海外最叫好的國產電影是什麼？很多人可能會說是《那吒2》。《那吒2》的確創造了諸多奇蹟。有資料顯示，《那吒2》海外票房（不含港澳），是5000多萬美元，大概人民幣4億元，海外票房佔全球票房比重約2.5%。相比之下，《阿凡達》海外票房佔比72%，《泰坦尼克號》佔比68%，《復仇者聯盟4》佔比55%……全球10大票房榜簡單來說，掏錢看的，主要還是自己人。電影是文化創意產業最典型的代表，不只是能賺外匯，更是一個國家軟實力的重要標誌。中國電影出海勢頭不錯，但客觀說，進步空間還很大。那麼，我們國家電影出海，到底還缺什麼呢？現在揭曉答案。如果按照海外票房來看，國產電影出海實至名歸的第一名，是李安執導的《臥虎藏龍》，共取得2.13億美元的海外票房。再往後，是張藝謀導演的《英雄》《十面埋伏》，分別斬獲1.49和0.8億美元的海外票房。接著往下，是《赤壁》兩部曲：赤壁（上）、赤壁（下），海外票房都超過了7000萬美元。周星馳導演兼主演的《功夫》，成龍主演的《紅番區》《英倫對決》，海外票房成績也都超過了6000萬美元。緊接著，才是《那吒2》。國產影片出海票房榜T0P30 單位：美元我們再來看一個對比：上映時間。海外票房前三名《臥虎藏龍》《英雄》《十面埋伏》，分別上映於2000年、2002年和2004年。票房成績排在《那吒2》前面的其他作品，大多數也是上映於2000年至2010年。如果以2000年作為國產電影出海起點，現在好像還有些回落？下結論前，我們先回顧國產電影出海史。很多人也許不知道，早在1913年，中國就有了第一部在海外放映的電影，名字叫《莊子試妻》，由中國電影拓荒者之一黎民偉導演與美國華美影片公司合拍而成。這部電影還有一個頗具意義的地方：裡面出現了中國第一個女性電影演員（之前中國電影中的女性角色皆由男性扮演）。不過，直到1936年，大導演費穆拍攝的《天倫》，才是最早在美國發行放映並取得成功的中國電影。二十世紀八九十年代，一大批香港出品的華語電影開始亮相海外市場，你方唱罷我登場。《阿Q正傳》《黃土地》《紅高粱》《大紅燈籠高高掛》《霸王別姬》《活著》這些“老電影”，都先後在國際主流電影節展映、獲獎。不過，這階段的中國電影，真正走入影院上映的寥寥無幾，大多數的歸宿是歐美的錄影帶租賃市場。《霸王別姬》劇照21世紀之後，開始有更多的中國電影走進海外院線，其中不乏票房可觀之作。前文提到的海外票房前六強，都誕生於這一時期。《臥虎藏龍》，更是高光中的高光。這部作品自身以及給各方參與者獲得的榮譽，無須贅述，我們直接看最直觀的資料：《臥虎藏龍》總投資1700萬美元，在大陸最終票房為1300萬人民幣（約190萬美元）。按照正常中國電影的票房邏輯，只看這一點，這大概是李安的滑鐵盧。但《臥虎藏龍》最終拿下了2.13億美元全球總票房，其中超過1.28億美元來自北美市場。同時，這也是美國電影史上第一部超過1億美元票房的外語片。此後的《英雄》《十面埋伏》等，雖未能超越這位老大哥，但也被深刻影響著，在國際舞台上大展拳腳。票房可觀的出海電影，基本都是武俠片這十年之後，緊接著是一個沉寂期。2010年之後，中國電影出海影片不少，但鮮少有票房、口碑雙豐收的作品，在國際舞台上始終是一個配角。很多在國內賺得盆滿缽滿的電影，在海外市場上翻不出什麼浪花。依照很多人樸素的心理，中國作為全球第二大經濟體，商品行銷全球，恐怕除了足球，沒有什麼比不過別人。實際上，在電影出海這塊，除了歐美一些國家，就連印度都翻起過不少浪花。印度依託於寶萊塢、托萊塢、考萊塢、莫萊塢和桑達塢五大影視基地，長期是世界第二大電影出口國，電影海外票房佔到了本土票房的10%至13%。對比之下，中國電影卻沒那麼順當。這背後的因素，也是縱橫交錯、盤根錯節。不可否認，文化壁壘是首要因素。我們先來看《那吒1》的一個片段：在電影的海邊斷崖上，申公豹主動找到那吒。那吒問申公豹：你叫那申什麼來著？申公豹回覆：申公……公……那吒立馬嘲諷搶話：申公公你來幹嗎？《那吒1》電影片段另外一個片段也有異曲同工之妙：敖丙“戰死”，龍王敖光極度悲憤，誓言要“讓陳塘關血債血償”。敖光問：我們接下來的計畫……能不能行？申公豹表態：師……師兄放心！此事……不……成……敖光大驚：不成？！申公豹趕緊補充：……功，便成仁！敖光無奈：你以後說話，不要斷句！這些對國內觀眾理解難度為零的搞笑梗，對歐美的大部分觀眾來說，很容易看得雲裡霧裡。一則他們對中國文化缺乏認知，二是經過翻譯，漢語失去了原有的魅力。一些人可能不知道，莫言能獲得諾獎，也多虧了一個好的譯者：葛浩文，文學界甚至出現了他的“譯文優於原著”的說法。奧地利裔英國哲學家、分析哲學創始人之一路德維希·維特根斯坦曾說過：我語言的界限，意味著世界的界限。文化壁壘，看似無形，實則堅不可破。面對文化壁壘，一個好的方法是用視覺代替語言。比如《貓和老鼠》，沒有幾句台詞，卻被上百個國家奉為經典，正是如此：能通過動作搞笑，就不要通過語言搞笑。而國內這樣的作品卻不多。另一方面，國產電影出海的基礎設施，還沒有搭建好。