#成龍
《台灣囡仔打造世界級細胞與基因治療製造平台 tcmc新廠落成啟用 助攻台灣CGT產業接軌國際》 台灣細胞製造股份有限公司(tcmc)今(15)日於新竹生醫園區舉辦新廠落成啟用典禮,邀集產官學研各界貴賓共同見證台灣細胞與基因治療(Cell & Gene Therapy, CGT)產業發展的重要里程碑。新廠全面導入PIC/S GMP國際規範,建置涵蓋細胞治療產品、基因治療產品及關鍵原料病毒載體(Viral Vector)之製造平台,未來將提供從製程開發、分析方法建立、臨床試驗到商業化量產的一站式CDMO服務,協助國內外客戶加速創新療法研發與產業化布局,進一步提升台灣在全球先進醫療產業鏈中的競爭力。 近年在《再生醫療法》及《再生醫療製劑條例》推動下,台灣再生醫療產業迎來關鍵發展契機。tcmc新廠總面積約3,300平方公尺,設有病毒載體製造區、細胞與基因治療產品製造區及品質管制實驗室,可支援研發、臨床試驗及GMP商業化等級產品生產,並提供病毒載體製造、CAR-T細胞製造、品質分析檢測、製程開發及法規支援等完整服務。 作為台灣少數同時具備病毒載體與細胞治療產品製造能力的CDMO平台,tcmc未來將聚焦病毒載體(Viral Vector)、CAR-T及其他先進治療產品(ATMP)之開發與製造服務,打造符合國際標準的細胞與基因治療製造平台,成為串聯研發創新、臨床應用與產業化量產的重要橋樑。
他走了,“香港四小龍”又少一龍
1月14日,著名功夫影星梁小龍去世,享年77歲。在香港電影黃金年代,他與李小龍、成龍、狄龍一同被譽為“香港四小龍”。《大俠霍元甲》中“陳真”的熱血俠義,《功夫》中“火雲邪神”的癲狂邪魅,終究成了一代人的青春絕響。1982年,梁小龍憑藉電視劇《陳真》爆紅大江南北,至此成為了一代人心中的螢幕英雄。梁小龍飾演的陳真就像黃元申飾演的霍元甲一樣,成了無法超越的經典。那個時候,大紅的梁小龍還被稱作是香港演藝圈的“四小龍”之一。其餘三人分別是李小龍、狄龍和成龍,可見梁小龍的演藝地位有多高。除了輝煌的演藝成就,梁小龍的一生更是充滿了坎坷與傳奇。梁小龍能夠成為武打明星,除了性格原因,也和他的原生家庭有很大關係。可以說,梁小龍步入演藝圈,完全是靠自己打進去的。梁小龍的家庭其實非常貧苦,而且孩子眾多。一共有兄弟姊妹11個,9個弟弟和一個妹妹,每天都要張口吃飯,日子非常艱難。而作為大哥的梁小龍從小就要照顧弟弟妹妹,骨子裡剛強和勤勞。由於父親當年在一個小戲班工作,為了養家餬口,常年在外漂泊,很少回家。所以,梁小龍打小就跟著奶奶一起生活,在他心中奶奶就是自己最親的人。因為很少受父母管教,梁小龍的性格放蕩不羈,而且最不愛讀書,倒是對拳腳功夫頗為痴迷。都說窮人家的孩子早當家,梁小龍大概在8歲左右,就已經獨立走向社會了。當時年紀還小,不讀書的梁小龍在社會中寸步難行,而且沒少被人欺負。也正因如此,梁小龍骨子裡不服輸的倔勁,讓他闖出了一片天地。在梁小龍的人生中,真正意義上的恩人,應該是他的叔叔梁小松。很小的時候,梁小龍就愛自己在家練習武功,夢想著自己是個大俠。因為痴迷功夫又早早輟學,梁小龍想起了會武術的叔叔,所以決意去投奔他。當時叔叔梁小松是邵氏的一名武術指導,不但小有名氣,而且有著一身真本事。找到了目標後,梁小龍開始跟著叔叔學習各種傳統中國功夫,比如詠春拳。學無止境的他,後來還拜了一個日本空手道大師為師,自己又學習拳擊拿了不少獎等等。比賽上贏了對手,私下裡梁小龍的實戰能力也是很強,曾赤手空拳打到過十多個人。能吃苦,天賦又好,梁小龍的功夫之夢開始揚帆起航。接下來,他就遇到了人生中第二個恩人,帶他入行香港演藝圈。