#謝霆鋒
原來這些港台男神,都是“滬二代”……
如果你這幾天去香港銅鑼灣,會發現到處都是“姜濤生日快樂”的內容。因為4月30日是這位“香港頂流”的生日,而今年他27歲了。雖然憑藉姜濤的顏值和才藝,紅得有些莫名其妙,但不妨礙粉絲對他的寵愛。可能很多人不知道,姜濤其實是阿拉上海人的小囡。而在港台地區的不少男神,其實都是“滬二代”。01. 姜濤(1999年4月30日生於上海,父母都是上海人)姜濤的爸爸早年在香港做廚師,有香港居留權,因此姜濤大概3歲的時候跟隨母親從上海來到香港生活,並就讀於愛群道浸信會呂郭碧鳳幼兒園。姜濤的媽媽姜楊文娟還在幼兒園的紀念冊上分享了兒子的故事。而姜濤的爸爸在香港也會被粉絲偶遇,平易近人。可能爸爸是廚師的緣故,姜濤曾經是個大胖子,紅了以後體重也忽上忽下,甚至被王晶炮轟。3歲就到香港的姜濤,似乎已經不會說上海話了。至少在公開場合,他從沒秀過滬語功力……02. 王嘉爾(1994年3月28日生於中國香港,母親周平是上海人)和姜濤相比,90後香港男星王嘉爾算是又瘦又帥了,畢竟曾經是擊劍運動員。王嘉爾的母親周平是上海人,曾是中國隊體操運動員。70年代作為上海隊主力隊員,曾屢次在全國比賽中獲獎。她精於高低槓、平衡木。1979年全運會獲得技巧體操女雙金牌。王嘉爾(右)媽媽看上去很年輕而王嘉爾的外公、周平的父親,則是中國超聲醫學奠基人周永昌(1922年11月—2017年10月24日),曾任上海交通大學附屬第六人民醫院超聲醫學科名譽主任、終身教授,上海市超聲醫學培訓中心主任,上海超聲醫學研究所名譽所長。享受政府特殊津貼,獲上海市勞動模範稱號。雖然生在香港,但在母親的影響下,王嘉爾會說一口地道的上海話,到上海做節目時很有效果。03. 謝霆鋒(1980年8月29日生於中國香港,母親狄波拉自稱上海人)謝霆鋒的母親狄波拉,原名李敏儀,1951年10月27日生於中國香港。據悉,狄波拉一出生就被自己的親生父母遺棄,放在了養父母的家門口按了門鈴就離開了。而狄波拉的養父是一個英國人,養母是上海人,所以狄波拉從小就會說一口老式上海話。後來的故事大家都知道了,她憑藉出色的容貌踏入演藝圈,嫁給了謝賢,生了一雙兒女。而在耳濡目染之下,很有語言天賦的謝霆鋒也會說上海話。04. 陳曉東(1975年9月3日生於中國香港,父親上海人)2006年,媒體報導香港明星陳曉東在上海世茂濱江花園花500萬港幣買房。據說,陳曉東購買這幢豪宅,除了投資外,主要是買給移居上海的爸爸及弟弟居住。陳曉東的爸爸是上海人,母親是台灣人,兩人在陳曉東小時候就已離異。不過,看得出陳曉東還是很念舊,除了幫老爸安居養老,2022年還幫他過八十大壽。05. 吳彥祖(1974年9月30日生於美國舊金山,父母均為上海人)2024年,吳彥祖50歲的時候,筆者的同事就寫過一篇《深挖 | 吳彥祖:“我是地道的上海人”》。原來,吳彥祖的祖父在上海創辦了中國首家奶粉公司。他的父母也都生在上海。1949年,吳彥祖的祖父攜家人離開上海,去了台灣地區。吳彥祖的父親吳振在台灣上大學,後來去美國上學。而吳彥祖的母親劉亭生於上海書香世家,自幼成長於香港,50年代舉家移民美國。兩個上海人在紐約相遇,相戀結婚。吳爸爸成了電氣工程師,從事設計核電站工作,而吳媽媽是大學心理學教授。