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周亞輝想做AI版Spotify:日活衝到1個億,就不怕大廠“偷襲”
1月28日,崑崙天工正式發佈Mureka V8音樂生成模型,盲測主觀評分超過Suno V5。崑崙天工董事長兼CEO周亞輝親自為新模型發佈站台,並把“好的AI音樂”定義為一種新的品類,要錨定海外市場,做Al版的“Spotify”。在周亞輝的設想中,基於Mureka的AI音樂平台將採取完全免費的策略,隨著模型能力的增強,好的音樂能夠吸引大量熱愛音樂的全球使用者。他認為AI音樂的潛力可以與免費“短劇”平台類比,基於海量使用者、通過廣告分成等商業模式實現巨大的商業價值。周亞輝堅信技術領先一定是最深厚的護城河,模型做到SOTA最大的價值是獲得領跑的窗口期。比如,Mureka V8 模型在技術上的領先地位可以為崑崙天工爭取到半年左右的“窗口期”。利用公司深厚的海外產業積累與增長經驗,全力衝擊 1 億 DAU(日活)、3 億至 5 億 MAU(月活)的目標。只要能建立起這樣的流量規模,就能在短時間內“不怕大廠”。周亞輝有持續發佈《投資筆記》的習慣,因成功投中映客、趣店、達達等多個明星項目,他的投資觀點也會經常吸引人關注並引起行業討論。但是最近發佈的一篇投資筆記距離上一篇,已經間隔了一年。在1月28日的 Mureka V8 發佈會上,很久沒有公開露面的周亞輝,少見地開了個很小範圍的交流會。他坦誠,最近的精力很少在投資上了,前不久剛剛發佈的、在行業內引起了討論的投資筆記,是對過去經驗的總結,最近的精力都放在模型的技術上。在這篇引起廣泛討論的筆記中,他詳細分析了字節、阿里等頭部科技大廠在AI時代爭奪SuperApp的戰局,但是完全沒有提到任何一家“AI原生”公司,甚至也沒有剛剛上市的明星大模型公司智譜AI和Minimax。在周亞輝看來,大廠積累的產業厚度,是任何AI原生公司都不具備的。AI SuperApp只會在大廠中產生。但是,他也表示,很佩服這些AI原生創業公司,他們其實只要堅持自己的節奏、守住目前的陣地,就很好。在這場生成式AI浪潮剛剛開始的時候,周亞輝立即在矽谷深度調研,談到大洋彼岸的AI生態,周亞輝認為,美國資本市場對創新有著極高的推崇,這種環境賦予了創新公司極高的資本溢價,使它們的估值能在短時間內迅速劇升,從而形成巨大的先發優勢 。在這種資本邏輯下,大廠即便後發追趕,也很難在短時間內踰越由高溢價夠成的競爭門檻,這使得像 OpenAI 這樣的公司在面對科技大廠圍剿時依然具備極強的生命力 。以下為交流實錄(有刪減):01如果 AI 音樂能創造一個新品類Q:目前國內押注AI 音樂賽道的公司相對較少,為什麼你們會持續看好並在這個方向發力?如果 AI 音樂能創造一個新品類,它在 ToC 端的潛力是什麼?周亞輝:我們並不是專門只選了音樂,而是在整個“崑崙天工”的大模型佈局中,對音訊、視訊、遊戲以及通用文字等每個賽道都進行了加碼和下注。之所以在音樂領域進展迅速,是因為團隊本身對音樂技術有很深的研究底蘊,此前在海外營運全球最大的K歌社區時,就積累了大量針對音樂社交玩法和 AI 演算法的經驗,所以這是水到渠成的結果。我判斷未來 1 到 3 年,這些領域都會被 AI 原生平台顛覆。在 2026 年初發佈的這一代視訊大模型中,已經出現了拐點,能夠連貫生成 30 到 60 秒的劇集片段,大幅提高了生產效率和“抽卡”成功率。而音樂將是第二個明顯爆發的產業,今天發佈的Mureka V8模型生成的歌曲,已經能讓大部分普通聽眾覺得好聽,這說明產品已經具備了被 C 端大規模接受並產生高留存的能力。Q:Mureka V8是否已經可以實現工業化,並可以服務於專業音樂人?周亞輝:整體來說,技術架構的持續升級、更先進的結構和更強的 AI 能力可以實現更大的創意空間。目前MurekaV8在旋律生成和製作各方面,已經能夠達到工業化的標準,可以為專業音樂人提供服務。Q:基於工業化的能力,對於海外版的推出有那些具體的動作或分步走的規劃?周亞輝:海外版的規劃將分為四個步驟實施。首先是提升 AI 模型的基礎能力,目前已經實現了搜尋功能。第二步是通過使用者與平台的聯動,去驗證那些 AI 生成的品類內容是優質的,通過使用者的實際消費成績來定義標準,建立起內容池。第三步是建立使用者留存機制,尋找新的內容消費和互動場景,類似於過往時代的 Feed 流推薦場,讓使用者不僅是消費內容,還能在裡面“玩起來”。最後一步是完善商業化機制和分成模式。Q:AI 音樂作品嚐試過跟人類的作品一起打榜嗎?周亞輝:雖然目前還沒嘗試,但很快就會開始。音樂產業很特別,如果不是頂流,很難火起來。我們下一步就是要通過大規模評測和嘗試,看 AI 作品“火”的機率是多少。如果 AI 創作“火”的機率能顯著高於人類,那它就完勝傳統創作模式了。Q:AI 音樂作為一個新品類,它和人類創作的歌相比,新在那裡?主要是因為創作方式嗎?周亞輝: “新”和“舊”其實是相對的。之前的模型大家能輕易聽出 AI 痕跡是因為模型能力不夠,如果未來模型能力持續增強,大家都在用 AI 寫歌,這個品類的界限也就不復存在了。Q:在 AI 創作過程中,人的核心作用是什麼?周亞輝:核心在於思想、情感和情緒的表達。你想表達什麼觀點或情緒,都可以通過 AI 來實現。未來,寫歌會成為一種像寫日記、寫文章一樣主流的表達方式,每個人都能用音樂表達出自己獨特的味道。