電影創作是內容的遊戲，有好內容的支撐，就會有好的口碑。國產電影，雖說良莠不齊，但總有一些拿得出手的佳作。但電影更是商業的遊戲，一部電影，即便再優秀，首先還是要順利進入一個成熟的市場，然後去建立口碑，去聚集人氣，去激發觀眾的窺探慾望，才會有海量的人心甘情願地掏錢，才能取得商業的成功。而這個過程，依賴於電影產業的基礎設施。這正是中國電影產業出海最欠缺的。比如說基礎設施之一：發行。大部分人談起電影，默認是電影工業的上游創作環節，那裡是大導演、巨星、名編劇扎堆的地方。但實際上，電影工業包含製作、發行和放映三大垂直產業鏈條。每一部能夠在銀幕上與觀眾見面的電影背後，都有大量的公司、形形色色的人，分處在產業的上中下游，為它殫精竭慮。發行是指電影成片的出售、出租生意。一部電影從啟動拍攝前找準市場定位，到拍攝完成後行銷宣傳、管理觀眾預期、調動院線資源等，都屬於發行的範疇。每年，全世界有無數部電影誕生，但真正能夠走進院線、被大眾在銀幕看到的通常只有10%-20%。那些無法上映的影片，大部分只能通過其他發行管道在細分領域，小範圍傳播，還有一部分則束之高閣，可能永遠無緣跟觀眾見面。迪士尼影業，就擁有全球最強發行能力，這也是其產品行銷全球的核心競爭力：迪士尼過去7年穩坐全球票房冠軍寶座，2024年全球票房突破50億美元，國際票房更是超過30億美元。最近很火熱的《瘋狂動物城2》，也是迪士尼旗下的作品《那吒2》雖然質量出色，觀眾口碑也爆表，但單薄的全球發行資源，限制了其發揮：海外上映日期滯後國內首映日，語言配音、字幕翻譯也曾有些爭議；海外宣傳行銷不足，首映周北美和澳新兩地合計不足900間影院開畫。再者，融資與風險承擔機制的缺失，也使得國產影片不敢輕易涉足國際市場。2013年，《速度與激情7》主演保羅·沃克在拍攝期間不幸去世。這不僅使得劇組成員情緒低落，拍攝一度中止。更重要的是，許多畫面都要重拍，否則近億美元的投資很可能打水漂。好在拍攝前，《速度與激情7》購買了保險，電影重拍的費用全部由保險公司承擔，解決了投資方的難題。最終，《速度與激情7》順利重拍，最終狂砍15.2億美元的全球票房，其中北美3.51億美元，海外11.69億美元。其實，不只《速度與激情7》，好萊塢的許多電影都曾受到保險行業的照顧。《紐約時報》更是稱讚保險業是防止好萊塢“跌倒”的關鍵元素。防止好萊塢跌倒的保險業不比歐美，保險在國產電影的應用很少，大多數風險都是投資人自己承擔。那怕通過銀行借貸融資，最終的風險承擔者仍然是私人投資者，一部電影可能還未來得及問世，就被各種意外扼殺在搖籃。比如陸川執導的《749局》，就因投資方北京文化自身資金問題，投資款未能準時到位，差點流產。好在陸川百般自救，最終歷經近8年，2024年完成《749局》的補拍。陸川爆料接手《非凡醫者》，也是為了替《749局》掙製作費而港劇《反黑2》，就沒這麼好運了，澳門投資方臨時撤資，導演發起眾籌自救但未成功，這部分電影最終未能問世。當然，除了發行、融資，國產電影要想走出去，人才培養、產業合作等基礎設施建設，仍然任重道遠。享受最大收益，承擔最小風險，是商業誕生之初，註定的使命。近三四十年來，國內電影市場越做越大，對於製作方來說，不把重心放在安全可控且持續增長的國內市場，反而去嘗試發行困難且有文化折扣的海外市場，無異於捨近求遠。況且，在國內市場，要想盡快收回投資，早就摸索出一套成熟打法：電影質量先放在一邊，只要抓住了流量明星，就抓住了觀眾的錢包。但很明顯，這套“成功經驗”複製不到海外。所以，對於國產電影來說，他們並不想勞心勞力去出海。能輕鬆賺錢，何樂而不為呢？那21世紀初，為什麼不少出海電影，取得了不錯的成績呢？我們可以從《臥虎藏龍》裡找找答案。在拍攝《臥虎藏龍》之前，李安已經是好萊塢知名華人導演，深諳全球電影產業遊戲規則。電影正式開拍前，李安已經篩選好了全球各地多達22家合作公司。其中最核心的是北美地區的發行商索尼經典公司，法國及歐洲的發行商華納公司，負責亞洲地區發行的哥倫比亞公司亞洲部。哥倫比亞電影公司的經典logo哥倫比亞影業對《臥虎藏龍》的發行很到位，映前預告、廣告植入、輪次展映，步步為營，每個環節都展現了其作為電影工業巨頭的成熟與完整。就這樣，李安還覺得不夠保險，不僅將上述幾家核心發行商拉入了項目的聯合製片團隊，還拉上了大陸的官方機構中國電影合作製片公司，以及來自中國香港、台灣的兩家公司等合計8個製片方，大家以合拍片的形式共同參與電影製片。而《那吒1》《那吒2》，海外發行商分別是WellGoUSA（一家北美小型跨平台電影發行公司）、華人影業（2016年成立的中資背景的發行公司）。在電影的宣發過程中，李安及《臥虎藏龍》團隊，也是拼盡全力，吆喝叫賣，挖出一切可能的觀眾。在影片在北美上映前，李安更是親自攜帶主演，出席大大小小的電影節，不放過一絲為《臥虎藏龍》造勢的機會。多年以後，李安在其自傳中，對這段經歷感慨萬千：《臥虎藏龍》整整搞了我三年。《臥虎藏龍》海外發行電影劇照不難發現，《臥虎藏龍》的成功，很大程度依賴於李安個人的魅力。回到前面說的，電影出海，本質還是一門生意，不能靠情懷吃飯，更不能吃力不討好。同時，文化傳播，又是大國競爭與合作的重要一環，對國與國之間的關係“潤物細無聲”。國產電影走出去這件事，的確刻不容緩。但契機是什麼？國內市場飽和？海外主動投懷送抱？大格局者橫推一切，搭起出海通道？這些絕非一朝一夕能完成。但在此之前，深練內功，精益求精，生產更多諸如《那吒》系列、比肩國際一流水準的電影。當契機來臨時，才不會出現巧婦難為無米之炊的窘境。我們的電影業，需要有這樣的雄心。 (正解局)