2014年,吳媽媽因大腸癌復發病逝,享年85歲,當時40歲的吳彥祖帶著妻女離開生活多年的香港,返回舊金山照顧父親。‌‌‌吳彥祖和媽媽吳劉亭2022年3月24日,吳彥祖透露父親在93歲生日前夕離世。據悉,父親去世前,寫下一本回憶錄,講述家族在上海的過往——那是他80歲才動筆的文字,就怕下一代忘了“根”在何處。“我爸一直跟我說,就算你在美國長大,你不可以忘記你是個中國人。”吳彥祖本人多次公開表示自己是“地道的上海人”,從小聽上海話長大。2024年以後,吳彥祖把一部分工作重心放到上海,在松江有自己設計的工作室。他有時會去街拍,被路人認出也毫無架子。06. 陶喆(1969年7月11日生於中國香港,奶奶是上海人)2005年,陶喆選定了上海虹口足球場舉行他在內地的首次大型售票個人演唱會,同時也是作為“陶喆就是愛你音樂驚奇之旅”世界巡迴演出的首站。可能是因為上海是他父親的第二故鄉。父親陶大偉1942年生於重慶,當時陶喆的爺爺陶一珊(黃埔軍校第六期)在重慶工作。1945年起,陶一珊到上海工作,陶大偉也在上海住了幾年,直到全家去了台灣。陶喆表示,奶奶是上海人,從小耳濡目染學會上海話。爸爸陶大偉在台灣是大明星,兼歌手、演員、主持人、動畫製作人的多重身份。而陶喆媽媽王復蓉則出身梨園世家,16歲登台表演,18歲時出演電影《王寶釧》。陶喆和父母‌‌陶大偉2012年因肺癌辭世,享年69歲,陶喆將父親的骨灰帶到美國洛杉磯,與奶奶安葬在一起。作為上海人的後代,陶喆在演唱會和綜藝節目中多次大秀上海話。2008 年演唱會期間,他流利的上海話引來歌迷歡呼。2025年10月,陶喆在《熱浪之外》節目中展現地道上海話,從"清炒蝦仁"到"火腿豌豆"點菜十分熟練,讓人驚喜。07. 杜德偉(1962年2月10日生於中國香港,媽媽張露在上海出道)2009年1月,杜德偉的媽媽張露在香港去世,2月安葬於上海福壽園。把媽媽安葬在上海,也算是葉落歸根。杜德偉的媽媽張露(原名張秀英)4歲時候從蘇州搬到上海。40年代成為上海歌手,被譽為“中國歌後”,代表作《給我一個吻》。1948年,張露出演首部電影《柳浪細鴦》,並演唱插曲《淑女窈窕》;同年,因演唱歌曲《你真美麗》而紅遍上海。1952年,張露遷居香港。1957年,她與西班牙裔樂隊領班及鼓手杜奧利(Ollie Delfino)結婚,並生了杜德智、杜德偉兩兄弟。1975年,張露才退出歌壇。1985年,她返回香港居住。身為大明星的張露,在杜德偉的眼中就是一個普通的家庭主婦,他說起媽媽最大的特點是“環保”“節省”。杜德偉和媽媽張露杜德偉曾在多個採訪和發佈會上自稱“半個上海人”,並小秀幾句地道上海話,拉近與滬上歌迷的距離。08. 張學友(1961年7月10日生於中國香港,外婆一家在上海)據說,張學友小時候住在香港北角,那裡被稱為“小上海”,鄰居之間都說上海話。張學友的母親40年代去了香港。1994年張學友第一次回上海開演唱會,在當時見了已經定居上海的外婆一家人。張學友並不精通上海話‌,但他在多次上海演唱會中嘗試使用一些上海話與觀眾互動,並展現出一定的學習意願和幽默感。所以,“歌神”的滬語還要加油啊~ (新民周刊)
2026年度總票房破50億,《鏢人:風起大漠》單日逆襲靠什麼?