023-5年內,DAU 過億是一個核心目標Q:如果 AI 音樂發展成有潛力的產業,技術能否成為安全的壁壘?後來者是否容易趕超開拓者?周亞輝:技術永遠是安全的壁壘。我從零開始見證Mureka音樂大模型技術一步步迭代非常難,這也就是為什麼像美國的 Anthropic 成立僅幾年就有3500億美金的估值,因為大家公認後來者趕上它是非常困難的。隨著模型能力的向上提升,想要進步一點點都需要付出巨大的努力。Q:未來基於Mureka的音樂平台生態是怎樣的?會同時做 ToB 和 ToC 嗎?周亞輝:我們會採取 ToB 和 ToC 平行的策略。Studio 工具是面向創作者(To Creator)的,創作者可以使用我們的工具發佈作品到各種平台,並賺取廣告分成。ToC 的 APP 可能會採用類似於短劇的免費廣告模式,以吸引海量使用者。此外,我們還通過 API 為商用音樂公司提供服務,在盲選測試中,AI 製作的音樂被客戶選中的機率已經超過了傳統曲庫,完全有商用價值了。Q:海外市場的拓展是基於崑崙原有的產業基礎嗎?國內市場又是如何考慮的?周亞輝:是的,我們在海外營運社區和做使用者增長都有成熟的經驗。在國內,要跟大廠競爭是非常不容易且沒必要的。在海外,大廠沒有做這個賽道,我們是在跟細分領域的對手競爭。國內市場我們更傾向於合作模式,今天已經與太合音樂合作,未來如果有可能的話,也希望和網易雲音樂等合作夥伴共同探索。Q:如何吸引傳統音樂人參與進來,共同開發市場?在這方面有什麼規劃?周亞輝:實際上音樂人的工作流已經發生了變化。很多音樂人已經開始使用 APP 上傳 demo 和自己的 vocal,讓 AI 協助編曲和延展創意,這極大地增強了工作效率。此外,我們要打造的是一個 AI 音樂分發社區,創作者的作品可以在這裡被分享、二創和互動,這種社區動力會吸引更多專業人士。Q:在合作模式下,如何提升持續造血能力?另外,版權在創作過程中如何劃分?周亞輝:版權是一個法律和社會層面正在重新定義的全球性課題,目前全世界都沒有確切答案,我們會跟著時代和互動的過程走。關於持續造血,我們可以參考串流媒體的發展史,AI 原生平台會像當年的串流媒體一樣,通過更充分、更高品質的供給來擴大聽歌使用者的基數,最終讓唱片公司和音樂人的獲益變大而非變少。Q:串流媒體和短影片時代讓音樂產業“神曲化”,AI 會製造更多神曲嗎?它會改變音樂的結構嗎?周亞輝:神曲化和嚴肅藝術會達到一種平衡。AI 的出現會大幅提升“草根神曲”的格調和質量標準。以前很多神曲雖然情感戳人,但製作粗糙,未來 AI 會補足這些創作者的短板,讓口語化的歌曲在製作檔次上也有大幅提升。我們希望人的思想越多元化越好,不管是專業的音樂人做出高品質經典,還是平凡人做出爆款,AI 都是最好的工具。Q:未來在這個App中,也會有音樂展示和打榜嗎,這在社區營運中很重要?周亞輝:我們很快會在海外上線一個完整的閉環展示 APP,它擁有完整的打榜和排名機制。我們在海外擁有多年的社區營運經驗,這是我們的核心優勢。新的品類會用新的方法來做,同時也會從我們原有的 K 歌社區獲取資源支援。Q:在技術不斷創新的過程中,Mureka架構的領先性能保持多久?周亞輝:架構需要不斷的微創新和資料積累。從 V1 到 V5 再到 V8,我們經歷了幾次大的技術架構重構。很多從我們這裡出去的人,即便在其他公司帶隊一年多,做出來的產品跟我們仍有很大差距,因為他們掌握的可能還是我們 V1 時代的技術。Q:您對Mureka的長期目標是什麼?周亞輝: 我認為在 3 到 5 年內,我們的音樂產品在海外的 MAU(月活)能達到 3 到 5 億,DAU 過億是一個核心目標。一旦實現這個目標,就不用再“怕”大廠了。03AI 時代的 Super App,只會在大廠中產生Q:為什麼在剛剛發佈的投資筆記中,涉及到 AI 時代的 Super App 基本只提到了幾家大廠,而幾乎沒有提原生的 AI 模型公司?這是基於什麼考慮?周亞輝:這個問題的核心在於,原生 AI 公司即便能夠上市,整體的資源和產業“厚度”目前依然無法與大廠相比。大廠之所以被高度關注,是因為 AI Super App 的入口地位也直接關係到它們的生死存亡。這裡存在一個“穿鞋的”和“光腳的”邏輯:大廠作為“穿鞋的”,最怕的就是丟掉手中的船票 。以電商平台為例,如果它們丟掉了 AI 原生 Super App 這個前端入口,那麼未來的購物行為極大機率會遷移到 AI 平台上,可能守不住自己的陣地。拿到這張船票對大廠來說意義重大。Q:那麼 AI Native(AI 原生)在中國的創新機會在那裡?周亞輝:國內依然有很多創新機會,只是不以“Super App”這種大而全的創業形式出現 。 對於國內目前的頭部模型公司,如智譜、Kimi、MiniMax 和百川,我非常佩服他們 。對於這些創業者,我認為現階段只要堅守住,“Keep calm and move on”,保持平常心沿著道路不斷前進就足夠了 。Q:您曾多次前往矽谷調研,您認為矽谷的 AI 生態與國內有什麼核心區別?周亞輝:美國資本市場非常鼓勵創新,會給予極高的資本溢價 。這種溢價使得創業公司在短時間內估值劇增,從而形成非常明顯的先發優勢 。美國大廠即便後發追趕,也不一定能超越創業公司,比如 OpenAI 這樣的公司正衝擊8300億美金估值,Anthropic3500億美金估值。在美國的資本生態下,即使是大廠要打贏他們也並不容易。