2026年8月31日，一部沒有真人演員的電視劇在湖南衛視黃金檔播出。

《後西遊記》第一季“花果山篇”，30集，每集40分鐘，全部由AI生成。據說，底層技術來自Seedance，製作依託芒果TV自研的“芒果靈創”平台，聚合40多個模型，生成了109個角色、143個場景。

這不是實驗短片，不是網路短影片，是衛視黃金檔。

收視率峰值0.3384%，同時段省級衛視第一。資本市場更是直接，芒果超媒連續兩天20CM漲停。

一部劇而已？不要低估，它正在釋放一個強烈訊號：AI的衝擊波，已經直達影視行業最核心的崗位——演員。

這個訊號，並不是突然出現的。

AI取代人類職業的處理程序，今年開始加速。

在本人寫過的文章裡，最先被衝擊的是配音演員，參考《AI衝擊波（一）：配音演員，被AI革命了》。

聲音克隆技術成熟後，AI可以精準復刻任何音色、語調、情緒。大量有聲書、短影片解說、廣告配音崗位被AI替代。曾經靠聲音吃飯的從業者，突然發現自己的市場價被AI打到了地板以下。一個真人配音演員錄一小時的報價，抵得上AI生成上千小時的成本。

然後是PPT培訓師。參考《AI衝擊波（二）：火爆的PPT培訓，集體啞火了》。

AI能在幾秒鐘內生成邏輯清晰、視覺專業的簡報，曾經火爆一時的PPT技能培訓市場迅速萎縮。當工具本身內建了“不需要你動手”的能力時，教人動手的培訓自然失去價值。

而這一次，AI開始衝擊演藝圈，這是一個頻頻製造明星、製造話題、製造緋聞、製造醜聞、製造富豪的圈子。

《後西遊記》是第一個標誌性事件。

它的技術指標很清晰：109個角色資產，143個場景資產，1200分鐘有效成片，4個月製作周期，傳統劇集十分之一的成本。

不能說它完美。觀眾很容易分辨出“這是AI做的”——AI感明顯，物理模擬不夠真實，高精度鏡頭有瑕疵。目前的成片，仍然被大家歸入“動畫片”範疇。

但技術飛速進化，1200分鐘的長劇登陸衛視黃金檔，這種迭代速度意味著：今天看起來像“動畫片”的東西，下一代模型可能就逼近真實，再下一代可能就無法分辨真假。

那個“真假難辨”的臨界點，可能比所有人預想的都近。

一旦跨過那個臨界點，影視行業的成本結構將發生不可逆的改變。

胡錫進開始擔憂，他說《後西遊記》屬於玄幻題材，原本就會大量運用3D等技術，因此可以視為3D動畫的升級版，具有技術進步的積極意義；但同時，它也標誌著純AI長劇正式進入主流播出平台。他希望，這項技術不要進一步向由真人演繹的現實主義劇集和院線電影滲透，對真人表演發起“總攻”。

我覺得老胡有點“螳臂擋車”，這是時代的大勢，不可阻擋了。為什麼不能取代真人？非要讓某些明星過上紙醉金迷的生活，動輒3000萬、5000萬？

一部傳統影視劇，成本主要花在三個地方：演員片酬、拍攝製作、後期宣發。其中演員片酬佔比最高，頭部演員的單部片酬動輒數千萬。

而AI角色的成本，大頭只是模型的呼叫費用。

AI不會疲勞，不會有緋聞，不會塌房，不會耍大牌，不需要助理粘黑膠帶，不需要白天撕番位、晚上做*。

當《後西遊記》證明了“AI長劇可以播、可以賺錢”之後，示範效應就會顯現，會有越來越多的AI電影、AI電視劇出現。正如《牛來》給個體創作者帶來的示範效應一樣，打破了只有大公司才能拿到龍標進院線的傳說。《牛來必將改變電影史，個體電影的時代到來了》。

這讓我們必須面對一個更宏觀的判斷。

《後西遊記》上星播出，不是一個孤立的娛樂事件。它是AI對核心創意職業滲透的一個臨界點訊號。

演員是大眾文化中最具辨識度的職業群體之一。當這個行業的從業者被AI替代時，所有人都看得見。

而《後西遊記》揭示的邏輯是：AI不是在“輔助創作”，而是在直接“取代表演者”，替代的目標，是內容產業中最具光環、最具公眾認知、最能代表“人類創作精神”的崗位。

它不是在幫演員演得更好。它在讓演員這個崗位，從一部劇中完全消失。

那些109個角色不需要試鏡，不需要簽合同，不需要參加路演，不需要在社交媒體上維持人設。它們只是資料，被模型生成，被導演篩選，被平台播出。

目前的AI人物，面部微表情轉換不夠細膩，動作銜接偶爾生硬，物理世界的真實感尚未完全攻克。這些都限制了AI角色在情感表達層面的表現力。

但瓶頸是暫時的，對技術的進步保持樂觀。

《後西遊記》只是一個開端。它是AI視訊技術跨越“可用”門檻的標誌，也是人類演員職業壓力真正顯性化的起點。

它向整個行業傳遞了一個清晰的聲音：當AI能以十分之一的成本、四分之一的時間、不受物理限制的產能，生成一部完整的長劇時，影視內容的生產邏輯，必須被重新審視。

這也是本周AI應用、AIGC概念股大漲的支撐邏輯。 (財富情報棧)