截至發稿,2026年度總票房突破50億,2026年春節檔總票房突破31億,《鏢人:風起大漠》上映第三天單日票房超越《熊出沒·年年有熊》位列第三,累計票房超3.4億。今天的《藍羽會客廳》迎來了電影《鏢人:風起大漠》劇組。導演袁和平,監製兼主演吳京,演員謝霆鋒,于適,梁家輝等主創暢談“鏢人”集結的台前幕後,看一場武俠的盛宴是如何誕生的。以下是《鏢人:風起大漠》劇組做客《藍羽會客廳》的訪談實錄藍羽:袁導給大家介紹一下,為什麼要拍攝這樣的一部電影,您是如何集齊了這樣的一個陣容?袁和平:武俠電影很久沒有人拍過,我就嘗試這個戲,希望觀眾看到是比較有新鮮感的。拍這個戲我要找演員,第一個找的吳京,他很幫我真的,很多事情都是他親力親為去做的。藍羽:您先選擇心儀的演員,選好了讓他去聯絡是吧?吳京:我是執行導演。藍羽:那這部電影當中,京哥和傑哥也是時隔多年再次合作。傑哥您能不能說說,最早是怎麼樣被邀約到這個《鏢人:風起大漠》劇組的?李連杰:吳京說有一個電影《鏢人:風起大漠》,我馬上去網上搜了一下,原著是非常酷的漫畫小說,我就快速的從頭開始看。沒過多久,吳京和袁和平導演就都來聯絡我,我就決定出演了。我對八爺還有熱情去拍武俠片這件事很感動,也很驚異於吳京還想要去做一部傳統的武俠片,我問他為什麼還要拍,他說希望用這樣的方式去傳承傳統文化,他非常想做,這也感染了我。李連杰:我就老老實實在旁邊做一個綠葉,吳京你不是從小到大的夢想,就是把我打蒙嗎?吳京:我終於如償所願。藍羽:這真的是你從小到大的夢想嗎?李連杰:我相信是很多人的夢想啊,霆鋒只是不出聲而已。藍羽:京哥飾演的這個角色刀馬,能不能給大家講講?吳京:刀馬應該是一個在職鏢人,前任工作是左驍騎衛,同時也是在職天字第二號通緝犯。刀馬的武器,他什麼都拿,但是身上就一堆破銅爛鐵。刀馬的軟肋和刀馬最強大的武器就是小七,就是他守護的這個孩子,他守護的跟他相依為命的妹妹的孩子。藍羽:霆鋒呢這一次是演諦聽這個角色,提前多久開始準備了?謝霆鋒:也有個半年吧應該。藍羽:都做了那些訓練準備?謝霆鋒:因為我用的是鐵鞭,這是比較古代的一個武器,主要是因為他畢竟是一個古裝片,所以那個馬步啊步伐啊等等,還是得研究的。藍羽:袁導之前就盛讚過霆鋒的《海關戰線》,這一次合作有什麼樣的感受?袁和平:比我想像中還要好,動作也很靈活。藍羽:于適這次演的叫豎,你覺得在這個團隊當中,他是一個什麼樣的擔當?于適:我覺得是一個鏢人中的鏢人,我除了在準備動作以外,其實豎的這個角色,他比較有意思,就是因為他這個人物的特質很鮮明,他就是那樣的一個人,白頭髮。然後看著冷冷的。深入挖掘角色,我發現他其實是一個很單純的人,像個小孩一樣,他在鏢人的世界裡就是我要當天下第一鏢人,我要當“鏢王”。有場戲是豎輸給了刀馬,他出糗了,但是表面上還維持著很正經的模樣,這種瞬間會讓我感覺到他底色其實是很天真的。藍羽:除了這個動作戲之外,這一次像梁家輝老師也貢獻了非常精湛的文戲的呈現啊,老莫這個角色您是怎麼樣把握他內心的這種表達?梁家輝:其實老莫他不是想要當領袖,他只希望自己的族人在一個比較安穩的桃花源裡頭生活著,但結果他已經知道,自己沒辦法守護這個家園,所以他必須把身邊對他來講最重要的人都送走。