Q:如果您現在要投資中國公司,會選擇那些方向?周亞輝:我已經很久不看投資了,目前我比較專注於大模型技術。現在的投資筆記更多是過往經驗的總結 。Q:國內外火熱的 AI 助手工具您都會體驗嗎?對於最近開源火爆的 Clawdbot 怎麼看?周亞輝:只要是稍微有點熱點的工具我都會體驗 。對於像 Clawdbot這樣開放原始碼的項目,我認為它目前更多是給人以啟發,但由於其複雜的安裝要求,能否持續發展成大眾產品還有待觀察 。Q:OpenAI 目前的估值據傳言已經8300億美金了,您覺得二級市場還會給它更高的估值嗎?周亞輝:我覺得會。雖然 OpenAI 在 2025 年一度表現得比較浮躁,但在最近的GPT 5.2版本中,我感覺到他們迅速調整了狀態,產品能力表現很好。在面對 Gemini的衝擊時,OpenAI 的防守做得不錯。他們目前的短板在於原生多模態大模型的訓練尚未完全跑通,但這一塊遲早會解決。對於模型專長這裡存在誤判,太看重通過大模型做科學發現,Anthropic押注的程式碼、Gemini的原生多模態,商業化的空間都大得多。但我覺得科學發現也是需要通過程式碼實現的。Q:你判斷一家模型公司是否“守得住”的標準是什麼?是看 SOTA(最高水平)模型能力嗎?周亞輝:SOTA能力只是創造了一個“窗口期”。比如我們的 MurekaV8 模型可能給我們帶來半年的領先優勢,我們要利用這個窗口期去拼創作者、消費者和分發的生態。核心在於你的技術路徑是否正確,以及新產品能否持續把使用者招回來。Q:大模型產品的粘性應該如何建立?目前的模型記憶還不強,使用者遷移成本很低。周亞輝: 確實。但粘性的建立是一個逐步的過程,就像抖音剛開始時的留存率也很差一樣。 我們需要通過建立社交關係、創作者生態以及更深度的使用者記憶,來逐步提升留存。 (騰訊科技)
AI生成鄉村歌曲登頂Billboard榜首:這該讓所有人憤怒
最近在瀏覽海外音樂媒體時,我注意到一個重磅消息在鄉村音樂圈引發軒然大波。美國鄉村音樂文化媒體Whiskey Riff發布了一篇措辭嚴厲的文章,標題直指"一首AI生成的鄉村歌曲正在霸占Billboard榜單,這應該讓我們所有人憤怒"。過去一年,AI音樂工具如Suno、Udio的爆火讓AI創作音樂從實驗室走向大眾,但這些作品大多停留在社群媒體傳播的層面。而這次不同的是,一首完全由AI生成的歌曲,首次登上了Billboard官方榜單的第一名。這不再是技術演示或小圈子的新奇玩具,而是實地進入了主流音樂產業的核心評價體系。這個事件標誌著AI音樂已經從"能做"進入到"在做",甚至"做得比真人還成功"的新階段。完整歌曲純享,還怪好聽一個不存在的歌手,登上了真實的榜單本周Billboard鄉村數位單曲銷售榜的冠軍,是一首名為《Walk My Walk》的歌曲,演唱者叫做"Breaking Rust"。如果你從未聽說過這個名字,那很正常——因為這個"歌手"根本不存在,它是一個完全由AI生成的虛擬項目。這首歌署名為Aubierre Rivaldo Taylor,此人同時也經營另一個AI音樂帳號"Defbeatsai"。有趣的是,Defbeatsai的社群媒體上明確標註了"AI生成"的身份,但Breaking Rust的Instagram個人簡介裡只寫著"亡命鄉村"和"我們的靈魂音樂",對AI身份隻字未提。 Billboard在報導其他AI藝術家登榜時,證實了Breaking Rust確實是AI生成專案。這種選擇性的透明度引發了質疑:是技術展示,還是刻意隱瞞?數字背後的荒誕Breaking Rust自10月15日註冊Instagram以來,迅速累積了超過3萬粉絲,但翻閱留言區和粉絲列表,大量帳號表現出明顯的機器人特徵。更驚人的是,它在Spotify上的月度聽眾數達到了180萬。這個數字意味著什麼?作為對比,剛發布新專輯的真人鄉村歌手Colby Acuff,月度聽眾剛過100萬;以高產著稱的獨立音樂人Charley Crockett,月度聽眾也只有140萬。剛出現不到一個月、連真人都不是的"歌手",流量超過了這些在舞台上摸爬滾打多年的藝術家。在這次榜單上,真人歌手Ella Langley的新單曲《Choosin' Texas》則排名第二。換句話說,如果沒有這首AI歌曲,她本該拿下冠軍。這不是假設性的損失,而是真金白銀的曝光機會和收入被一個演算法擠掉了。Billboard的沉默與產業的默許Whiskey Riff的作者聯繫了Billboard,詢問他們對AI歌曲上榜有什麼政策規定,是否會將AI作品與真人創作區分標註,但截至發稿沒有收到回應。根據Billboard自己的統計,過去幾個月至少有6位"AI或AI輔助藝術家"出現在各類榜單上,而他們也承認,實際數字可能更高,因為現在的AI音樂已經很難被識別出來。從目前的報導口徑看,Billboard似乎不認為這是個需要"解決"的問題。這種態度背後折射的是整個產業鏈的默許。串流平台Spotify只在乎播放量,不管播放的是誰的作品,反正都能賺錢。唱片公司雖然現在還沒公開表態,但以商業邏輯推演,未來推出自己的AI"藝人"只是時間問題——它不需要簽約、不需要巡演、不會鬧解約,還能7×24小時產出內容。作者在文章裡提到一個細節:一年前他寫過一篇關於AI藝術家在Spotify上傳翻唱歌曲的文章,結果收到了律師函要求撤稿。他沒有撤,現在看來,當時的爭議只是個開始。不是EDM,也不是"工具進化"或許有人會說,電子音樂(EDM)不也是用電腦做的嗎?