2025年的中國電影院，以一部動畫電影始，以一部兌現承諾的娛樂電影終。群雄並起的春節檔，《哪吒2之魔童鬧海》首周斬獲31.31億元票房，之後高歌猛進，最終以154.46億元票房稱王，佔年度總票房的近1/3。而在11月底的冷門期，《動物方城市2》首周斬獲19.24億票房，一下子成了“全村的希望”，為幾乎冰封的電影市場注入暖意。在電影行業，“冰封”是一個專有名詞。業內一般將單日票房4億元作為“爆發期”，將單日票房2000萬元以下視為“冰封日”。 3月、4月、10月、11月，「冰封日」多次出現，與之形成鮮明對比的是，在《動物方城市2》上映前，「爆發日」卻寥寥無幾。圖源：燈塔專業版多方預測，《動物方城市2》的最終票房將達到38億元左右，超過《唐探1900》（36億）成為年度亞軍。電影院內，是動畫角色帶來的歡聲笑語；電影院外，一場高度理性的商業博弈早已鋪開：當市場不確定性加劇，押注超級IP，成為品牌們最優選擇。瘋狂聯名對更多人而言，年初《哪吒2》下映後，主角團在日常的出鏡率反而急速飆升。在“小孩桌”上，喝的牛奶、用的牙膏都換上了哪吒的“皮膚”，愛抽的卡牌迅速上新哪吒系列；“大人區”則更顯狂熱：潮玩店擺滿聯名玩具，手機開屏是哪吒與敖丙的語音包，音樂播放器有了哪吒定製皮膚開屏是哪吒與敖丙的語音包，音樂播放器有了哪吒定製皮膚上那《哪吒》線下周邊熱銷根據「角研社」統計，《哪吒2》上映前，共有約12家品牌官宣合作，上映半個多月後，數量翻倍，相關衍生授權品牌增至20多個。據紅星新聞報導，由於哪吒“火得突然”，前期錯失合作機會的品牌開啟搶購模式，使得其IP授權費從400—500萬元暴漲至900萬元。今年6月，光線傳媒董事長王長田透露，預計哪吒衍生品總銷售額將突破1,000億元，單一個授權品類就已突破100億元。圖源：光傳媒2025年半年報熱度持續到三季度，即便沒有高票房電影上映，依託哪吒IP的長尾效應，當期淨利潤仍突破1億元，年增993.71%。雖未揭露衍生性商品情況，但綜合半年報和有業內人士測算，預計公司當期實現了近1億元衍生品收入。圖源：光傳媒2025年第三季報如果說《哪吒2》是“後發制人”，那《動物方城市2》則是“糧草先行”，上演了一場長達9年的預製狂歡。2016年第一部上映斬獲現象級熱度後，官方從未停止造勢：2019年五周年官方宣佈上海迪士尼「瘋狂動物城」主題園區，2020年重映第一部，2023年主題樂園開幕，2025年8月再度重映第一部喚醒集體記憶。「瘋狂聯名」是造勢的重中之重。自2023年12月至今，《瘋狂動物城》系列共授權推出2,000多款產品，涵蓋吃喝玩樂四大賽道，滲透各個圈層。2023年，瘋狂動物城開園據公眾號「雷報」統計，電影上映前20天，已有41家品牌宣佈聯名。上映後聯名名單持續拉長，最高統計數超70家。這場提前版圖的狂歡成效顯著：上映前，《動物方城市2》貓眼、淘票票想看人數分別超過200萬，預售總票房超過了《哪吒2》突破3.1億元；上映後，成為年末市場的票房強心劑。合作品牌紛紛曬出戰報：星巴克36家主題門市銷售額環比提升40%，波司登聯名兒童羽絨服淘寶單店銷量破2000單，麥當勞8款玩具套餐帶動兒童套餐銷量同比增長25%，52TOYS「最佳拍檔」系列盲盒成銷冠，森馬旗下成人線聯名系列上線301215015156道圖源：小紅書線上銷售額同樣亮眼，據公眾號「雷報」統計，截至電影上映前，兔頭媽媽聯名產品外顯銷售額近千萬，三頓半聯名款超400萬元，泡泡瑪特聯名系列在淘寶、抖音累計銷售額共計230多萬元。對品牌而言，無論是搶購《哪吒》還是搭車《瘋狂動物城》，借聯名獲取流量只是一方面，更重要的是在這場IP狂歡中，確保自己沒有掉隊。不想掉隊2025年9月，迪士尼消費品部總裁費書雅則喜上眉梢地表示：“今年在各位的支援下，迪士尼公司再次問鼎全球授權業務，年度零售額總計620億美金，全球排名第一。”這裡的“各位”，自然包括那些踴躍接入超級IP流量池的中國品牌們。2018年，名創優品葉國富為拿下迪士尼旗下漫威版權，給美國團隊下軍令狀，“不簽字就不回國”，幾年後，葉國富的遠見如今成了眾多品牌的標準動作。背後的原因也很簡單，當消費市場充滿不確定性時，將資源投向久經考驗又動作不斷的超級IP，成為品牌們最理性、也是最保守的選擇。◎ 一方面，超級IP具備基本的保值性。超級IP的生命周期往往遠遠超越品牌本身。 IP中的「壽星」比比皆是：米老鼠97歲、貓和老鼠86歲、史努比75歲、Hello Kitty51歲、高達46歲、名偵探柯南30歲、海賊王29歲。