《捕風追影》開出逆天高分,成龍電影生涯第二

由於點映較長,《捕風追影》上映首日豆瓣開分8.1,這部電影翻拍自2007年遺憾未能內地上映的香港電影《跟蹤》,原版是杜琪峰銀河映像出品的電影,游乃海編劇、導演,豆瓣評分7.5。在《捕風追影》之前,韓國翻拍了一版,豆瓣評分7.7。

不能否認《跟蹤》的地位和價值。儘管在銀河映像出品的電影中,經典程度和影響力還排不進前五,但跟蹤的設定和展開、橋段的編排都很棒,給後續兩部翻拍電影提供創作土壤。

但《捕風追影》的確做到了包括梁家輝演技在內的全方位升級,這才在豆瓣拿到比原版更高分,畢竟這部電影的主要受眾群還是港片迷,大家都忠於杜琪峰和銀河映像的原版,翻拍能得到認可非常不容易。

不說廢話,下面說下《捕風追影》的五大升級,僅代表個人觀點。

升級1:從5到85分的動作

多年後重溫《跟蹤》,能明顯感覺到游乃海嚴格“扣題”、始終圍繞跟蹤這一元素展開劇情的理念。《跟蹤》甚至都不算是動作片,動作戲非常少。這也是銀河映像一直堅持的創作理念和方式,比如《一個字頭的誕生》就是圍繞劉青雲坐上老大位置展開故事,《兩個只能活一個》,就是亡命鴛鴦做選擇的故事。

但這樣的創作思維和呈現方式,顯然已經無法滿足當下觀眾的視聽需求,《捕風追影》把原版5分的動作戲增加到了85分,前20分鐘的特技、電梯狹小空間裡的輾轉騰挪、梁家輝血戰孤兒院、成龍洗衣房以一敵二,以及結尾成龍和梁家輝超過5分鐘的對決,動作戲量大管飽,給電影加分不少。

升級2:不給也不影響啥的大場面

電影中和血戰孤兒院平行推進的,是裝備精良的武裝分子衝進總部,計畫幹掉成龍飾演的黃德忠,養子團則假扮警察趁亂通過斷電打開保險庫,偷走虛擬貨幣。

子彈亂飛、炸彈掀翻汽車,還為張子楓和成龍各安排一段肉搏戲,這段大場面沒少花錢,其實如果省下這筆錢,不拍這一段也不影響主線劇情,而且靠動作戲撐場,觀眾也會願意買單,個人覺得這算是導演楊子的“額外附贈”。

當然,對應原版《跟蹤》,也有一段槍戰戲,所以算是對原版的致敬和升級吧。

升級3:主角的延展和深挖

《跟蹤》只有90分鐘片長,沒有辦法深挖角色前史和鋪排人物關係,基本上都相對簡單和獨立,梁家輝飾演的陳重山人設單一,就是犯罪天才,擅長躲避追捕。而任達華飾演的狗頭和徐子珊飾演的豬女,也只是單一的同事、師徒關係。

《捕風追影》片長增加了近一個小時,主角設定更豐滿、人物關係也要複雜很多。正邪兩派,黃德忠和何秋果增加了情同父女的感情線,同時強化了黃德忠的跟蹤、布控能力,也強化了何秋果在警隊被排擠、鬱鬱不得志的情緒。

梁家輝從陳重山變成傅隆生,角色魅力和演技的進階有目共睹,打戲增強了角色的爆裂感,而他和同夥的關係變成乾爹和養子團,有點像《縱橫四海》,讓群像更豐滿。

升級4:配角集體上桌

同樣受限於片長,《跟蹤》的配角幾乎都淪為背景板,著墨很少,也就一眼就能讓人記住的林雪稍微出彩一些。

《捕風追影》把每個配角都塑造的有血有肉,特別是養子團,各司其職、個個出彩,而且三胞胎的設定甚至有震撼和反轉,情感輸出上也非常成功。

升級5:橋段更用心也更合理的編排

《捕風追影》幾乎將原版每一個重要橋段,都重新升級、包裝,進化成保留原著精髓但更加好看、過癮的樣子。

《跟蹤》開場打劫的段落,直接變成20分鐘全程高潮的追逃大戲,跳澳門塔、酒店裡易容變裝妥妥大片范兒。

原版烤雞腿眾人聊天,然後吵架過程中看到鄰居女孩脫衣服的那段,《捕風追影》變成了梁家輝拔刀威脅,養子團集體阻擋,更具張力。

電影中間的跟蹤過程,菜市場確定面部特徵,特別是進電梯後唱雙簧很妙。原版跟蹤嫌犯上樓後,豬女假裝掉東西看到了門牌號,這個設計其實不太經得起推敲;這一版翻轉成兩個警察被反跟蹤,然後通過電梯裡藏在爛蘋果裡的攝影機確定樓層,更合理也更精彩。

撿垃圾那一段是《跟蹤》的華彩段落,《捕風追影》直接保留了,可見導演楊子確實是港片迷。

結尾抓人的段落,《跟蹤》裡是雨停路人收傘,然後陳重山被鎖定,充滿了銀河映像作品多見的宿命感,而《捕風追影》相對寫實,所以這部分改成了通過手札帶的小細節鎖定傅隆生,然後跟蹤隊同僚聯合圍獵,增強了團魂,改的也不錯。

我依然堅持我的觀點,畢竟拳怕少壯,成龍不復當年勇,打戲肯定沒法比,但《捕風追影》的劇本,夠得上成龍電影生涯前三。豆瓣8.1的評分也證明了這一點,畢竟成龍主演的電影,評分最高的是《A計畫》的8.2,接著就是《奇蹟》和《捕風追影》8.1,都是劇本很紮實的好電影。

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