轉眼到了24歲,梁小龍因為在街上和人打架,結果被一個人相中。這個人就是當時香港電影協會主席吳思遠,香港影視圈的風雲人物。就這樣,梁小龍因為身手厲害,誤打誤撞進入了演藝圈。可梁小龍的運氣並不是特別好,剛出道主演的電影直到1975年才正常上映。不過,梁小龍當年是有真功夫在身,而且特別敢闖敢拚,所以拍了不少影視劇,尤其是金庸劇居多。一路摸爬滾打了近10年,直到1981年梁小龍才終於一戰成名。他和搭檔黃元申合作主演了《大俠霍元甲》,在劇中飾演了英雄人物陳真一角。從此之後,黃元申就是霍元甲,梁小龍就是陳真,兩人合作成就了一部經典傳奇。遺憾的是,黃元申後來遁入空門,不再眷戀繁華紅塵,而梁小龍的事業則一飛衝天。憑藉“陳真”一角大紅後,電視台敏銳地嗅到了梁小龍的潛力,於是趁熱打鐵拍了一部電視劇《陳真》。至此之後,梁小龍徹底成為了陳真的代名詞,這個經典形象至今無人能夠超越。那一年,梁小龍34歲,演藝事業達到了巔峰,成為一個時代的功夫巨星,被譽為香港“四小龍”之一。可就在梁小龍事業蒸蒸日上之時,卻突然開始了自己的銷聲匿跡之路。那段沉寂的日子,足足有10年之久,他又被迫轉身成了一個商人。直到1991年,梁小龍才終於復出影壇,主演了《五郎八卦棍》。只可惜,影壇早已時過境遷,梁小龍的名氣早已不復當年。梁小龍本以為自己從此會和演藝事業無緣,沒想到又遇到了一個重要的伯樂。這個人就是周星馳。周星馳在籌拍《功夫》時,找到了曾經的功夫巨星梁小龍,希望他能出演一個重要角色。2005年,梁小龍憑藉“火雲邪神”一角一舉翻身,迎來了演藝事業的第二春。那一年,梁小龍已經57歲了。只不過,憑藉電影《功夫》大紅後,梁小龍因為年紀越來越大的原因,並沒有選擇拚命接戲。他只是偶爾在一些電影中出演角色,比如《截拳道》、《不二神探》等等。事業上跌跌宕宕,婚姻上更是有著無奈與波折。梁小龍有過兩段婚姻,第一段婚姻最讓他刻骨銘心和心痛無奈。早年,梁小龍在影壇正當紅之時,結識了第一任妻子黎愛蓮。黎愛蓮可不是一般女孩,她是香港六七十年代的大紅歌星,而且還是一個混血美人。兩人因為拍攝電影相識相戀,並在1975年步入了婚姻的殿堂。那時候,才子佳人的婚姻生活,也算是香港娛樂圈的佳話,而且還生下了一兒一女。一個是歌星,一個是冉冉升起的武打明星,兩人對未來充滿了無限憧憬。可世事無常,後來妻子黎愛蓮遭遇了人生中最巨大的打擊,也徹底改變了整個家庭。1979年,兩人結婚4年後,黎愛蓮在散步時,突然遭人潑灑硫酸,導致整個人嚴重毀傷,直接毀容。就這樣,一代佳麗的幸福人生也徹底被摧毀了。那時候,梁小龍為了給黎愛蓮治療,幾乎花光了大部分積蓄。雖然有所好轉,但妻子黎愛蓮再也回不到從前的容顏,更令人無奈的是,這個事件至今不知是何人所為,沒有一個結果。更沒有結果的是,兩人的婚姻也漸漸走到了盡頭,最終以離婚收場。兩人的離婚,讓梁小龍一度被人指責“拋棄妻子”,可他說自己完全對得起妻子,只是彼此沒有了夫妻緣分。因為一場意外,改變了一個家庭,梁小龍的第一段婚姻成了人生的一個遺憾。離婚後,梁小龍開始將所有重心都放在了事業上,並且憑藉“陳真”一角迅速躥紅。不過好景不長,梁小龍的演藝事業出現危機,停滯了十年左右。直到1994年,梁小龍事業和愛情才再次出現了紅日。那一年,在深圳的梁小龍認識了自己的第二任妻子宋驤。宋驤是個東北女孩,梁小龍對她一見鍾情,展開了追求,還安排她到自己開的賓館當樓層經理。1995年,兩人相戀了一年後,結為夫妻。那一年,梁小龍已經47歲了,而妻子宋驤才26歲,兩人相差了整整20歲。中年再娶嬌妻,梁小龍的人生開始走入了平靜如水的幸福生活。之後,妻子宋驤也給他生下了一兒一女,堪稱是人生贏家。經歷了一生的得失起落與悲歡離合,也讓他的晚年變得更加祥和與平靜。如今,俠影雖逝,經典永存。他用一生踐行的“真功夫”精神,終將跨越時光,永遠流傳。 (最華人)