它們大多於1990年代後進入中國，成為一代人的青春記憶，如今他們正是中國消費市場的中堅力量。2025年貓和老鼠亮相上海外灘長壽的超級IP還呈現出明顯的「傳承」跡象。喊著「爺青回」的70後、80後、90後，如今不僅自己追更補番，還會主動帶著孩子接觸這些IP，購買聯名周邊，完成情感與IP的代際傳遞。即便是《瘋狂動物城》（9歲）、《哪吒》（5歲）這類“年輕IP”，也已完成初代市場教育，在多年後開花結果。2016年看《瘋狂動物城》第一部的青少年如今已步入職場，9年前的職場新人如今或為人父母。 《動物方城市2》想看群體中，20—34歲佔比高達65.5%，他們的購買力隨IP熱度的維持逐步提升。圖源：燈塔專業版◎ 另一方面，IP消費是「宗教性」消費品的典型代表，不僅能為品牌帶來銷量，也能帶來更大溢價空間。峰瑞資本的一份報告將消費品特性分為三層：功能性、成癮性、宗教性。 IP消費正是「宗教性」消費品的典型代表。消費者透過內容、周邊產品等消費獲得身份認同，忠實粉絲甚至願意為IP終身付費。同時，IP產品形式多樣，既可以是厚重的影視作品、主題樂園，也可以是輕量級的卡牌、玩具、日常消費品，具備極高的溢價能力與創意發揮空間。對品牌而言，無論以何種形式牽手超級IP，只需完成下游終端產品的打造與聯合，無需自建場景，即可接入一個成熟的“流量池”，實現風險可控的商業變現。圖源：峰瑞報告流量期貨聯名不是一件新鮮事，過去的聯名，注重「破圈」與跨界，而到了存量競爭時代，卻意外成了一個商業必選項。這與金融市場的「期貨」概念有異曲同工之妙。在存量競爭加劇、流量成本高企的當下，品牌與超級IP聯名，本質上是一種風險避險——在自身難以獨立創造巨大流量的情況下，通過投資“IP期貨”來抵禦市場不確定性，換取一份可預期的關注度和銷售額。無論是《哪吒2》的“後發制人”還是《動物方城市2》的“糧草先行”，品牌都在參與一場關於注意力的遠期交易，核心都是追逐確定性。然而，在這場追逐中，構成了2025年一個尤為突出的商業圖景：美國迪士尼、日本三麗鷗等公司手握頂級IP，而中國公司憑藉強大的供應鏈、高效的管道和敏銳的市場反應，成為全球IP最重要的「消費戰場」。企業趕工生產《哪吒2》周邊產品除了美國IP大戶迪士尼，日本IP是這場狂歡的主要受益者之一。2025年雙十一銷售榜上，日本IP官方及關聯旗艦店前十席位獨佔五席：吉伊卡哇旗艦店、寶可夢旗艦店、Sanrio三麗鷗官方旗艦店位居前三，Aniplex官方旗艦店與Animate官方旗艦店分列第八、第九。財報資料同樣亮眼：坐擁Hello Kitty的三麗鷗，2025年前三季中國子公司總銷售額達9.25億元，年比大增82%，佔亞洲區總銷售額的68%，較2022年同期成長四倍。其中，授權業務佔總收入六成，玩具品類佔授權收入的31%，其次是服飾23%和雜貨16%。手握高達、火影忍者等IP的萬代南夢宮，海外地區收入普遍縮小，但以中國為主的亞洲區營業利潤年增6.4%，還與《哪吒2》聯名實現強強聯合。值得注意的是，2025年11月初中日關係陷入緊張，意外波及眾多與日本知名IP聯名的中國消費品和潮玩，成為這場聯名熱背後的特殊註腳，也為地緣政治影響商業提供了典型案例。當這場以「保守」為核心的商業「追熱點」動作成為慣性，對於參與和圍觀了這場商業小變局的人而言，或許發問有三：◎ 第一，所有偉大的IP，都誕生於一個勇敢的起點。在品牌們學會如何精明地消費IP之後，如何更有魄力地創造屬於我們自己的、能夠走向世界的超級IP？未來的哪吒們，能走出一條「迪士尼式」的道路嗎？◎ 第二，擁抱超級IP固然“風險可控、收益可觀”，但也會帶來行銷費用的暴增、過度依賴IP聯名等後遺症，打動消費者的依然是產品力與品牌力，“借雞生蛋”的可持續性有多大？◎ 第三，頭部品牌更容易獲得優質IP資源，中小品牌生存空間被擠壓，這對產業生態而言，究竟是好事還是壞事？每一場聯名，幾乎所有人都喊雙贏，但究竟是贏了裡子還是贏了面子，可能是這場狂熱背後，最耐人尋味的一個追問。 （吳曉波頻道）

今年國慶中秋雙節“相逢”，出遊火爆，文旅消費持續升溫，每逢假期看電影已成為越來越多人的休閒方式。據網路平台資料，截至10月7日18時，2025年國慶檔電影總票房（含預售）突破17億元。截至10月2日，2025年度電影總票房已突破425.02億元，超過2024年全年總票房。值得一提的是，這個雙節假期長達8天，“電影＋旅遊”“電影＋美食”等玩法持續上新。伴隨著“電影＋”應用場景的不斷豐富、消費鏈不斷延伸，電影已經成為文旅消費中份量越來越重的一環以及整個消費鏈條的重要流量入口。這也推動中國電影產業不斷擴圍提質，從傳統的票房經濟向多元消費生態進階，成為促進消費、推動經濟增長的重要引擎。“電影+”持續上新手握票根解鎖多元消費場景這個雙節假期，一張小小的觀影憑證，從入場券升級為啟動多行業的“消費體驗券”。“電影+美食”，全國聯動打造消費服務矩陣，推動“票根經濟”成為消費新引擎。