為什麼AI音樂就不行?文章對此做了區分:EDM確實大量使用電腦和軟體,但製作過程依然需要真人藝術家投入才華、美感和創作精力去混音、編曲、設計聲音。那是人借助工具完成的創作。而AI音樂是直接輸入指令,讓演算法吐出成品,中間沒有任何人類的藝術勞動參與。這不是工具的進化,而是創作主體的替換。田納西州的立法與法律的空白今年早些時候,田納西州通過了法律,禁止未經授權使用AI"深度偽造"他人的聲音。這針對的是那些用AI模仿Taylor Swift、Morgan Wallen等明星聲音的作品,保護的是已有藝術家的權益。但對於像Breaking Rust這樣"原創"的AI音樂,法律幾乎沒有設置任何門檻。它不侵犯任何人的肖像權或版權,所以可以暢通無阻地上傳、發行、登榜。這個法律真空意味著,未來這類內容只會越來越多。誰在受益,誰在受傷在這個故事裡,平台、資本、演算法都是贏家。 Spotify繼續收流量費,Billboard繼續賣榜單關注度,AI工具公司繼續賣訂閱。真正受損的是兩類人:創作音樂的藝術家和消費音樂的聽眾。藝術家發現,花幾個月甚至幾年打磨的作品,市場表現可能不如一個演算法花幾分鐘生成的東西。這不是因為作品不好,而是因為演算法可以更快、更便宜、更批量地佔據專注力。聽眾則在不知不覺中,被餵食越來越多空洞、公式化、毫無靈魂的內容。 Breaking Rust的歌聽起來"還好",但仔細品味會發現歌詞乏味、旋律套路、編曲平庸。它的成功不是因為藝術價值,而是因為演算法優化和流量操控。當這樣的內容開始佔據榜單、佔據推薦位、佔據聽眾的耳朵,真正有深度的音樂會越來越難被聽見。我們正在接近的臨界點Whiskey Riff的作者用了"point of no return"(無法回頭的臨界點)這個字。他擔心的是,當產業鏈的每個環節都默許甚至鼓勵AI內容時,這個趨勢會自我強化,直到真人創作徹底失去競爭力。這不是科幻小說裡的遠景,而是正在發生的現實。一個AI"歌手"已經拿到了Billboard冠軍,下一步會是什麼? AI專輯橫掃年度榜單?葛萊美獎出現AI提名?音樂祭舞台上播放AI的"現場"?文章的標題說"這應該讓我們所有人憤怒",但更現實的問題可能是:當憤怒無法改變商業邏輯時,我們還能做什麼?(矽星人Pro)
騰訊音樂第三季度業績超預期,多家機構維持“買入”評級
騰訊音樂近日發佈2025年第三季度財報,顯示其收入及盈利均超出市場預期。第三季度,騰訊音樂總收入同比增長21%至85億元人民幣,其中,音樂訂閱收入增長17%至45億元,付費用戶數環比增加130萬,每付費用戶平均收入(ARPPU)爲每月11.9元,同比增長11%。經調整非國際財務報告準則淨利潤同比增長33%至24億元,毛利率爲44.6%,同比上升0.7個百分點。多家金融機構對騰訊音樂的業績表現表示認可,並維持或重申其“買入”或“增持”評級。機構普遍認爲,騰訊音樂的核心競爭力在於其獨特的內容資源和對用戶的增值服務,尤其是在音樂訂閱業務的強勁增長和多元化收入的推動下,公司未來增長潛力依然可觀。儘管市場對潛在競爭和利潤率壓力有所擔憂,但機構指出,騰訊音樂通過SVIP滲透、線下演出、廣告服務和藝人周邊商品等多種變現渠道,有望繼續實現穩健的收入增長。此外,公司在內容生態、用戶體驗和商業化能力方面的持續創新,也將進一步鞏固其市場領導地位。總體來看,騰訊音樂在第三季度的優異表現,加上其多元化的業務佈局和強大的市場競爭力,使得多家機構對其未來前景保持樂觀,並預期公司將在音樂串流市場中繼續保持領先優勢。
GoogleGemini 3.0「全家桶」年度壓軸,前端不再需要人類!下周王者降臨
【新智元導讀】Gemini 3.0更近了!網友爆料稱,Google下一代旗艦模型將在10月22日發佈。一些拿到內測資格的開發者,放出了最全面的demo,Gemini 3.0能做到一次性直出網頁、遊戲、原創音樂等。前端開發,再也不需要人類。Sora 2之後,全網都在等待下一個G點的到來!本月AI大事紀,當屬GoogleDeepMind下一代旗艦模型Gemini 3.0「全家桶」的登場。傳聞稱,預計10月22日,Gemini 3.0就要出世了!內部實習生洩露在此之前,許多開發者紛紛拿到了內測資格,已經放出了一波驚豔demo。Gemini 3.0在前端開發上,實力驚人,可以一鍵直出網頁。六邊形小球物理測試已不算什麼,Gemini 3.0可以在3D六邊形測試中,小球運動也能遵循物理定律。前端編碼,或許真的不再需要人類了。更驚豔的是,網友@ʟᴇɢɪᴛ一句話,就能讓Gemini 3.0可以原創鋼琴音樂,旋律激昂澎湃。前端開發,被Gemini 3.0攻陷了前段時間,內部程式碼流出,Gemini 3.0「家族」目前有Gemini 3.0 Pro、Gemini 3.0 Flash兩個版本。根據網友實測的模型顯示,還有Gemini 3.0 Ultra。目前,gemini-beta-3.0-pro已在最新的Gemini-CLI提交中被引用。關於模型更多爆料,Gemini 3.0同樣採用了MoE架構,超兆參數,每次查詢啟動參數為150-200億參數。同時,上下文從100萬躍升至數百萬個token,可以處理整本書、程式碼庫。網頁、遊戲,一鍵直出從目前內測人士放出的Demo來看,Gemini 3的前端表現能力又得到了巨大提升。以下是一大波實測案例。比如生成一張包含第一代起始寶可夢的圖鑑SVG。