67歲梁家輝談與成龍肉搏,稱AI取代不了演員的真心
【人物名片】梁家輝,1958年出生於中國香港,籍貫廣東省佛山市南海區,華語影視男演員。代表作:《火燒圓明園》《阮玲玉》《寒戰》《捕風追影》梁家輝 圖據受訪者梁家輝,華語影壇的“千面影帝”。他在《垂簾聽政》中飾演孱弱憂鬱的咸豐皇帝,摘下香港金像獎最年輕影帝桂冠;他也可以在《東成西就》裡飾演癲狂搞笑的“黃藥師”;他在《阮玲玉》中飾演的蔡楚生剋制與張力並存,每一次出場都極具份量:他在《捕風追影》中飾演的“狼王”傅隆生陰狠毒辣、刀刀封喉……從影42年,梁家輝飾演了160多個角色,竭盡全力與角色融為一體,留下了一個個經典之作。讓觀眾感嘆“法拉利老了還是法拉利”!近日,封面新聞記者在橫店專訪梁家輝,這也是“幀心——中國電影誕生120周年系列人物報導”最後一個人物專訪。梁家輝坦言,“電影豐滿了我的人生”,飾演160多個角色像過了160生,讓他的人生豐盛而幸福。對於AI越來越多深入電影行業及大眾生活,他也盡全力擁抱,不斷更新自己。但他認為,不管技術如何發展,演員的“心”永遠不能被AI替代。電影《捕風追影》劇照 梁家輝飾“影子” 圖據片方《捕風追影》與成龍“狠爽”對打接拍前沒考慮身體:我相信我自己《捕風追影》絕對是2025年暑期一部現象級的影片。該片由楊子編劇並執導,成龍、張子楓、梁家輝主演,講述了一群高智商盜匪團憑高科技劫走數億資產,並規避“天眼”監控逃脫,隱退多年的跟蹤專家攜年輕司警以傳統跟蹤術對決現代犯罪技術,在新舊理念碰撞中展開刺激博弈。最終,這部影片收穫院線總票房12.65億元,登上2025年電影票房總榜TOP7。成龍與梁家輝兩個加起來快140歲的人,在《捕風追影》裡打出新花樣。梁家輝飾演的反派“影子”優雅又暴戾,1v30的名場面讓人不寒而慄。拳拳到肉的動作設計,層層反轉扣人心弦的劇情,保留警匪片正義傳承核心又進一步探討科技時代的人性博弈,讓該片給不少觀眾帶去爽感。《捕風追影》翻拍自導演游乃海十多年前的作品《追蹤》,當時梁家輝就是主演。而楊子導演帶著《捕風追影》找過來時,梁家輝起初是拒絕的,因為他“不太願意重演一個角色”。看完劇本,跟導演詳聊後,梁家輝被影片中新的設定打動。比如時代在發展,新的科技對老派、反派會有什麼影響?他也希望能借由該片給觀眾新感受:“我希望觀眾對現代的警匪片有一個新的觀感,而不是永遠打打殺殺。”片中的動作戲,讓觀眾看的時候很爽,成龍的動作依然有“成龍式詼諧”,梁家輝的打戲簡潔、凶狠,兩個人的肉搏絲毫沒有“劃水”。六十多歲的狀態拍如此高密度的打戲,接拍前是否會顧慮身體?梁家輝坦言,“有成龍大哥在,他帶著成家班進來。這一次的動作導演也有非常好的導演經驗,所以我相信成龍、相信成家班就對了。”至於自己的體力,他並沒有考慮,他說:“我相信我自己入戲以後,不管是怎麼樣都應該可以做到他們要求的動作,我就相信自己而已。”最終,《捕風追影》豆瓣評分8.1,拿下近十年國產動作犯罪電影最高分。已經演了這麼多年戲,聽到觀眾對於自己表演的誇讚,還是會很開心、很爽嗎?梁家輝直言:“當然了。”他也表示,影片的成功是所有主創努力的結果,他也跟大家一樣,期待《捕風追影2》能盡快啟動。電影《寒戰》劇照 圖據片方在電影院長大的小孩從影42年拍了160多部電影梁家輝跟電影的緣分,始於還是嬰兒的時候。因為媽媽在電影院上班,他6-8個月大時就被媽媽帶到電影院,放在最後一排。