9月30日，在國家電影局的指導下，中國銀聯與貓眼娛樂聯合打造“跟著電影品美食”票根地圖正式在全國上線。票根地圖平台彙集全國1.2萬家影院的地理位置資料，實現周邊餐飲優惠的精准匹配與定向發放。此外，閃購平台全面接入大麥電影服務，實現“看電影、享美食、得實惠”的“一站式”消費體驗。一些地方推出特色化創新，“票根經濟”新玩法解鎖“游、購、吃、住”全場景。在浙江，蘭溪游埠古鎮憑票根享茶點滿減，湖州南潯票根優惠權益覆蓋全區91家商圈、餐飲店舖和7家影院。在山東，電影《窗外是藍星》中提到的航天員美食被帶到美食爭霸賽；在遼寧，戶外電影放映與飲食類非遺項目結合，豐富市民夜間文化生活。在內蒙古，“一票多用”互認互惠覆蓋主要院線、景區劇院門票、內蒙古足球超級聯賽等。此外，河南、重慶、雲南等地推出憑電影票享酒店住宿折扣等優惠福利，“以點串線”進一步激發旅遊消費熱情。北京、江蘇、福建、湖北、四川、雲南等地聯動多方資源，推出“電影+美食”促消費補貼。電影IP跨界融合，從“即時消費”升級為“長期陪伴”，票根成為連接銀幕與生活的紐帶。這個假期，國產動畫電影的IP衍生與“票根經濟”的結合尤為亮眼。電影《浪浪山小妖怪》上新授權衍生單品超800款，線下展覽、主題快閃餐廳等實景娛樂項目延續至國慶消費市場。《羅小黑戰記2》全國1000家主題影城快閃店及線上商城售出超14萬件周邊衍生品，北京朝陽公園旗艦快閃店10天內總體客流量超過15萬人。從這些“票根經濟”的玩法可以看出，電影是非常重要的流量入口和推動消費串珠成鏈的重要一環。通過電影IP的延展，帶動更多領域的消費，成為激發市場活力的重要因子。觀影和旅行雙向奔赴讓“流量”與“留量”齊升“為一部電影奔赴一座城”，在這個假期成為大眾出行新潮流。9月30日，由中宣部電影局、文化和旅遊部資源開發司共同主辦的“跟著電影去旅遊”推介活動，將多部電影的拍攝取景地、故事發生地及多個電影拍攝製作基地，納入全國旅遊線路，帶動福建、河南、重慶、江西等地景區熱度。電影為景區帶來的“流量”，通過消費鏈條的延伸與文化內涵的注入，有望轉變為長期“留量”。隨著《志願軍：浴血和平》熱映，取景地之一的江西上饒橫峰影視基地串聯多個拍攝點，設計一日遊、兩日遊精品線路。遊客憑電影票根或基地門票，可在合作酒店、餐飲、民宿享受折扣。橫峰縣文廣旅局局長葉志勇表示，國慶假期橫峰影視基地日均客流量相較去年同期增幅可達50%以上。電影《浪浪人生》讓福建泉州石獅、晉江梧林兩大取景地成為遊客“尋味閩南”的首選。石獅市文化體育和旅遊局相關負責人介紹，國慶假期前兩天，取景地所在的十里黃金海岸區域吸引12.97萬遊客，較去年同期增長近30%。動畫影片《三國的星空第一部》全方位展現了官渡之戰，河南鄭州中牟縣官渡鎮這個假期迎來遊客打卡熱潮。中牟新區文化廣電旅遊體育局局長管世雷介紹，官渡橋、曹公壘等遺址遺蹟吸引大量遊客。為持續推動“電影+”業態創新，國慶期間，在全國3000多個鐵路客運車站、4200多組動車組列車的車廂電視上，集中播放影旅主題推介視訊，聯動多條鐵路旅游專線提供出行指引，邀請旅客體驗出行新方式。交通樞紐成為影旅融合的重要傳播陣地。在江西南昌西客站候車廳，多塊大屏輪播“跟著電影去旅行”系列短影片。準備前往重慶的吳女士表示，《刺殺小說家2》的取景地和當地火鍋文化共同促成了這趟旅程。電影《刺殺小說家2》將山城的獨特山水與建築融入光影，地標性建築洪崖洞，千廝門大橋、東水門大橋等橋樑景觀，高低錯落的建築、蜿蜒的街道，展現重慶立體而奇幻的城市魅力。△《刺殺小說家2》畫面電影拍攝地、影視基地成為熱門打卡地，有的遊客看完電影去景區打卡，也有的遊客逛完景區再進電影院，電影和旅遊的雙向賦能，電影與旅遊熱度相加，帶動消費活力加倍。科技賦能產業新質生產力推動生態升級如果說“電影+”是產業拓展的外在呈現，那麼數位化、智能化則是電影產業提質進階的內在驅動力。中國新質生產力的蓬勃發展為電影工業的數位化、智能化轉型提供了強大動力，“電影+科技”的全鏈條融合，從製作端到體驗端都帶來全新變化。一批新型電影製作基地的應運而生，成為國際電影產業新崛起的生力軍。製作端：全球電影版圖上的新坐標作為國內首座重工業電影基地，青島影視基地“東方影都”有著完善的影視全產業鏈。截至目前核心區累計入駐影視企業1100余家。《流浪地球》《封神》《抓娃娃》《獨行月球》等一批電影都在這裡取景拍攝。今年國慶檔備受關注的《刺殺小說家2》和已上映的《731》均在青島東方影都完成拍攝製作。《刺殺小說家2》創作團隊將東方影都作為技術落地的核心基地，完成近3000個特效鏡頭製作，涵蓋幾乎所有視效類型。站在AI技術爆發的臨界點，東方影都聯合高校研發的人工智慧系統，將電影創作從“經驗驅動”轉向“資料驅動”。這種對技術前沿的敏銳探索，不僅助力中國電影在AI革命中贏得寶貴先機，也是用硬核科技打造電影的“未來片場”。不只是青島東方影都，浙江的德清博采AI虛擬影視基地今年7月正式投用。