生成複雜的分形動畫。網友還將同一個提示扔給Gemini 2.5 Pro和Gemini 3.0,後者一次嘗試就完成了「太空侵略者」的遊戲。Gemini 3.0在「城堡防禦」遊戲測試的表現同樣出色。為古代藝術博物館設計一個網頁,Gemini 3.0一次就做到了。鵜鶘騎自行車3D版還有人說Gemini 3 Pro建立了這座堡壘!但沒有透露具體的Prompts。測試前端能力最有梗的鵜鶘騎自行車,Gemini 3的表現也是斷檔的領先。眾多內測人士表示,Gemini 3.0 Pro太神了!唯一的要求是發佈時不要削弱它。「騎自行車的鵜鶘」,是在舊金山 AI 工程師世博會(AI Engineer World’s Fair)上,Simon Willison自創的圖像生成測試,作為回顧過去六個月LLM演進的幽默演講素材。在早期的模型表現效果如下所示。而Gemini 3 Pro甚至可以將「騎自行車的鵜鶘」做成3D版本的像素體藝術。眾多網友表示,3D很難,很難想像模型是怎麼做到的。同一個提示——生成Xbox 360手把的SVG圖像,Gemini 3.0更貼近真實效果。還有人內測了Gemini 3 Ultra。使用Gemini 3 Ultra生成了Minecraft風格版本的建築。說實話,這真的很難讓人相信!Gemini 3.0 Pro生成的另一個城堡。Gemini 3.0「發燒夢」2025年9月,Gemini的環比增長率為46.24%。遠高於其他產品,比如ChatGPT、Claude和Grok。如果本月Gemini 3全家桶正式發佈,並且效果遠好於預期的話,或許還能讓Gemini更上一層樓!還有網友透露了Gemini 3 Pro的訓練細節。Gemini 3 Pro在今年4月就已經開始訓練,預訓練在7月左右結束。然後用了大約2~3個月進行後訓練。還有網友表示,Gemini 2.5已經很老了,今年3月25日以「Experimental」(實驗)版本形式首次推出。在6月17日,Gemini 2.5的Pro和Flash版本進入正式狀態。目前來看,內測洩露的結果可以初步得出,Gemini的視覺能力非常強。有網友認為,這將對前端開發和UI/UX設計產生較大的影響。不知,這是不是所有人關於Gemini 3.0的「發燒夢」。 (新智元)
比伯,創造歷史!
創造歷史!以前的比伯(Justin Bieber)要回來了!從5月份開始,比伯一家的事業運好到令人羨慕——先是海莉(Hailey Bieber)自己的品牌Rhode宣佈與美妝巨頭e.l.f. Beauty簽署了一份價值10億美元的合約。交易完成後,海莉將獲得8億美元現金及股票,此外,如果品牌未來3年銷售增長達標,她還將獲得額外的2億美元,總金額將達10億美元。比伯這邊則是一改往日狀況百出的狀態,突然發行了新專輯《SWAG》。這張回歸專輯空降美國公告牌熱門專輯榜亞軍,在美國地區於發行首周收穫16.3萬張折合總銷量,專輯首周串流媒體播放量高達1.9877億次,創造了比伯職業生涯最高首周流媒播放量成績,同時空降公告牌串流媒體專輯榜冠軍。主打單曲《DAISIES》空降公告牌串流媒體歌曲榜冠軍,成為比伯第7首登頂該榜的作品。更讓人驚訝的是,時隔近兩個月,比伯又推出了續集專輯《SWAGII》。在這之後沒過多久,比伯就官宣了要參加明年4月舉行的科切拉音樂節(Coachella Festival)。科切拉音樂節大家都知道吧:每年4月在美國加州舉行的音樂節,經過二十多年的發展,憑藉強大的音樂陣容、多元化的音樂類型及音樂與時尚潮流的結合,它已經成了是全球規模最大、知名度最高的音樂節了。作為世界最大的音樂節,又毗鄰好萊塢,每年都有大批有份量的明星來演出和觀看。而這次,是比伯第一次登上科切拉音樂節的主舞台。此前,比伯曾作為嘉賓參加過科切拉音樂節。據外媒報導,比伯參加科切拉音樂節兩個周末的演出,可以獲得超過1000萬美元的報酬。這份合約讓他創造了歷史,成為科切拉史上報酬最高的表演者,超過了碧昂絲(Beyoncé)、Lady Gaga、侃爺(Kanye West)、威肯(The Weeknd)、A妹(Ariana Grande)等人。而且更特別的是,比伯和科切拉音樂節的這次合作沒有中間商,比伯在沒有經紀人的情況下,直接與音樂節的推廣公司敲定了合約條款,因此他不用和經紀人或者經紀公司分成。一位與比伯親近的人告訴外媒:“對於一個領銜歌手來說,這是一個開創性的舉動,而這完全是他自己創造的。”除此之外,這兩天,在距離音樂節開幕還有近7個月的時候,比伯和海莉帶著兒子來到了科切拉音樂節的舉辦場地遊玩。有網友調侃比伯這是“提前踩點”,畢竟這次演出對他來說太重要了。知情人士稱比伯認為這是與粉絲分享新音樂的最佳方式,他對這個機會感到興奮。而且比伯已經在構思他的表演形式和表演嘉賓,他正在策劃一場超越音樂節標準的演出。最終促成這個決定,背後離不開比伯最大的粉絲——他的妻子海莉的助力。據知情人士透露,海莉對比伯登上科切拉音樂節主舞台產生了很大的影響,“她一直在鼓勵他,並且一直在他身邊為他加油鼓勁”。“作為一個聽著他的歌長大的人,她總是在提醒他,他是賈斯汀·比伯,”知情人士稱,“她親身感受到看到他重返舞台對粉絲來說意味著什麼,所以她說,‘你必須這麼做’!”另一位知情人士補充說,比伯感覺“他在這個新時代獲得了重生”,並將科切拉音樂節視為“重新定義自己”的機會。(環球網文娛)
利多突襲!剛剛,全線暴漲!