梁家輝回憶:“通常那個時候,放映機下面的那幾個位置不會有人坐,我可以說是在電影院長大的小孩。一直到差不多8歲要上學的時候才回到家裡,開始懂得自己照顧自己。”1983年,25歲的梁家輝在李翰祥導演的影片《火燒圓明園》中扮演咸豐皇帝,從而開始其影視生涯。至今,他已從影42年,拍了超過160部電影。他憑《垂簾聽政》中孱弱憂鬱的咸豐皇帝摘下香港金像獎最年輕影帝桂冠,也能在《黑金》中僅用一句台詞就讓黑幫梟雄的氣場浸透銀幕;他在《東成西就》裡飾演的“黃藥師”癲狂搞笑,在《捕風追影》中飾演的“狼王”傅隆生陰狠毒辣、刀刀封喉……梁家輝 圖據受訪者這42年,梁家輝都與電影密切地在一起。電影對他而言意義自然不同。他認為,作為觀影者時,看電影有一種儀式感:“你能夠在一個黑暗的空間裡頭,跟隨上百人一同呼吸,一同感動,一同哭,一起笑。在電影院看電影,你就好像跟大家做完同一個夢,那種感覺是在電腦、電視旁沒有的感覺。”作為演員,拍電影讓他有了人生被豐富的感覺:“我平常做梁家輝,我覺得自己是一個非常普通的人。但是每一部電影、每一個角色,讓我的人生血肉豐滿。到目前為止,我從影42年,差不多演了160多部戲,幾乎沒有重複過任何故事,我覺得那好像帶我走進另外一個人的人生。我現在好像過了160個人生一樣。我覺得很幸福。”今年是中國電影誕生120周年。談及當下電影面臨的挑戰,梁家輝認為,觀眾觀影喜好、觀影模式在改變,不是每個年代的電影都是黃金期,這是事實。談及短劇等新的形式流行,他很理解:“我不會否定短劇、電視劇的發展,因為這是一個大趨勢。但是作為電影演員,我還是鼓勵觀眾,如果有時間、有條件,應該進電影院,去做個夢。”梁家輝 圖據受訪者AI飛速發展依然不斷更新自己演員的真心永遠不能被AI替代今年十月,梁家輝與葉童在一次活動上對談,他說如果有機會和葉童再合作,想拍一部AI主題的電影:比如一位孤獨的老人和一個AI結伴去環球旅行,在這個過程中產生情感連結。採訪時,談起為什麼會對AI題材感興趣,梁家輝笑言:“兩個人在旅遊過程裡可能有吵架,遇到意外、冒險,到最後當然就是老人要離開這個世界。我覺得這樣真人跟AI混合的情感出來會產生很不一樣的戲劇效果。”你相信人類和AI會產生愛情嗎?面對封面新聞記者的提問,梁家輝毫不猶豫地回答:“肯定會。現在你看那些虛擬人或者機器人,你只要給它加上外皮,它就像真人一樣。AI自己不斷會更新、學習。”當下,AI越來越多地深入到普通人生活。今年67歲的梁家輝,也在全力擁抱,更新自己,希望能與年輕人之間交流通暢:“世界越來越創新,你不接受的話也不行。我的兩個女兒已經嫁人,我有外孫了。以後跟他們接觸,你必須要懂得教他們怎麼用電腦、手機,因為他們這個年代的生命就跟AI密不可分。我不要他跟我一樣,一看到我就像看到一個老古董,你連這個都不懂,我不行,所以我必須要更新自己,學習,最起碼跟得上他們的步伐。”而在電影行業,AI也越來越多介入演員的表演,影響電影的視聽效果。如數字人、虛擬演員的出現:《速度與激情7》用CGI“復活”保羅·沃克;《雙子殺手》中的年輕版威爾·史密斯。AI可高精度捕捉席位表情與動作,提升表演的精細度與可能性:正在熱映的《阿凡達3》中就對演員進行全方位表演捕捉。此外,AI還能生成、修復演員的語音,如《流浪地球2》中修復李雪健老師的聲音等。AI發展如此迅速,演員的不可替代性又是什麼?梁家輝認為,是演員的心,是看到觀眾每一次真心的感謝:“就像我剛進來時,對著外面的觀眾比心一樣。”他邊說邊比了一個心,眼眶微紅:“你的真心永遠不能被AI替代。” (封面新聞)
《尖峰時刻4》重啟,71歲成龍將回歸?