作為中國串流媒體產業的“千年老四”，芒果TV的影響力固然比不上愛奇藝、騰訊視頻等平台，但卻可以擺脫虧損宿命，連續多年盈利，堪稱“另類”。

不過當下的芒果TV並不能因上個十年的亮眼業績而有所鬆懈，因為隨著廣告主對行銷預算投放收緊，其綜藝業務正觸及成長天花板。如果無法及時借用劇集打開想像空間，那麼芒果TV或將面臨巨大下行壓力。

複盤芒果TV的十年旅程，可以發現，無論是「千年老四」的地位，或是連續多年獲利的業績，在芒果TV發軔之初，其實都已埋下伏筆。

不想讓愛奇藝摘桃子  芒果TV誕生

其實芒果TV並非伴隨著行動互聯網發展而誕生。早在2009年末，湖南廣電就將金鷹網內提供視訊直播和點播服務的“芒果網路電視”板塊單拎出來，命名為“芒果TV”，獨立運作。

不過，由於彼時尚處網路產業發展早期，大部分影音平台都難以打通商業閉環，缺乏商業價值的芒果TV很大程度上只是湖南廣電的內容傳遞平台。

時間來到2013年，隨著行動網路快速發展，用戶的注意力被智慧型手機極大分流，電視的吸引力也不斷走低。

中國互聯網中心發布的第三十三次《中國互聯網發展狀況統計報告》顯示，截至2013年12月，中國網民規模達6.18億，全年新增網民5358萬人，互聯網普及率為45.8%；網絡視訊用戶規模為4.28億，年增15.2%，其中在手機端線上收看或下載影片的用戶為2.47億，年增了83.8%。

由於用戶的精力是有限的，手機關注度不斷走高，必然導致電視媒介活力下降。 2013年，北京地區電視機開機率僅30%，相較2010年的70%斷崖式下跌。且電視觀眾有「老化」趨勢，40歲以上用戶成電視主要受眾。

兩相對比不難發現，智慧型手機大有取代電視之勢，而智慧型手機催生出的行動網路內容自然也展現勃勃生機。

2013年12月，愛奇藝斥資2億元的價格買下湖南衛視《爸爸去哪兒》第二季、《快樂大本營》、《天天向上》等五大熱門節目的網絡獨家版權。

半年後，這些內容在行動互聯網煥發巨大的商業價值。 2014年6月20日，《爸爸去哪兒》第二季在愛奇藝平台網路獨播，僅24小時，愛奇藝、PPS總播放量超5000萬次，佔當日全網綜藝流量40%；百度指數307萬，創中國綜藝節目首日網路播放最高紀錄。

得益於此，愛奇藝強勢崛起，成為中國網路串流媒體領域的霸主。官方資料顯示，2014年7月，愛奇藝、PPS月活用戶為3.45億，排名第一。

儘管湖南廣電也靠賣版權賺得盆滿缽滿，但對比而言，愛奇藝卻靠有限的資源，撬動了無限的商機，這很難不讓前者產生危機感。如果接下來繼續傳送版權，那麼隨著電視媒介逐漸凋零，湖南廣電也將萬劫不復。

基於這一考慮，2014年4月20日，湖南廣電推出了全新的“芒果TV”網絡視頻平台，並發布“芒果獨播戰略”，新節目不再對外出售互聯網版權，只在芒果TV獨播。

事實證明，「芒果獨播策略」確實極大地推動芒果TV成長。 4月25日，芒果TV獨播首個節目《花兒與少年》上線，兩天點擊量達561萬次。

得益於一批優質節目加持，僅兩個月，芒果TV全網獨立用戶超1000萬。

儘管2014年後，串流媒體產業蓬勃發展，但隨著競爭加劇引發版權爭奪戰，許多串流媒體平台也身陷虧損泥淖無法自拔。

《2017中國電視劇產業調查報告》顯示，影片網站對頭部內容的單集版權投入平均為781萬元，相較10年前《武林外傳》試水網絡版權銷售時1250元/集的價格，暴增數千倍。

同時，由於中國版權保護相對較為落後，用戶消費能力有限，串流平台不能像Netflix一樣，靠不斐的會員費創造收入。在此背景下，諸多串流媒體平台只能接受虧損的命運。

以愛奇藝為例，自成立以來，其連續虧損十二年。版權爭奪戰最慘烈的2015年-2017年，愛奇藝淨虧損分別為25.75億元、30.74億元、37.36億元，合計虧損近百億元。

與之對比，自2017年轉虧為盈後，芒果TV卻可以連續六年獲利。財報顯示，2017年-2023年，芒果TV的淨利從4.89億元成長至36.23億元，複合年增長率為39.62%。