中國資產全線爆發。今日港股開盤後,恆生指數、恆生科技指數集體大漲,均漲超1%。其中,騰訊音樂暴漲超17%,其最新發佈的財報大超市場預期。隔夜美股市場中,中概股的表現也非常亮眼,納斯達克中國金龍指數收漲1.49%。另外,金融市場對聯準會降息的預期大幅升溫也是港股科技股大漲的主要原因。美東時間8月12日,美國財政部長貝森特暗示,在上月按兵不動之後,聯準會應當對9月降息50個基點持開放態度。大爆發8月13日,港股開盤後,恆生指數、恆生科技指數集體大漲,截至10:10,漲幅分別為1.12%、1.22%。其中,騰訊音樂暴漲超17%,創出歷史新高。消息面上,騰訊音樂最新發佈的財報大超市場預期。具體來看,2025年第二季度,騰訊音樂總收入達84.4億元,同比增長17.9%;調整後淨利潤為26.4億元,同比增長33%。其中,線上音樂服務收入同比增長26.4%至68.5億元,線上音樂訂閱收入同比增長17.1%至43.8億元,線上音樂付費使用者數達1.244億,ARPPU(單個付費使用者月均收入)進一步提升至11.7元。騰訊音樂管理層透露,SVIP訂閱使用者已突破1500萬,創下歷史新高,反映出使用者對高端音樂體驗的強烈需求和支付意願。港股其他網際網路科技股亦全線大漲,截至10:10,舜宇光學科技大漲超4%,比亞迪電子、嗶哩嗶哩漲超3%,華虹半導體、騰訊控股、阿里巴巴、京東漲超2%。今日港股盤後,騰訊也將披露最新的財報,分析師預計其財報將顯示截至6月的季度收入同比增長11%,這將是連續第三個季度實現兩位數增長。另外,市場對騰訊12個月遠期每股收益的平均預期已攀升至歷史新高。與此同時,騰訊目前的估值吸引力正在顯現。據彭博資料,該股按預期遠期市盈率計算為17.6倍,低於五年平均水平的20倍。Polen Capital投資組合經理June Lui指出,廣告業務的增長勢頭是關鍵看點,騰訊在AI方面的進展將有助於推動視訊號服務的增長勢頭。她認為騰訊多元化的業務組合使其比同行更具防禦性,能夠更好地應對關稅和宏觀經濟不確定性等不利因素。隔夜美股市場中,中國資產亦表現亮眼,截至美股收盤,納斯達克中國金龍指數收漲1.49%。其中,騰訊音樂大漲超11%,奇富科技漲超5%,阿里巴巴、拼多多、京東、富途控股漲超3%、百度漲超2%。聯準會的利多除了業績層面的利多刺激以外,金融市場對聯準會降息的預期迅速升溫,也是港股科技股全線大漲的主要原因。有分析稱,整體溫和的美國7月通膨報告增強了交易員押注聯準會會很快降息的信心。與此同時,美國財長貝森特隔夜的“鴿派”言論進一步推升了市場對聯準會的降息預期。美東時間8月12日,貝森特表示,他希望參議院能夠在9月下次會議之前,確認現任白宮經濟顧問委員會主席斯蒂芬·米蘭填補聯準會理事會的臨時空缺。貝森特在接受採訪時表示,鑑於上周公佈的就業資料大幅下修以及周二公佈的有利通膨資料,米蘭的任命可能為9月會議上大幅降息奠定基礎。“現在真正需要考慮的是,9月份我們是否應該降息50個基點?”貝森特指出,在聯準會7月30日維持利率不變兩天后,修正資料顯示5月和6月新增非農就業人數大幅下跌。如果聯準會當時掌握了修正後的資料,“可能在6月和7月就降息了”。美國總統川普上周表示,他將提名米蘭,填補由庫格勒提前離任所留下的聯準會理事會席位空缺。米蘭的提名必須獲得參議院批准,任期至明年1月31日。從美國固收市場的變動看,數周以來,投資者也已不斷湧入掉期、期權和直接做多美國國債的倉位,押注聯準會能在未來幾個月降低借貸成本。值得一提的是,在周二CPI報告發佈前,不少交易員的頭寸佈局包括持續買入一個期權頭寸,該頭寸將受益於聯準會在9月一口氣降息50個基點。有分析機構指出,一旦聯準會降息周期開啟,市場流動性將進一步得到釋放,對美股、港股科技股的估值提升都有所助益。另外,中國資產持續獲得了外資追捧。資料顯示,在美國上市的中國資產相關ETF上周吸引了5040萬美元的淨流入,主要得益於American Century Avantis Emerging Markets Equity等ETF的推動。 (券商中國)
暴漲11.85%!線上音樂服務業務增速超預期,騰訊音樂Q2收入同比增長17.9%,淨利潤同比大增43.2%