被擱置近20年的經典動作喜劇系列《尖峰時刻》即將重返大銀幕。據美國《綜藝》等多家媒體報導,在美國總統川普的推動下,派拉蒙影業已確定發行《尖峰時刻4》,成龍與克里斯·塔克有望回歸,而曾因性侵指控遠離好萊塢的導演佈雷特·拉特納將再度執掌導筒。《尖峰時刻》海報此前有美媒稱,川普直接向派拉蒙新東家——Skydance創始人戴維·埃裡森提出重啟《尖峰時刻》系列的要求,這一消息隨後得到“截止日”網站證實,並指出川普與埃裡森家族關係密切。美國消費者新聞與商業頻道(CNBC)稱,川普曾希望通過任命西爾維斯特·史泰龍、喬恩·沃伊特等人為“文化特使”,在好萊塢恢復所謂“經典男性氣概”。這一政治背景為項目推進提供動力,儘管拉特納捲入性侵指控曾導致華納兄弟旗下新線影業等多家製片廠拒絕接手。美國《綜藝》稱,派拉蒙將採用特殊分帳模式:僅收取固定發行費,不承擔行銷與製作成本,而華納兄弟將通過“首美元分帳”優先獲得票房分成。這種罕見合作正值派拉蒙競購華納兄弟Discovery資產的關鍵時期,被視為兩大製片廠關係的試水溫之作。“截止日”網站說,該項目由義大利鷹影業提供主要資金,原系列製片人亞瑟·薩基森繼續操盤。這種複雜的合作結構,反映了製片廠在規避潛在商業風險上的謹慎態度。《尖峰時刻2》海報導演佈雷特·拉特納此次回歸引發廣泛爭議。據CNBC報導,拉特納在2017年被多名女演員指控性行為不端,其職業生涯隨之陷入停滯。儘管他否認所有指控且從未被起訴,但好萊塢主流製片廠仍對其敬而遠之。拉特納近期通過為亞馬遜執導關於梅拉尼婭·川普的紀錄片重返影視圈,該片獲得4000萬美元發行預算,預計2026年1月上映。誕生於1998年的《尖峰時刻》系列曾是全球票房收割機。“截止日”網站稱,該系列三部曲累計收入達8.5億美元,首部作品全球票房2.44億美元,2001年續集更以3.47億美元創系列峰值。該系列不僅成功將成龍與克里斯·塔克推向國際巨星寶座,在中國市場也取得巨大成功。然而如今市場環境已截然不同——喜劇類型整體式微,71歲的成龍近年來鮮少在好萊塢工作,塔克自2007年後再無主演作品。正如CNBC所說:“這部續集面臨的是喜劇片預算緊縮、串流媒體衝擊的全新戰場。” (環球時報文娛)
香港十大功夫明星,重溫香港功夫片的黃金時代
香港享有盛譽的影視招牌——功夫電影——正在迅速衰落。青黃不接,後繼乏人,看著71歲現實中已經滿頭白髮的成龍,還要在《捕風追影》中和已經67歲的梁家輝對打,也不得不感嘆成龍的敬業。曾經輝煌一時的香港功夫片,我們能看到的越來越少了。李小龍、劉家良、鄭佩佩、王羽、元奎、徐少強等人都已駕鶴西去,劉家輝癱瘓在床,李連杰重病纏身,元彪早已息影,李賽鳳、羅芙洛等人不知所終·····曾經人才濟濟,好電影層出不窮的香港功夫片時代,正在悄悄落幕,只有甄子丹等少數幾個人還在苦撐局面。香港功夫明星是香港電影史中最迷人的存在,他們用自己的真功夫譜寫了香港影史動人的篇章,在世界影壇都有很多粉絲,國際著名導演昆汀·塔倫蒂諾就酷愛香港功夫片。可以說,正是香港功夫片讓香港電影走了出去,成為香港這座城市的一道閃亮的標籤。今天,讓我們盤點一下香港功夫片的明星,回顧香港功夫片的黃金時代。