芒果TV之所以沒有像大部分串流平台一樣，陷入虧損的泥潭，很大程度上都是因為其另闢蹊徑，探索出了綜藝驅動的業務模式。

自2017年以來，芒果TV持續加大自製綜藝投入。以2018年為例，芒果TV共生產32檔節目，包括15檔自製、10檔客製化、7檔紀錄片以及2個大型活動。

對比劇集，綜藝的不光製造流程更為簡單，成本也相對可控，明星和品牌也能累積復用，進一步實現降本增效。基於此，芒果TV可以靠著成本相對有限的綜藝，吸引海量廣告主。

▲圖：芒果TV《浪姐》招商方案

以2020年為例，芒果TV推出的《乘風破浪的姐姐》招商數據刷新多項紀錄，節目廣告客戶總數超40家，《下一站是幸福》創劇類廣告招商新高，定制綜藝開創“直播+綜藝」的新模式，挖掘廣告客戶超40家，廣告收入達41.39億元，較去年同期成長24%。

雖然靠著成本相對較低的綜藝模式，芒果TV已成功上岸，成為串流平台獲利的典範，但近年來，隨著廣告主收緊預算，芒果TV也面臨業績觸頂的挑戰。

中關村互動行銷實驗室揭露的數據顯示，2023年，中國網路廣告市場規模為5,732億元，2019年以來的複合年增長率為7.04%，相較2016年-2019年23.7%的複合年增長率，大幅回落。

究其原因，主要是因為經濟承壓，網路業務模式又缺乏創新，廣告主不斷收緊廣告預算。

在網路廣告規模天花板漸顯的背景下，儘管芒果TV綜藝加速上新，但公司的表現卻展現頹勢。芒果超媒財報顯示，2023年，芒果TV上線各類綜藝節目超100檔，上新數、獨播數、創新率居業界榜首。然而，公司廣告業務營收僅35.32億元，較去年同期下跌11.57%。

由於綜藝的驅動效率正逐步下滑，芒果TV如果想要擺脫失速挑戰，那麼就不能不效仿愛奇藝、騰訊視頻等串流平台，加碼劇集，借會員收入打開想像空間。

愛奇藝財報顯示，2023年，公司營收319億元，年增10%；Non-GAAP淨利28億元，年增121%。愛奇藝之所以有如此亮眼的業績，主要是因為其靠著許多極具吸引力的劇集，俘虜了越來越多的會員。

據悉，截至2023年年末，愛奇藝訂閱會員數為1.011億，ARM創歷史新高，達15.98元。 2023年，愛奇藝會員服務營收203億元，年增15%。

與之對比，截至2023年末，芒果TV付費用戶規模僅6,653萬，全年會員收入僅43.15 億元，較去年同期成長10.23%。簡單測算可知，芒果TV ARM約5.41元，僅為愛奇藝的30%左右。

芒果TV的會員規模和「品質」均不亮眼，主要是因為其此前並不太看重劇集，劇集業務已被其他平台遠遠甩在身後，對用戶不具備太強的吸引力。

雲合數據顯示，2023年上半年串流平台共上新國產劇集超200部，其中愛奇藝91部，騰訊視頻47部，芒果TV只有18部，不光排名墊底，相較上年，還減少10部。

按照傳統劇本，芒果TV接下來或許該開啟「燒錢」模式，打造高品質劇集。好在，新興的短劇產業為芒果TV提供了另一個出口。

艾媒諮詢數據顯示，2023年，中國微短劇市場規模為373.9億元，年增267.65%，預估2027年將超過1,000億元。對比而言，2023年，中國電影總票房549.15億元，短劇市場規模已達電影市場的70%左右。

目前，已經有內容創作者靠短劇成功掘金。例如，2023年11月，咪蒙推出了《黑蓮花上位手冊》，上線24小時吸引儲值破2000萬。

對芒果TV來說，短劇的價值不光在於極具成長空間，還在於製作成本低，可以類似綜藝，高效能創收。

目前，芒果TV正持續加碼短劇相關業務。 2023年三季度，芒果TV共播出21部微短劇，市佔率高達11.62%。其中《風月變》成為首部上星播出的微短劇，截至2023年11月底，該劇在芒果TV收成超7億播放量，聯投分帳總金額超1,300萬。

2023年末，芒果TV和抖音達成合作，雙方將以短劇共同開發為切口，後續推進二創影片、品牌行銷等多面向的深度合作。

考慮到深耕串流媒體產業十數年，芒果TV累積了成熟的內容製造經驗，接下來其短劇業務或將還會進一步成長。

總而言之，作為中國串流媒體產業的“老兵”，芒果TV背靠的資源決定了其並不會像傳統串流媒體平台一樣，靠燒錢奪取市場。

不過也正是因為過度倚重綜藝，隨著廣告主收緊預算，芒果TV也面臨失速的挑戰。

接下來，芒果TV希望及時抓住短劇產業的紅利，繼續高效率創收。下個十年，芒果TV還能延續先前的榮光？我們可以把答案留給時間。  (零態LT)

彙整鉅亨號中所有使用「芒果TV」關鍵字，所發布的內容 (依照時間排序，最新在前，舊的在後)`

演藝圈的危機

芒果TV十年涅槃路