在一個串流媒體競爭日趨激烈的市場環境下,騰訊音樂交出了一份超預期的成績單:Q2實現了收入和利潤的雙重加速增長,線上音樂服務業務強勁增長。周二下午,騰訊音樂公佈二季度財報。核心要點如下:財務表現總收入84.4億元人民幣,同比增長17.9%,主要受線上音樂服務強勁增長驅動。線上音樂服務收入68.5億元,同比增長26.4%;音樂訂閱收入43.8億元,增長17.1%。淨利潤24.1億元,同比增長43.2%;非國際財務報告準則淨利潤25.7億元,增長37.4%。毛利率提升至44.4%,去年同期為42.0%。現金及等價物349.2億元,財務狀況穩健。核心業務進展SVIP使用者突破1500萬,月均ARPPU提升至11.7元(同比增長9.3%)。線上音樂付費使用者1.244億,同比增長6.3%,但月活使用者5.53億,同比下降3.2%社交娛樂服務收入15.9億元,同比下降8.5%,繼續承壓。核心增長引擎:訂閱業務的強勁表現騰訊音樂Q2最大的亮點無疑是線上音樂業務的強勁表現。線上音樂服務收入達到68.5億元,同比增長26.4%,佔總收入的比重進一步提升至81.2%。其中,音樂訂閱收入43.8億元,同比增長17.1%,繼續扮演著收入增長的主要驅動力角色。更值得關注的是使用者價值的持續提升。月均ARPPU從去年同期的10.7元增長至11.7元,同比增長9.3%,這一增長主要得益於SVIP會員計畫的成功推廣。管理層透露,SVIP訂閱使用者已突破1500萬,創下歷史新高,反映出使用者對高端音樂體驗的強烈需求和支付意願。然而,使用者增長的天花板問題依然存在。線上音樂MAU為5.53億,同比下滑3.2%,這已是連續多個季度的下滑趨勢。儘管付費使用者數量仍在增長(1.244億,同比增長6.3%),但總體使用者池的萎縮可能限制長期增長潛力。騰訊音樂正在從單純的串流媒體平台向綜合音樂娛樂生態轉型。本季度,公司在演出業務、藝人周邊銷售等新領域取得了顯著進展。成功舉辦了G-DRAGON澳門演唱會,現場超過3.6萬名粉絲,官方周邊商品迅速售罄。同時,公司還為叮噹、袁婭維、GAI等藝人組織了系列體育場演唱會。盈利能力顯著改善,營運效率提升毛利率從去年同期的42.0%提升至44.4%,主要受益於高毛利的音樂訂閱和廣告服務收入佔比提升,同時社交娛樂服務分成比例下降。營運費用率從16.0%大幅降至13.7%,顯示公司在規模效應下的成本控制能力。淨利潤24.1億元,同比暴增43.2%,盈利增速明顯超過收入增速,體現了業務結構最佳化的成效。每ADS攤薄收益1.55元,較去年同期的1.07元大幅提升。隱憂與挑戰不容忽視儘管整體表現亮眼,但幾個潛在問題值得關注。首先,社交娛樂服務和其他業務收入下滑8.5%至15.9億元,顯示這一傳統優勢業務面臨持續壓力。雖然該業務佔總收入比重已降至18.8%,但其萎縮趨勢可能影響整體增長的可持續性。其次,收入成本增長13.1%至46.9億元,主要由於IP相關成本、藝人周邊成本、線下演出成本和廣告代理費的增加。隨著公司在多元化業務上的持續投入,成本控制將成為維持盈利能力的關鍵挑戰。最後,現金流狀況出現了一些值化得關注的變化。經營活動現金流從去年同期的29.4億元降至16.4億元,投資活動現金流為負6.3億元,主要用於新業務投資。現金及等價物從一季度末的376.7億元降至349.2億元。 (invest wallstreet)
“功成名就不是目的”——周杰倫的60億商業帝國與風險解密
上周五,我帶11歲的女兒去看了周杰倫香港演唱會。當《晴天》的前奏響起,全場大合唱時,我忽然有點恍惚——20年前,我也是十幾歲,在MP3里循環著他的歌;20年後,我的女兒也在台下揮舞螢光棒,跟著唱《七里香》。那一刻我才真正意識到:周杰倫,真的影響了兩代人。更讓我驚訝的是,他不僅是個歌手,還是個商業奇才——從音樂版權到房地產,從電競戰隊到NFT,他的商業版圖早已遠超娛樂圈。今天,我們就來聊聊:周杰倫憑什麼能紅20年?他的商業帝國有多強?以及,他未來可能面臨那些風險?必須強調申明,本文所有推斷完全是本人大膽且善意的猜測,與真實情況無關。不僅僅是歌手:天王的商業模式分析周杰倫的投資,絕不是“有錢任性”的隨意灑錢,而是有其獨特邏輯和模式:1. 核心IP驅動,多維度變現: 他的一切投資,幾乎都圍繞“周杰倫”這個超級IP展開。音樂版權:這是最穩定、最長期的現金流。15張原創專輯,數千萬銷量,與各大平台的版權合作,每年躺賺幾個億,這是基礎中的基礎。演唱會與IP營運:“嘉年華”巡演場場爆滿,帶動的天量消費,他不僅是演出者,更是投資方,享有利潤分成。更絕的是,他將自己的IP價值打包,通過巨星傳奇(Star PLus Legend)(6683.HK)這家公司在香港上市,把演唱會、IP營運、新零售、綜藝、教育機器人等業務整合,借助資本市場將IP價值推向新高度。