1 李小龍李小龍定義了“功夫”,功夫一詞,經李小龍的電影,讓全世界熟知,從此,英文世界裡有了這個詞:“Kungfu”。除了武術,李小龍同樣酷愛哲學,在練習武術的過程中,他賦予了功夫更深層次的哲學內涵與道德價值觀,他開宗立派,他的功夫,稱之為“截拳道”。周星馳就是李小龍的超級迷弟。鑑於李小龍巨大的影響力,排在香港十大功夫明星第一位應該是沒有什麼異議的。2 成龍李小龍去世後,成龍是以李小龍的接班人形象出現的。平心而論,李小龍儘管影響力巨大,並且有真功夫,但是受70年代電影攝影技術的限制,現在我們看李小龍的電影,不免會覺得他的電影,武打場面拍攝得還是簡陋了一些。反觀成龍的電影,可以說在功夫電影的領域,他打造出了一片全新的天地。成龍電影中的武打設計,常常出人意料,又頗帶喜感,將喜劇功夫電影的理念發揮得淋漓盡致,確實是喜劇功夫電影的集大成者,獲得奧斯卡終身成就獎也是實至名歸。3 李連杰嚴格說起來,李連杰是中國內地到香港地區發展的功夫明星,這樣的明星還包括趙文卓、吳京、於榮光、熊欣欣、邱建國、張晉等人,這裡由李連杰一併代表。90年代,李連杰與徐克合作,出演了“黃飛鴻”系列,成為香港影史不朽的經典,也讓李連杰有了“功夫皇帝”的名號。只是近年,李連杰疾病纏身,影迷很難有機會再看到“功夫皇帝”的銀幕風采,也是一件憾事。4 洪金寶洪金寶是成龍的師兄,兩人的電影,有交集亦有不同。洪金寶作為世界上最靈活的胖子,與成龍相比,其動作更為剛猛有力,在電影中更讓人覺得拳拳到肉。洪金寶不僅早年極為生猛,到了晚年,在《葉問》等電影中,仍然有非常精彩的演出,自1961年,他以童星身份參演首部電影《愛的教育》正式出道,洪金寶是縱貫香港影壇60多年的功夫巨星。值得一提的是,洪金寶的奶奶,是中國第一代武打女星錢似鶯。因主演《江南女俠》獲稱“中國第一女俠”,亦被評價為“香港電影史上首位女俠”的錢似鶯,在李連杰的《少林寺》和周星馳的《賭聖》中,她都有客串演出,你有認出她來嗎?5 楊紫瓊楊紫瓊是當今最富盛名的功夫女星,她實際上是馬來西亞人,華裔。在出演《臥虎藏龍》之前,楊紫瓊就在香港影壇成為了功夫女星的大姐大。當時香港影壇,還有李賽鳳、胡慧中等功夫女星,林青霞亦在武俠片中風光無限,但要論拳腳功夫排名第一的,還得是楊紫瓊。楊紫瓊是學舞蹈出身的,這一點和李賽鳳很像,沒有受過系統的武術訓練,卻一點都不影響她在功夫片中耍得有模有樣,以敏捷的身手著稱於世。1997年,她主演《007之明日帝國》,成為首位亞裔邦女郎,之後又主演李安導演的《臥虎藏龍》,更是讓她的聲譽達到頂點。楊紫瓊是首位獲得奧斯卡影后的亞裔,留名好萊塢星光大道,享譽世界的功夫巨星。6 甄子丹一部《葉問》令甄子丹躋身一線。甄子丹的功夫自是沒話說,他在《黃飛鴻之二男兒當自強》中與李連杰對打的戲份至今為影迷津津樂道,成為影史的經典。更有《新龍門客棧》中的大太監曹少欽,一句霸氣的“天大地大我最大”,也成為了他的標籤。而在《葉問》之後,甄子丹幾乎成為了香港功夫電影最後的門面。與李連杰同歲的他也確實顯得更年輕,保養得更好,以至於讓觀眾忽略了,甄子丹已經是62歲的老年人了!7 劉家良2013年6月25日,劉家良因病逝世,享年79歲。劉家良的逝世代表了70年代香港邵氏武俠電影時代的終結,這個邵氏的時代,奉獻了包括王羽、陳觀泰、狄龍、姜大衛等等功夫明星。