在AI超級引擎的驅動下，傳統的“拍戲場地”重塑為數智化影視工業底座，這也書寫著未來影視的“新”故事。上海科技影都現已集聚20余個影視專業拍攝基地、40余個特色影視取景點和8000余家影視企業，覆蓋影視創作、拍攝、培訓、宣發等各個環節。其AI創製生態中心充分借助科技力量，打造相容高科技影視製作、新技術應用、行業人才資源、政策服務功能的創新型產業社區。除了擁有設施完備的影視製作基地，中國電影更將視野投向太空。中國首部8K太空紀錄電影《窗外是藍星》近期亮相海外影院，引發廣泛關注。為適應太空環境，總台團隊攻克了火箭發射時劇烈震動防護、艙記憶體儲與供電、素材天地往返、失重狀態下拍攝運行模式等技術難點，全景式、高畫質晰度記錄中國航天員長達六個月的太空駐留全過程，給觀眾帶來沉浸式體驗。放映端：特效銀幕驚豔出圈技術升級讓影院成為沉浸式體驗的核心場所。在北京，經過升級改造的中國電影博物館以全新面貌迎接客流。大廳裡360度環形服務台方便觀眾一站式咨詢、取票、查詢影訊，新開放的VR空間為觀影之旅增添樂趣。在擁有北京最大IMAX銀幕的IMAX GT影廳裡，新老優質影片輪番上映，許多國內外遊客假期專程前來觀影。在四川成都一家影院裡，這塊全國首款曲面CINITY LED電影屏，吸引許多觀眾前來觀影。CINITY LED是擁有核心智慧財產權的國有自主品牌CINITY電影放映系統的子品牌，能夠為觀眾提供比傳統放映系統更加流暢清晰的畫面及更高亮度的觀影體驗‌。場景端：科技讓電影既好看又好玩除了在傳統電影院裡觀看不同類型的電影，這個假期還可以到虛擬影院通過體驗動畫電影新玩法。戴上XR頭顯，“走進”浪浪山，踏上冒險之旅，在北京798園區的超維視界虛擬影院，人們可以第一視角體驗動畫電影《浪浪山小妖怪》的各種場景。目前，《浪浪山小妖怪》推出的VR、XR體驗項目已覆蓋全國60余家商業綜合體，探索“電影+XR”的全新商業模式，實現“觀影”與“體驗”的雙向引流，中國電影正在變得既好看、又好玩。從製作到觀看，從拍攝到體驗，中國電影正在全方位擁抱新技術，借中國新質生產力蓬勃發展的東風，攀登電影產業的技術高峰，成為全球電影發展的一支重要驅動力量。“電影+美食”“電影+文旅”“電影+潮玩”“電影+科技”……中國電影產業的擴圍提質、轉型升級，離不開政策引導與市場活力的雙向發力。不久前國務院印發的《關於促進服務消費高品質發展的意見》明確提出“促進電影關聯消費”；商務部等9部門印發的《關於擴大服務消費的若干政策措施》提出，支援有條件的地方以優質演藝、動漫、遊戲、影視作品等線上流量帶動線下場景創新；今年以來，國家電影局聯合多部門開展系列活動，充分發揮電影對提振消費的積極帶動作用。從一張電影票到一條消費鏈，再串聯起多元產業鏈，中國電影正加速從票房經濟向多元消費生態轉變，成為推動消費升級與產業轉型的重要力量。電影產業的發展也帶動影院、中國影視製作基地的升級，一批含“智”量很高的新型影視基地應運而生，打造未來片場，成為全球電影版圖上的新坐標和國際電影產業新崛起的生力軍。 (大灣區之聲)

近年來，中國電影持續綻放光彩，佳作頻出。這個國慶假期，大灣區之聲推出“跟著電影游灣區”（江門篇），帶你深入打卡“天然影棚”——江門。最近上映的電影《捕風追影》中那些驚心動魄的追蹤、拳拳到肉的打鬥場面，藏著台山的獨特景緻。從斑駁騎樓、靜謐僑校到煙火街巷，台山用最真實的質感，為電影注入了鮮活的煙火氣和厚重的歷史感。接下來小編就帶你跟著《捕風追影》的電影鏡頭，打卡台山，解鎖明星同款取景地。△台山騎樓街台山歷史文化街區台城淡村騎樓群台城街道拍攝地：台山歷史文化街區（“牛屎巷”騎樓群）、台城淡村騎樓群電影名場面：萌寵小隊（臨時跟蹤隊）跟蹤影子傅隆生（梁家輝飾）的騎樓街，何秋果（張子楓飾）、黃德忠（成龍飾）與影子來回試探身份的寶西街市，正是台山歷史文化街區--“牛屎巷”騎樓群一帶。回憶中，中年黃德忠執行任務的地點，是台城淡村騎樓群。實景打卡點：台山歷史文化街區的“牛屎巷”一帶，連片的騎樓建築群，中西合璧的立柱雕花、復古商號招牌，彷彿穿越回上世紀。漫步其中，隨手一拍都是電影感大片！△寶西街市場景△台山歷史文化街區-“牛屎巷”  譚書寧攝△《捕風追影》劇照△台城歷史文化街區-實景對比照△台城淡村拍攝地△台城淡村騎樓群延伸旅遊點：台山非物質文化遺產展示館、台城人工湖、台山市華僑文化博物館。美食推薦：老街區美食遍佈，小食店鱗次櫛比，缽仔糕、羅底餈、沙琪瑪、咸煎餅、台山粽、泥蟲粥‌、黃鱔飯、菜果飯、五味鵝等。三合鎮百年僑校康和學校三合鎮拍攝：三合鎮康和學校電影名場面：回憶中溫馨的孤兒院，成了“殺瘋了”終極對決的修羅場。梁家輝上映“殺神”場面：影子傅隆生（梁家輝飾）與僱傭軍團的鏖戰，與熙旺（此沙飾）的生死對決，爆炸場面在此上演！實景打卡點：三合鎮的百年僑校康和學校，古樸的校舍建築與電影中的激烈劇情形成強烈反差。斑駁的牆面、厚重的大門，彷彿還隱藏著百年歲月裡，無數待人發掘的動人故事。△《捕風追影》劇照△電影拍攝地康和學校延伸旅遊點：喜運來溫泉、頤和溫泉城、鳳鄉玉懷民宿、三泉灣僑文化體驗基地等。美食推薦：那金墟滷味、卷粉、公仔餈、咸雞籠、煲仔粥等。江門素有“天然影棚”的美譽，《狂飆》《讓子彈飛》《一代宗師》等知名影視作品均在江門取景拍攝。資料顯示，近三年超百部影視劇在江門取景，僅過去一年在江門取景拍攝的劇組就超30個。此外，還有多部綜藝節目在江門錄製。大灣區之聲聯合中共江門市委宣傳部推出“跟著電影游灣區”（江門篇），這個國慶假期，帶你一起打卡這座城。 (大灣區之聲)

