世界頂級風光攝影師 Benjamin Everett 帶來的一場視覺盛宴！Benjamin Everett 曾是一名風景面家。他的攝影作品，將「風景如畫」詮釋得淋漓盡致。繪畫是畫家對某處風景的時空經驗的總結，而攝影恰好相反，捕捉的是一瞬的真實畫面。Benjamin Everett認為現實於超現實之間，往往只有一線之隔，他的作品，就將現實變成啟發人們做夢幻想的超現實景色。通過作品，他希望觀眾既能賞心悅目地沉浸於作品之中，又能深刻感受到作品背後蘊含的意義，雖然作品所展現的是客觀世界的景象，但是在不同心境之下，不同的人又有著千萬種對作品意境的解讀。他的作品通過將現實和想像相結合，創造出引人入勝且具有情感共鳴的視覺體驗。他的混合風景畫作品展現出獨特的藝術表達形式。Benjamin的作品少了大多數風光作品追求的震撼力，但憑借著對大自然的溫柔解讀，其作品中所表現的自然溫柔而又寧靜，體現出人與自然的和諧統一。Benjamin的作品具有很分明的層次，或從線條引導讀者視線，或用色彩塑造變化，又或者用一團團“不真實”的雲來增強畫面的趣味性。色彩的搭配和諧也是Bejamin作品裡面所高度體現的，Bejamin的風格非常難以模仿，他的作品無論是前期還是後期都有很高的技術壁壘和審美水准。Benjamin 將繪畫經驗與攝影理念融會貫通，建立了兩種藝術交織後的獨特視覺體驗：以繪畫式的時空疊加經驗，融入攝影式的真實捕捉，這便是Benjamin 在攝影中嘗試：以寧靜致遠的基調，將多個時空下的風景疊加，讓不同時段的光影與風景在如畫的意境中相遇，宛若夢境走入了現實。 (攝影事兒)

前言 Stylar AI —可謂是迄今為止我用過的最好的人工智慧工具之一。 什麼是Stylar AI？ Stylar AI 的核心在於其層次化的組合面板，它能實現精確且直覺的影像佈局調整。

“除了我，他是世界上畫花最好的人。”  —— 梵高 奧迪隆·雷東(Odilon Redon,1840--1916)法國畫家，19世紀末象徵主義畫派的領軍人物。雷東在美學上主張發揮想像而不依靠視覺印象。19世紀70年代末他開始創作石版畫，共創作了近200幅。 藝術家與業餘愛好者之間的區別， 前者通過藝術表現經歷，而後者在藝術中尋求愉悅。 奧迪隆·雷東《瓶花》1905年 布面油畫 73 x 59cm

就在最近，生成式AI 又火了，9月，一個叫做「盜夢師」的微信小程序悄悄上線，卻一鳴驚人，達成日增5萬新用戶的紀錄，足以見得玩家對親手玩到AI 繪畫渴待已久。 不怪玩家們太熱情，從Midjourney 到Stable Diffusion，AI「以文生圖」一直是好幾個月來最炙手可熱的話題。「以文生圖」AI 打通了文字和圖像的隔閡，只要輸入一段文字描述，AI 就可以把用戶腦海中想像的畫面呈現出來。用戶輸入的文字越大膽，AI 生成的圖片就越突破人類想像，宛如盜來了夢中的絢爛畫卷。 盜夢師正是一個能根據輸入文本生成圖片的AI 平台，屬於AIGC（AI-Generated Content，即人工智能生成內容）的分支，由藍振忠博士帶領的西湖大學深度學習實驗室和西湖心辰科技有限公司共同推出。 在用戶發揮想像，輸入文字描述後，盜夢師便可生成1:1、9:16和16:9三種比例的圖片，還有24種繪畫風格可以選擇—除了基礎的油畫、水彩、素描等繪畫種類，還包括賽博朋克、蒸汽波、像素藝術、吉卜力和CG 渲染等特別風格。

幾年前，在佳士得的一場拍賣會中，一幅粗糙的肖像畫，拍出了43.25 萬美元（約合人民幣300 萬）的天價。 這個價格不僅遠超7000 美元（約合人民幣4.8 萬）的預估價，還和畢加索的畫作不相上下。 如果說這幅畫出自名家之手，那300 萬的價格沒啥稀奇的。 可問題是，它的作者壓根就不是人，而是AI 繪畫。