劉家良出身武術世家,9歲開始隨父親學武,父親劉湛是黃飛鴻入室弟子林世榮的親傳弟子,因此深得黃氏武學真傳。這是他的資本,也成為了他的累贅。70年代,劉家良是與張徹齊名的功夫片導演。他硬橋硬馬的真功夫為電影增色不少,《陸阿采與黃飛鴻》《少林三十六房》等作品就是這一時期的代表作。不過進入八九十年代後,他因固步自封,與成龍、李連杰都鬧出過矛盾,他的功夫電影美學與當時香港追求快節奏的電影發展趨勢已格格不入,因而後期劉家良已較少參與香港功夫片的拍攝。2010年4月10日,劉家良獲得第29屆香港電影金像獎終身成就獎。8 鄭佩佩1966年,鄭佩佩出演新武俠電影《大醉俠》上映,在片中飾演金燕子,“金燕子”一角確立了鄭佩佩在“邵氏”女打星的頭號地位,更被當時報界封為“武俠影后。鄭佩佩早年學習過舞蹈,1963年她加入邵氏電影公司時,公司要求所有演員學習武術,她積極參與並掌握了劍術、拳術等傳統武術技巧,將舞蹈的柔美與武術的剛勁結合,形成了獨特的表演風格。這種訓練為她後續的武打角色奠定了基礎。‌‌《大醉俠》爆火之後,鄭佩佩成為60年代最有票房號召力的香港功夫片女星。可惜,1969年,她與富商原文通結婚後即移民美國,並退出演藝圈,直到1992年,她才重返香港影壇。1993年,她在周星馳、鞏俐等人主演的古裝喜劇電影《唐伯虎點秋香》中,飾演“華夫人”,成為她的影壇生涯中另一個重要經典角色。9 羅芙洛不知道還有多少人記得羅芙洛。之所以要把羅芙洛列在這裡,是因為在香港電影行業中曾湧現過多位外籍功夫明星,他們在上世紀八九十年代憑藉出色的武術功底和銀幕表現成為經典角色。除了羅芙洛之外,這批人中還有來自日本的大島由加利、西協美智子等,很多影迷都對她們矯健的身手印象深刻,卻未必知道她們的名字。羅芙洛原名Cynthia Rothrock,1957年3月8日出生於美國特拉華州威爾明頓,美國功夫片女演員。13歲開始習武,先後在中國成都體育學院及韓國六個武術流派學習並獲黑帶資格,1981至1985年連續五年奪得世界空手道套路組及器械組冠軍。1985年,她因主演香港電影《皇家師姐》中的凱麗警官進入影壇,成為首位在香港電影中擔任女主角的白人女性,後參演《富貴列車》《妙探雙龍》等作品。羅芙洛對拳腳功夫也極為瞭解,在香港功夫片歷史上留下了她極為深刻的印跡。10 任世官他是《笑傲江湖Ⅱ:東方不敗》中的任我行,是《黃飛鴻》中大戰李連杰的嚴振東,是《鹿鼎記Ⅱ:神龍教》中的馮錫范,是《少年黃飛鴻之鐵馬騮》中的衍空和尚,是《新龍門客棧》中的賀虎,每一個角色都是經典,可是卻極少有人叫得出他的名字:任世官。他的父親任雨田是中國最早武術指導,兄妹任燕、任大官均為武術大師。他自幼習武,獲張徹、袁和平、徐克等導演賞識,自20世紀60年代末起從事影視表演至90年代。像任世官這樣專演配角的綠葉,香港影壇還有很多,比如午馬、元華、元秋、孟海、徐錦江、袁祥仁、劉洵等等,他們有的知名度高,有的知名度相對較低,但他們都是香港功夫片黃金時代不可或缺的人物,是他們撐起了香港功夫片的一片天,不應該被遺忘,故以任世官來代表這些功夫片配角明星。 (新民週刊)
港影:成龍的《捕風追影》,能不能破港片內地票房紀錄?