今年以來中國電影票房持續飄紅據網路平台資料截至10月2日14時16分全年電影總票房突破425.02億超2024年全年總票房這一成績背後是中國電影市場的持續火熱今年上映影片超300部 大小檔期助力電影市場持續“沸騰”2025年開年至今，中國電影市場佳片不斷。從春節檔的“史上最強”開局，到暑期檔的“類型多元”爆發，再到國慶檔的“多片競逐”，每個關鍵檔期都有力拉動了電影市場熱度。截至目前，今年全國已上映影片數量超300部。涵蓋歷史、喜劇、動畫、奇幻、劇情等多個類型，既能滿足家庭觀眾的合家歡需求，也能適配觀眾的個性化審美。當下正處國慶檔觀影高峰，目前已有13部影片定檔國慶檔，類型豐富且各具亮點。截至10月2日13時，2025年國慶檔總票房已破5億元。歷史片《志願軍：浴血和平》以恢弘敘事還原歷史，致敬英雄，引發觀眾情感共鳴；喜劇片《浪浪人生》憑藉合家歡式的幽默與溫情，成為家庭觀影的熱門選擇；動畫片《三國的星空第一部》以創新視角重構經典IP，吸引親子群體走進影院；奇幻片《刺殺小說家2》延續前作想像力，用視覺奇觀打造沉浸體驗；劇情片《風林火山》《畢正明的證明》則聚焦現實議題，以細膩敘事引發關注……多樣的影片供給不僅拉滿觀眾期待，更讓“國慶看電影”成為假期與家人朋友共度時光的方式之一。今年是中國人民抗日戰爭暨世界反法西斯戰爭勝利80周年，《南京照相館》《東極島》《山河為證》《731》等一批以歷史事件為背景的影片成為市場亮點，從不同視角展現中國人民的抗戰歷程，彰顯偉大的抗戰精神。大家在銀幕光影中銘記歷史、珍愛和平。此外，今年春節檔與暑期檔表現亮眼。2025年春節檔被稱為“史上最強春節檔”，呈現“一超多強”局面。動畫電影《那吒之魔童鬧海》憑藉精良製作與經典IP強勢出圈，同時《唐探1900》《封神2》等不同類型影片也分別吸引著各自的受眾，給予觀眾豐富的選擇，最終春節檔總票房創歷史新高，為全年電影市場奠定“開門紅”基礎。而作為全年周期最長的電影檔期，暑期檔備受電影業界及全國觀眾矚目。今年暑期檔影片涵蓋歷史、懸疑、動作、喜劇、動畫等多個類型，滿足不同觀影需求。據網路平台資料，今年暑期檔總票房達119.66億元，不僅超過去年同期水平，更通過《長安的荔枝》《戲台》《浪浪山小妖怪》《捕風捉影》等一批優質影片熱映，實現了“檔期熱度不減、觀眾觀影有選”。值得關注的是，2025年中國電影市場的活力不僅來自大檔期，清明檔、五一檔“小檔期”與電影市場日常表現同樣可圈可點，為中國電影市場的持續“沸騰”添薪蓄力。《窗外是藍星》《水餃皇后》《大風殺》《獨一無二》等影片憑藉良好口碑，吸引觀眾在日常閒暇時間也走進影院，有力促進“看電影”成為一種日常文化消費習慣。融入中國傳統文化 創新敘事方式 中國故事揚帆出海當下，越來越多中國影片在創作中融入傳統文化核心，注入當代價值理念，同時通過創新敘事方式與最新科技，讓作品既符合中國觀眾的審美品位與精神追求，也具備走向國際市場的潛力。中國發展全球矚目，中國故事揚帆出海，多部影片受到海外觀眾熱捧。作為中國首部太空實拍電影《窗外是藍星》，總票房已突破4300萬元。該片是首部掛中央廣播電視總台電影台標並登陸全國院線的影片，它將宇宙浩瀚之美融入影像，呈現出獨具特色的中國式太空美學，讓“宇宙級浪漫”走進觀眾視野。這個國慶假期，《窗外是藍星》也繼續與大家見面。作為中國太空紀錄電影“出海”的首部作品，《窗外是藍星》陸續在英國、巴基斯坦、奈及利亞、墨西哥等國亮相，讓外國觀眾更加瞭解中國，瞭解中國人的生活和夢想。很多人觀影后紛紛表示，這是“視覺與心靈的雙重盛宴”。此外，動畫電影《那吒之魔童鬧海》全球總票房突破154.4億元，其中海外票房超4億元，不僅接連斬獲“全球單一市場票房冠軍”“全球動畫電影票房冠軍”，更躋身“全球影史票房榜第五位”。《南京照相館》全球票房超30億元，影片在美國、加拿大、德國等地熱映並引發熱議，讓更多海外觀眾通過光影銘記歷史、珍愛和平。小票根發揮大作用 “電影+”有效啟動經濟新動能今年以來，電影產業正從單一的票房經濟向多元消費生態轉型，“為一部電影奔赴一座城”成為文旅新趨勢。國家層面連續推出政策，支援“電影+”業態創新，通過影旅融合、票根經濟等方式，使電影成為促進消費、推動經濟增長的新引擎。國務院印發的《關於促進服務消費高品質發展的意見》明確提出“促進電影關聯消費”；《關於擴大服務消費的若干政策措施》提出，支援有條件的地方以優質演藝、動漫、遊戲、影視作品等線上流量帶動線下場景創新。