藍羽:我們聽陳麗君來講述一下自己的這個阿育婭的這個角色,現在網上有一個熱搜,就是內娛女打星賽道上新了。陳麗君:我嗎?藍羽:當然。陳麗君:我還不配吧。吳京:怎麼能說不配呢。陳麗君:我還是一個菜鳥新手。吳京:自信。陳麗君:因為我是第一次拍電影,然後這又是武俠電影,就是剛開始的時候,京哥問我會什麼,然後他們也看過我的一些戲曲基本功的一些片段。但是他告訴我其實那是完全不同的,雖然我有基礎,但是在這個電影的運用上,武術跟戲曲它是不一樣的。那個時候我還不知道有多不一樣,直到真的練了之後我才知道,就是它的發力點,我覺得我很難把握。吳京:陳麗君很努力,背後也付出了很多,皮破血略的程度,因為馬到了大漠上和在訓練場的速度是不一樣的,當時的要求是馬跑起來的狀態再急停下馬,當時一個不小心,馬就頂了她一腳,整個人就...陳麗君:五體投地。京哥那時候跟我說,你就停穩了之後很帥的下來,記得,要帥。我就記得了這個,要帥,其實馬可能都沒停穩,就等我反應過來時候,馬撅了我一下,反正我等我反應過來,我就趴那地上了。藍羽:劉耀文呢?這是你的第一部動作電影,感受如何?劉耀文:我覺得陣容太龐大了首先是最夯的這個,所有的武打巨星都在這,然後我自己也是一張小白紙,來學習的。我覺得很榮幸能夠來到這個劇組,然後也學習到了非常非常多的技巧,謝謝各位前輩們給我的這個機會。藍羽:那未來你還會想繼續拍動作電影嗎?劉耀文:我覺得只要有機會,我肯定會去嘗試的。藍羽:京哥你覺得如果說下一次他參與的話,適合拍一個什麼樣的角色?吳京:到我這裡先練一練,把自己變得更強大,一定可以。 (中國電影報導)
《鏢人》預告一出就穩了,謝霆鋒讓我驚喜,袁和平還是那個武俠之王
懸著的心終於放下來了!近年來,隨著動作演員的老去、斷代,曾經刻在我們DNA深處的某種影像也正在消失。武俠片。誰還記得,黃飛鴻在茅草屋前,與白頭老翁的刻苦習武?誰還記得,張三丰在狂風落葉中的無師自通,初悟太極?誰又還記得,李慕白在竹林掠影中,望向玉嬌龍的眼神?武俠電影,是中國電影獨有的特殊類型。是武俠,也是江湖,更是鐫刻著中國人5000年來的浪漫與豪情。短短兩個字,卻蘊藏著中華文化的審美、精神、道德觀,甚至是民族集體記憶的組成部分。但隨著新時代的來臨,江湖卻離我們遠去了。不過好在,2026年的現在,仍然還有赤血之人,匯聚了四代功夫人,為電影市場貢獻了一部純正的武俠電影。武俠,回來了!——《鏢人》哦!是久違的武俠電影!前段時間,心心唸唸的《鏢人》終於宣佈定檔在2026春節上映,而今天也揭開了神秘面紗,釋出了第一波正式海報和預告。看完後,我信心滿滿,不愧是袁和平出手。這武俠味兒直衝我天靈蓋!咱先說預告——整個預告只有1分15秒,這也是《鏢人》首次展示正片內容。第一個鏡頭就知道穩了。大漠孤影,朔風如刀。鏡頭從角色鞋上的灰塵向上搖,空中都能聞到黃沙的苦味。吳京飾演的主角“刀馬”一個飛身上馬,接著就是影武堂最標準的動作,翻身左右上下馬。一套動作行雲流水,最後定格在吳京的臉上。早期的AI圖傳出來後,很多網友還說吳京的扮相太年輕,如今再看,吳京這張臉跟“鏢人”的匹配度實在太高了。