巨星傳奇股價IPO後漲幅超200%,資本市場給出了最直接的回應。1. “做喜歡且專業的事情”: 他的很多投資都和個人興趣相關。電競:豪擲千萬打造奢華網咖,組建戰隊,這是玩,也是投資。文創與品牌:投資KTV、潮牌(雖然部分嘗試未持續)、入股耳機品牌(1MORE併入TiinLab)。用自己的審美和影響力,為品牌背書,實現商業價值。NFT與元宇宙:花50萬美元買無聊猿(後來被偷了),發數字藏品,他對潮流的敏銳度也體現在對新興領域的擁抱。2. 穩健的“壓艙石”: 在風險較高的領域之外,他也有非常穩健的資產。房地產:台北、澳洲的頂級豪宅,價值數億甚至傳聞中的30億台幣天價房產(未經證實),這是典型的長期價值投資和財富保值手段,對抗通膨,提供穩定的資產基礎。他的投資策略可以總結為:圍繞核心優勢(音樂IP和個人影響力),進行多元化佈局,既有穩健的長期資產,也積極擁抱新興領域,同時利用自身流量為投資項目賦能。60億身家背後:天王也面臨的風險雖然看起來賺得盆滿缽滿,但周杰倫的商業帝國並非固若金湯,也面臨著各種風險:1. 市場波動風險:演唱會市場、房地產市場、NFT等都受經濟周期和市場情緒影響,存在價格下跌或需求減少的風險。2. 營運與管理挑戰:跨界投資意味著進入不熟悉的領域。開餐廳、KTV、潮牌店等,與做音樂完全不同,需要專業的營運團隊和精細化管理。早年投資的古董店、潮牌店、餐廳,有些並未成功,就說明了這方面的風險。3. 過度依賴IP風險:巨星傳奇等公司的主要收入來源高度依賴周杰倫個人。一旦他的形象、健康或商業號召力出現問題,將對公司業績造成巨大衝擊。4. 新興領域的風險:NFT和元宇宙是高風險資產,法律法規尚不健全,存在巨大的不確定性和價值歸零的可能。5. 明星投資的“通病”:作為明星,時間精力有限,可能無法對每個項目進行深入盡調,容易輕信他人;投資行為被高度關注,一旦失敗可能損害聲譽;還可能面臨“人情投資”的壓力。一個大膽的猜測:台灣遺產稅的挑戰根據台媒的說法,周杰倫的總資產估值在60億至100億新台幣之間。這是一個天文數字。結合台灣目前的遺產稅法,遺產淨額超過1億元新台幣的部分,稅率高達20%。這裡做一個大膽的猜測(完全是基於公開資訊進行的假設,不帶任何惡意):如果周杰倫未來的遺產總額在扣除各種免稅額和扣除額後,應稅淨額仍然高達幾十億新台幣(例如80億新台幣),那麼僅僅是遺產稅,就可能高達十幾億新台幣。更棘手的問題是,遺產稅通常需要在短期內(例如死亡之日起六個月內)以現金形式一次性繳納。對於周杰倫這樣資產主要以房產、公司股權、音樂版權等非現金形式存在的巨富而言,如何快速籌集這筆巨額的現金流,是未來傳承時可能面臨的巨大挑戰。這甚至可能迫使繼承人變賣部分核心優質資產來交稅,影響家族財富的完整性和控制權。當然,周杰倫和他的專業團隊很可能早已通過家族信託、生前贈與、最佳化資產結構等多種合法方式,提前進行了精密的財富管理和遺產規劃,以降低未來可能的遺產稅負擔。但這確實是所有積累了龐大財富的高淨值人士,無論是否是明星,都需要嚴肅面對和規劃的現實問題。給天王和所有高淨值人士的建議對於周杰倫這樣量級的財富,以及所有希望實現財富安全傳承的人士,專業的解決方案必不可少:1. 儘早進行全面系統的長期資產保全與規劃:設立家族信託及保險金信託是國際上通行的做法,可以將資產隔離,實現代際傳承和稅務最佳化。2. 持續最佳化資產結構:確保資產組合中擁有足夠的流動性,以便應對未來的稅務或其他突發支出。3. 組建頂級的專業顧問團隊:依賴跨領域的專業人士(律師、稅務師、信託顧問、投資經理),提供全方位的財富管理和傳承服務。4. 利用金融工具:例如人壽保險,可以為繼承人提供一筆免稅的現金流,用於繳納遺產稅,或提供被動收入。從舞台上的光芒萬丈,到商業世界的縱橫捭闔,周杰倫用他的才華和智慧,不僅影響了兩代人的青春,也書寫著一個時代符號的商業傳奇。他的故事告訴我們,頂級IP的價值可以被無限放大,但財富的積累和傳承,同樣需要專業的規劃和未雨綢繆。就像他唱的那樣,人生和事業都是一步一步往上爬的過程:“我要一步一步往上爬等待陽光靜靜看著它的臉小小的天有大大的夢想”在他的音樂裡,我們找到了青春的共鳴;在他的商業故事裡,我們看到了一個夢想實現後,如何用智慧去守護和延續傳奇。如果你也認同,真正的專業價值在於深度、廣度與溫度的融合;如果你也渴望超越簡單的保險產品銷售,成為能為客戶複雜人生和財富提供頂層架構的夥伴,那麼,我在這裡,期待與你連接,共同探討,腳踏實地地行動,一起成為照亮客戶前路,引領行業變革的微光。 (小月博士)