣。比如別的戲，會有專門的髮型師、服裝師，張藝謀導演就說讓我自己去弄，你演這個角色，你覺得你應該是怎麼樣就怎麼樣。然後我就領了錢自己去買衣服，自己去弄頭髮。比如說圍讀劇本的時候，攝影師也得在，劇組其他的人也都在。創作的任何一個環節，要大家一起來參與，隨時激發自己的靈感，有這麼一個氛圍在裡面。所以就會覺得更神聖，比以前更尊重這個職業。瞿穎還出過五張唱片我記得以前簽一個公司的時候，那段時間又要出唱片，又要拍戲，又要唱片宣傳，也有那種跟人簽了合同必須要去完成的工作。那一個月把公司的兩個助手都給累趴下了，我還硬扛著。經歷那一段時間之後，覺得不有意思不好玩，我肯定不會做。參加《百變大咖秀》，一開始我是去當評委，他們要幾個美女評委在那兒。結果當評委我坐不住了，我要下去演。模仿崔健因為我們以前學表演，模仿是第一步，沒有這個節目的時候，我也經常在卡拉OK跟朋友表演橋段，想起來模仿誰就模仿誰。我完全就是想過演戲的癮，我要是扮成一個誰，都不像我了，然後觀眾又笑得不得了，我就覺得滿足得不行。我從來不會讓我的外形，變成我的一個負擔。我想做的事情，我心裡的感受比較重要。特別是到了現在的歲數，更知道什麼東西是可以捨棄的，對名和利會有一個自己的認識。小時候的瞿穎我是競技型的，平時訓練如果很好的話，上台會更好的那種人。小時候我是跳高的運動員。每次比賽的時候，我都會要一個平時訓練跳不過去的高度，有時候就跳過去了。我從小就不緊張，那怕有，我及時就能收住。我可能是在讚揚聲中長大的，從小就是被誇大的。我也特別理解很多人，比如說像我哥，因為有個這麼優秀的妹妹，我哥就是很容易緊張，也不是太愛表達。瞿穎說李莎旻子太緊張了，建議她多往內走一走，引發當代年輕人共鳴就像我看到宿舍裡面其他的姐姐們，很累很緊張的時候，我突然就飛了，我就說一個笑話。我就不想讓這種情緒一直籠罩在那裡，就想破它一下。也有不好的地方。你知道人在有壓力的時候，他會反彈一下。我現在只能說我自信，我自在，我隨意，我的能量也夠。但是我都沒有試過，如果給我很大的壓力，沒準我會有更大的能量。所以我希望有時候找找那個狀態。進了娛樂圈之後，開始有很多說你不好的，各種各樣的議論。但我看得比較開，你只要在這個社會上面生活，就會有這樣那樣的人對你有看法。所有的人都誇你好，我覺得不是個好事兒。之後我所有採訪，大家都會提到《有話好好說》，我才很強烈地意識到，這是我的高光時刻。因為後來也沒有一個像這樣的作品讓大家記住，而且還能參加電影節。當時真的不知道，覺得只是拍了一個戲。當時剛剛出現類似娛樂記者的前身寫的那種文章，就說張藝謀這麼好的導演，居然找了一個瞿穎這樣的演員。我那時候是模特，也是個新人，他就覺得我像一個蘆葦似的，沒有根基，撐不住這麼大的角色。和《有話好好說》劇組參加威尼斯電影節我的父母是第一次看到這樣的文章，接受不了。他們就說，她只是一個藝術的小苗，以後的藝術道路還很長，小荷才露尖尖頭，你應該保護她，你不能這麼說。後來慢慢地見多了之後，你就發現其實大家只是說說而已，並不能證明你不行。你自己對自己的信任才是最重要的。我對人氣一直沒什麼感覺。那個時候你紅不紅的，也不會有那麼多的粉絲跟著。只是你會發現跟你打招呼的人，對你好的人，對你表示欣賞和善意的人越來越多了，所以感覺也挺好的。