往那一站,僅露出半張臉,就寫滿了一生的起伏跌宕。接著,第二位男主謝霆鋒亮相。不得不感慨一聲,我到底有多久沒有在古裝戲中看到謝霆鋒了。這次,謝霆鋒蓄起了絡腮鬍,雙持狼牙棒,一看就是不苟言笑的狠角色。睽違多年,再次出現在古裝戲中的謝霆鋒,早就褪去了早年的青澀。成熟的臉上多了凝重,竟然有幾分壓迫感。而他在預告片中不僅與吳京多次交鋒,還和其他角色有很多單挑大戲,飛身躍起,一對兒狼牙棒耍的剛猛有力。難道說《男兒本色》中那個不要命的謝霆鋒又回來了?!其他角色陸續登場——滿頭銀髮,桀驁不馴的於適。英姿颯爽,抽身拔箭的陳麗君。正襟危坐,不怒自威的梁家輝。我滴媽,每個角色都這麼有腔調,味兒可太足了!而功夫皇帝李連杰,在片中的角色當然舉足輕重。“匪,覺得我是官,官,覺得我是匪。”身居高位,又夾在兩者中間,身份複雜角色塑造潛力巨大。李連杰一個抬眸就讓人知道,不愧是在港片黃金時期打下一片天的最強王者,氣場太足。片中,李連杰的動作戲份也不少。兵器全能王當然要舞刀弄劍。而一招利落的單臂支撐迴旋踢更是漂亮好看,光是這教學等級的動作就值回票價了。預告最後就是屬於袁和平的高能時刻。動作集錦。幾秒鐘的時間,八百多個鏡頭,把人看的眼花繚亂,目不暇接。各種人物、各種場景、各種動作在不斷切換。這就是明明白白在告訴你——我這就是武俠動作片,量大保真!而此外,《鏢人》劇組的真實取景也能在預告中可見一斑。荒漠、雪地、寒夜、火城亦或是逼仄的地牢通道。所有場景都身臨其境,沉浸感十足,甚至連一個一晃而過的鏡頭——馬上動作戲的地面馬蹄印,都在遵循著角色的運動軌跡....這也太細了。不覺間已經把預告刷了無數遍,是不是真材實料,試吃一口就知道了。預告一出,觀眾立馬沸騰。啥也不說了,穩了!武俠+公路,有沒有搞頭?作為81歲袁和平時隔多年的回勇之作,《鏢人》從立項開始就與其他電影不同。袁和平是誰?八爺,天下第一武指,在“武術指導”這一領域,他就是戰鬥力塔尖的那顆星,無人能出其右。也正是因此,當袁和平的名字出現在導演欄中時,至少能證明一件事——《鏢人》的動作戲份,絕對是頂尖中的頂尖。而編劇又是《劍雨》的蘇照彬、《智取威虎山》的楊子和《九龍城寨》的陳大利。一個被譽為武俠最後絕唱,一個戲曲改編武俠,一個漫畫改編武俠...都是武俠牛人,這劇本能差了?更別提為劇本背書的原著漫畫。幕後方面,從裡到外,固若金湯。也難怪央視都忍不住下場化身迷弟:“江湖二字,藏著中國人獨有的浪漫,是英文無法精準翻譯的單詞。”說到江湖,《鏢人》的故事就很“江湖”:“天字號第二逃犯”刀馬受恩人莫家集族長老莫所托,接下了一趟神秘的護鏢任務——護送“天字號第一逃犯”知世郎。亞軍送冠軍,兩位終極逃犯的千里之行。可結果,一場送鏢,多方下場,甚至攪動了天下風雲。尋仇的尋仇,索命的索命,魚龍混雜各懷鬼胎,是非恩怨一筆勾銷。這一趟生死路上,有和刀馬並肩作戰的朋友,也有暗中掣肘的賊人,往上看,還有數不清的大手在瞞天過海。武俠+公路+權謀,有沒有搞頭?一個字,爽。四代武俠人齊聚,江湖,是人的江湖武俠片,最難拍的是怎麼把“江湖味兒”拍出來。何為江湖?有人的地方就有江湖。江湖,就是人與人的關係網,恩恩怨怨,藕斷絲連。