誰也沒能想到。到了本年度暑期檔的“收官季”,一匹真正的黑馬出現了,也即老將成龍與梁家輝攜手的新作《捕風追影》。先是點映票房破億、口碑大爆。待到該片上映第三天,就輕鬆壓過《浪浪山小妖怪》,悍然登頂票房日冠。而後一路高歌猛進,十億票房的“門檻”,已指日可待。有人就問了,“成龍的《捕風捉影》馬上10億,分析下能破港片紀錄嗎?”“能”還是“不能”?預測票房有兩種方式。一種是上映之前,就遠望將來,另一種是上映一段時間之後,根據檔期和趨勢情況,來判定最終票房落點。毫無疑問,前者風險極大,出錯的機率極高,後者則相對有譜。筆者曾經預測過《怒火·重案》、《風再起時》和《長津湖》這三部電影的票房,兩對一錯。其中,《風再起時》是前者,超級離譜,不提也罷。而在《怒火·重案》上映第五十天、累積票房12.37億的時候,筆者預判,它或將能打破,此前《拆彈專家2》13.14億的港片內地票房紀錄。在《長津湖》上映第十一天、累積票房四十億的時候,筆者認為,它或將能打破,此前《戰狼2》56.8億的內地票房紀錄。其後果然。至于成龍這部《捕風追影》。當下此時,該片上映第二十二天、累積票房達到了9.69億。而港片內地影史票房冠軍,正是上文提到的《怒火·重案》,其最終票房為13.29億,也是一個橫亙至今的紀錄。二者之間的票房差距為“3.6億”。又雖然這部《捕風追影》,其實並不在港片序列當中,但僅做一個票房高低的展望,也並無不可。該怎麼預測?可以簡單粗暴一點。第一個是觀察其票房周期遞減情況,預估接下來的大概票房存量,第二個是查看電影檔期日曆,看看近期有那些強勁的對手。以此兩點,或就大概可以得出一個相對靠譜的結論。先來看看,本片的票房“遞減”情況。不考慮點映票房資料。其首周兩日票房為1.3億、次周七天票房3.4億、第三周七天票房3.2億,如果加上官方預測資料,本周也即第四周,七天票房約1.4億。以此走勢可見,該片次周和第三周衰減幅度極小,但到了第四周,已呈“腰斬”之勢。這還是在全無強勁對手衝擊的情況下。所以,即便不考慮即將到來的對手,該片第五周的總票房,至多在0.8億左右,以此類推,到第六周,或就僅在0.5億上下,而如果到了一周七天只收一千萬左右票房,就已經可以視作,進入了“收官期”。換句話來說,本周過後,《捕風追影》大概的存量票房資料,或也就在1.5億左右。就算略有誤差,這與獲取“3.6億”及以上票房的目標,也懸殊極大。此其一。再看檔期日曆。比較利多的消息,是要直到本月十八日,才將迎來真正意義上的對手,這意味著,《捕風追影》尚有大概兩周左右的時間,仍然可以高居票房頭部位置。這個對手當然就是“重量級”的《731》。它有多“重”?四百三十二萬想看人數、首日排片十萬場,已佔比常態總排片場次的四成以上,預售票房破了千萬之數。說句“超重量級”都不為過。但任何事物都有兩面性。這個重量級對手,雖然大機率將“碾壓”所有同檔期電影,卻也正因如此,同期甚至直到國慶大假來臨,也幾乎都不會出現,另外一部或者多部具競爭力的片子。而就在它帶熱市場的同時,《捕風追影》或仍有空間。這是風險,也是變數。此其二。以此粗淺分析,可以略作結論。《捕風追影》一片。縱然尚有兩周時間斬獲票房,也在《731》上映之後,仍或有一定的票房空間,但若想要衝擊《怒火·重案》13.29億的票房紀錄,不啻天塹。所以答案是,“不能”。 (唐淚)