和胡兵主演《真情告白》後來跟胡兵演《真情告白》，大街小巷都是我們的報紙雜誌。當時還有一個笑話，說胡兵有段時間在湖南拍戲，那個時候正好有一個報紙是我們倆，胡兵的媽媽要買來作為資料，跑到報攤說：“有胡兵的報紙，還剩下多少張，我都包圓了。”那個人說：“賣完了，全被瞿穎的爸爸買走了。”爸爸媽媽是很在乎的，但是我們自己可能沒有太多感覺，沒有覺得我紅了，我不得了。因為我們當模特的時候，拍掛曆、拍雜誌封面都習以為常了。生活中的瞿穎，不施粉黛我對物質的東西也沒有那麼高的要求。我甚至都沒有什麼名牌，我喜歡運動裝，包包也是喜歡大的，什麼都能裝的。我老跟人家炫耀，你猜我這衣服多少錢買的，人家說多少多少錢，我說十五，然後我就自己很得意。後來還被我的朋友說，你好歹也是個明星，怎麼老到處跟人家說你買地攤貨。我說你不覺得好看嗎？我有一個女性朋友，我們認識20多年。我人生第一次買名牌包，就是被她說的，她說穎子，咱們不是小女孩了，30多歲的女人一定要配一個名牌包。我就買了幾個名牌包，花了我好多錢，問題是我才背了一次兩次。我不是不喜歡名牌，我也喜歡那個設計。但是我喜歡的不是它的牌子，價值不是那個包給我的，價值是我自己帶過來的，我會有這種感覺。做我們這個工作的，可能大家會有一個誤區，你不出現的時候，就是你在停滯。其實沒有。我對自己的演藝事業，可能沒有一個很具體、很細緻的規劃。有工作的時候我就享受其中，沒有的時候我也不會焦慮。工作可以讓我得到很多滿足。但是沒有工作的時候，我會很積極地去過自己的生活，那種滿足感也是工作帶不來的。在泰國的瞿穎之前我在泰國清邁待了三年多。在那裡的生活非常簡單，我可以不關門，出去也不用鎖門。每天打球，去露營，有時候會開車去周邊的清萊，或者去曼谷、芭提雅，完全跟大自然接觸。我還認識了很多當地的朋友，體會當地的那種很淳樸的民風。心態也特別好，簡簡單單，就像回到了小時候生活的我們的常德城市。我本身也不白，而且我很喜歡那種黑的感覺。我喜歡戶外運動，喜歡海邊，喜歡陽光，喜歡肌膚跟大自然接觸，這個是我從年輕的時候到現在就保持的習慣。我記得好多年前，我去泰國旅遊，在船上，當時已經曬得很黑了，我就背個包下來。那時候我的知名度還比較高，我就聽見後面說：“你看那個泰國人好像瞿穎哦。”他們完全以為我是個泰國人。瞿穎非常喜歡打網球他們老說我做美黑，正好我們團建的時候，我腳脖子露著是白的，有觀眾還說，難道瞿穎美黑的時候穿著襪子嗎？我特別想說，我不是美黑，我是天然曬的。我沒有刻意去營造我是什麼顏色，我認為白和黑都好看。因為生活給我的印記就是這個樣子，我就帶出來了。結果現在天天在棚裡面，我都累白了，都沒有特點了。我基本上沒有年齡焦慮。只是在生病的時候，或者熬夜了，不像年輕的時候可以很快緩過來，我才會有一點覺得老了真的是不好。所以我現在喜歡運動，保持健康的身體。大概在30歲生日的前一段時間，我寫了一封信給30歲的自己，弄得很有儀式感一樣。那個時候我對30歲，又有點害怕，又有點期待。但過了30歲之後，到我的40歲，到我的50歲，我都特別正常地度過，沒有任何感覺。我可以沒有太多顧慮地掌控自己的節奏，這是我最大的幸運。 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