而能否塑造角色的“形象卡片”,就是所有武俠電影所要面臨的難題。但《鏢人》已經贏在了起跑線上。光看預告,吳京的“匪”,謝霆鋒的“狠”,於適的“邪”,陳麗君的“颯”,李連杰的“隱”……每一個角色的形象都大相逕庭,人生信條與目標也截然不同,往那一站就夠了。就像是把不同元素都一股腦扔進一個容器中,看他們彼此排斥,吸引,交融,爆炸,誕生全新的物質,繼續奔向下一個鬥獸場。這才是江湖最殘忍,也是最好看的地方。而除了以上的演員,《鏢人》的演員表完全可以看作是國產電影中,最能對得起“江湖”二字的陣容。一代的袁和平;二代的梁家輝、李連杰、惠英紅、于榮光;三代的吳京、謝霆鋒、張晉。甚至連第四代都來了——于適、陳麗君、此沙、文俊輝、林秋楠...而且發現沒?新生代中,光是《捕風追影》中的養子團就有三位,而《鏢人》的選角早在《捕風追影》上映之前。這足以證明,整個電影的選角就是為了動作,純粹的動作。四代武俠人齊聚一堂,只求能夠打造出最純正,最熱血,也是最動作的武俠片。最後《鏢人》會成功嗎?我想這是必然的。就算是奔著袁和平的武術指導,就算是奔著吳京、謝霆鋒、於適、梁家輝、張晉、惠英紅、李連杰、等等演員齊聚一堂的奇觀,甚至就算是奔著《鏢人》原著——它都是值得一看。更何況,《鏢人》還是春節檔唯一的武俠片,唯一的動作片,這是刻在我們DNA裡的東西。但票房與熱度上的成功,也並不是《鏢人》的最終目的。讓市場重拾武俠,讓人看到武俠,讓新生代們能夠欣賞到真正的江湖與俠氣,這才是《鏢人》誕生的初衷。就像是李連杰為了能夠重現武俠,毫不含糊就答應了袁和平的復出請求。而吳京製作這部電影的目的只有一句話——“我們這代人是看李連杰、袁導的作品長大的,這次要讓00後也感受到武俠的熱血。”滿腔熱血,孤注一擲,只為文化的火苗能夠繼續燃下去。這,何嘗又不是一種武俠精神?《鏢人》,我必看。 (得得電影)
題材生猛,全程屏住呼吸,這才是港片尺度
15年前的8月末,港片《線人》上映。這部影片讓男主謝霆鋒,打敗了——周潤發、張學友、梁家輝等勁敵,斬獲香港電影金像獎影帝獎盃!15年間,每當人們提起港產警匪片,都會拿該片舉例,並稱讚謝霆鋒的表現。片中,謝霆鋒塑造了一個——遊走於危險邊緣,卻仍存善念的線人。他將角色內心的掙扎、堅韌與悲情,詮釋得真實可信,入木三分,堪稱其演技生涯中的高光角色。今天,咱們就來回顧這部經典。《線人》《線人》是2010年上映的爆款。提名了香港電影金像獎8項大獎。謝霆鋒在片中,貢獻了極具顛覆性的演出。他飾演的細鬼,與之前的公子哥形象截然相反。這是個掙紮在生存邊緣的底層小混混。父親因為爛賭,留下一屁股債。債主為了要錢,把細鬼的妹妹抓去做風塵女子。為了替父還債,為了救回妹妹,走投無路的他,幹了不少地下勾當。16歲無牌駕駛被抓,18歲開始非法賽車,20歲第一次入獄。出來後,傷人、偷竊、運毒,有四分之一的時間,都在監獄度過。與此同時,高級督察李滄東正在尋覓新線人,他留意到尚在服刑的細鬼。答應他,只要出獄後做線人,就會給一百萬線人費。重壓之下,細鬼只好接受條件。起初,他以為做線人,只蒐羅情報就好。沒想到還要出賣靈魂、人格和信仰。由於成長經歷,實在波折動盪,細鬼心底裡看不起自己。所以,他大多數時間,都是一副謹小慎微的狀態。謝霆鋒佝僂著身子,用自卑且帶點不忿的眼神,塑造出螻蟻般的底層生存面貌,令人耳目一新。第一次見到謝霆鋒演這種邊緣人,而且能演得如此親民,形神兼備。細鬼身上的另一個特點,是能忍。因為出身貧寒,無論被人誤會,還是惡意欺負,“忍”都是他活下去的第一要義。所以,那怕被債主毆打,也不敢還手。先忍著讓對方出氣,再試試有無談判的可能性。這種低自我的卑微心態,被謝霆鋒演繹的入木三分。細鬼並不是一個壞人。大多時候,他都被命運推著往前走。比如,實在沒得選,才踏上非法賽車的道路。又因為實在沒得選,才答應要做線人。所以,他身上有種反差感。看上去有點單純呆萌,語速和反應不算快,但做的全都是狠事。隨著劇情推進,細鬼身上的悲劇性色彩,愈發明顯。在做線人的過程中,他與大佬的女人阿弟相愛。在他剛對人生燃起希望的時候,就被亂刀砍死了。直到最後一秒,也沒能嘗到生活的甜,生來苦,死時也苦。因為角色的悲劇走向,因為謝霆鋒低到塵埃裡的角色詮釋。影片上映後,大受歡迎。觀眾對細鬼格外憐惜,對謝霆鋒的表演也很認可。於是,謝霆鋒順理成章,拿到了那年的最佳男主角。除了謝霆鋒的演繹之外,張家輝的故事線也很值得分析,兩條故事線相輔相成。片中,他飾演一位高級警察李滄東。之前,因為個人失誤,導致線人意外死亡,對此他心生愧疚。多年後,迫於工作關係,不得不再次尋找新線人,並與細鬼建立了聯絡。他叮囑自己,一定要保護好細鬼,不能讓慘劇重演。無奈,細鬼依然倒在了執行任務的途中。李滄東這條線,講的是警察和線人之間的複雜關係。表面來看,雙方是互相利用,但這麼想就淺了。線人為了提供情報,往往會讓自己陷入險境。棄暗投明有風險,棄明投暗依然有風險,有時候當線人就是走入了死胡同。這種時候,警察要如何取捨?選擇做一個“好警察”,還是為了良心而去做一個“好人”?李滄東的心魔,是整出悲劇的由頭。他與線人之間曖昧不明的立場,讓故事在人性灰色地帶,反覆試探。在這種設定下,都市裡的愛與恨、罪與罰,多了一絲壓抑窒息感。這也是影片想要傳遞的資訊。世事無常,才是生活常態。生活就是一半樂事,一半令人流淚。很多時候,我們明知道未來或許不明朗,但依然奮力掙扎。因為改變可能無法帶來希望,但不改變一定沒有希望。從這個觀念出發,重新審視細鬼和李滄東的關係,會更加認同故事的脈絡走向。觀眾看完後,會主動思考如何自洽,如何與生活握手言和。最後的最後,必須提一下,影片導演林超賢。在2016年之前,他的創作風格還是比較暗黑癲狂的。像《證人》《線人》《魔警》,都是他在那個時期的代表作。大膽的創作主題,給當時尋求轉型的謝霆鋒,帶來了好機會。二人一拍即合,互相成就。雖然這是部警匪片,但動作場面卻並不是重頭戲。因為謝霆鋒在每場打戲裡,都要靠肢體和眼神傳遞出複雜情緒,並以此隱喻人物命運走向。觀眾的注意力,早已牢牢被他的表演抓住,跟隨他的情緒變化,感受角色的喜怒哀樂。當所有觀眾都希望,細鬼可以在塵埃裡開出一朵花時,他卻獨自凋零了。這種希望與絕望相互交織的人性困境,給觀眾帶來了綿綿不絕的心靈震撼。希望,謝霆鋒接下來,可以繼續挑戰如此複雜的角色。給觀眾帶來,耳目一新的感覺。 (咪咕視訊)