今年，國家電影局、中央廣播電視總台聯合啟動“中國電影消費年”，推出“跟著電影去旅行”“跟著電影品美食”等一系列活動，充分發揮電影對提振消費的積極作用，發展票根經濟，為經濟發展注入新動能。國慶前夕，多部門聯合推出的“跟著電影品美食”2025國慶檔特別推介在京舉行，發佈了覆蓋國慶檔的一系列促進電影業和餐飲業融合發展的具體活動，為“電影+美食”消費聯動注入新內容、拓展新場景。北京、江蘇、浙江、福建、河南、湖北、四川、雲南等地聯動多方資源，推出“電影+美食”促消費補貼，有效賦能各地文旅、餐飲等行業發展。“電影+”無論是上游還是下游，發展空間都十分廣闊。這個“+”讓電影成為多元消費場景的紐帶，電影的價值正在溢出銀幕，以更豐富的形態深度融入社會經濟脈絡與大眾日常生活。期待在銀幕內外見證更多精彩中國電影，未來可期我們影院見 (環球網)

據1905電影網統計，截至9月13日，2025年度國內電影市場票房(含預售)突破400億元！較去年提前75天。截至目前，年度票房榜前十均為國產影片，分別為：1.《那吒之魔童鬧海》2.《唐探1900》3.《南京照相館》4.《浪浪山小妖怪》5.《封神第二部：戰火西岐》6.《捕風追影》7.《熊出沒·重啟未來》8.《長安的荔枝》9.《射鵰英雄傳：俠之大者》10.《誤殺3》接下來的9月，中國電影市場將迎來《731》《同甘共苦》《漢斯·季默與朋友們：沙漠之鑽 音樂會》等新片上映。《志願軍：浴血和平》《刺殺小說家2》《浪浪人生》《風林火山》《三國的星空第一部》《豬豬俠·一隻老豬的逆襲》等定檔國慶檔的影片也蓄勢待發。中國電影持續精彩，未來可期！ (中國電影報導)

8月29日，中國首部8K拍攝太空電影《窗外是藍星》發佈活動在京舉行。中央廣播電視總台副台長王曉真，全國婦聯副主席、書記處書記馮玲，中國科學技術協會黨組成員、書記處書記於俊清出席，並與中宣部電影局主持日常工作的副局長毛羽，中央廣播電視總台編務會議成員薛繼軍，中國窗外科技集團有限公司董事、黨組副書記員龐錦星等共同啟動由藍錦星等共同啟動。本片將於9月5日全國首映。“窗外是藍星”是中國航太重大工程與影視創作國家隊的一次成功跨界合作，也是中央廣播電視總台電影台標發佈後首部領銜出品的電影。本片太空拍攝採用全國產8K超高畫質攝影機，主要畫面由神舟十三號太空人翟志剛、王亞平、葉光富在中國太空站拍攝，以太空人王亞平的視角呈現中國人第一次在太空駐留6個月的非凡旅程。這是中國電影首次在太空實拍，獨特的視角和超高畫質畫質將帶領觀眾感受前所未有的視覺震撼，共同看見人類用智慧與勇氣共建宇宙與藍星和諧共生的美好願景。薛繼軍在致詞中表示，從2021年中國太空站核心艙以磅礴的氣勢飛向宇宙，到中央廣播電視總台精心打造8K超高畫質太空攝像機並送往太空站，新時代中國的輝煌成就召喚著新時代文藝創作的澎湃激情。總台團隊堅持創新是文藝的生命，踐行「思想+藝術+技術」理念，用太空電影的形式開拓載人航天與影視文藝融合的新高度，體現出精湛的藝術水準和深厚的文化內涵，深刻詮釋了中國人勇往直前、探索太空的勇氣，對地球世界的情感依戀、中華文化在太空中的獨特魅力，注入中國太空中的獨特魅力，為中國世界各地的情感依戀△中央廣播電視總台編務會議成員薛繼軍龐錦在致詞中表示，航太的輝煌成就是全民族文化自信的硬核支撐，偉大的航太精神也是中華優秀文化基因的時代傳承。航太人以拚搏奮進的創新精神、嚴慎細實的工作作風，打造了閃耀蒼穹的太空家園。 《窗外是藍星》以「中國太空站」這一國之重器為創作題材，全面、立體地呈現了空間站建造過程中的一系列關鍵核心技術成果，展現了中國航天敢於戰勝一切艱難險阻，勇於攀登航天科技高峰的創新精神。期待電影帶給觀眾震撼與感動，願它伴隨全民崇尚科學、探索未知的浪潮，為建設航太強國、實現中華民族偉大復興的中國夢匯聚磅礴力量。△中國航太科技集團有限公司董事、黨組副書記龐錦科幻作家劉慈欣現場推介了太空電影《窗外是藍星》，認為這電影像是一份“來自現實的禮物”，讓“太空探索”從遙遠的想像變成觸手可及的現實，使更多人看見中國航天的力量，點燃對宇宙的好奇與向往。本片將在全球同步推出CINITY巨幕4K50幀、CINITY LED、IMAX、CGS中國巨幕、4DX等多格式製式版本。活動現場啟動了創新IP「空中路演廳」及電影《窗外是藍星》主題航班。該項目由中央廣播電視總台聯合中國國際航空股份有限公司推出，將電影路演搬至萬米高空的空中影院，透過電影點映、主題研學、實踐活動等，打造一場「飛行+文化+科普」的跨界融合體驗之旅。△中宣電影局副局長羅楊、中央廣播電視總台影視劇紀錄片中心副主任（主持工作）梁紅、國航股份商務委員會主任梁爽、中國空間技術研究院副院長王翔共同啟動「空中路演廳」及主題航班活動上，北京、天津、上海、河南、廣東、澳門、深圳、蘇州科技館館長共同發佈了球幕電影《窗外是藍星之太空旅行》登陸「科技院線」計畫。該片將於9月中旬起陸續在全國多家科技館進行公映。太空人翟志剛、王亞平、葉光富，中航集團董事、黨組副書記崔曉峰，中國電影產業集團有限公司董事長傅若清，國家太空總署新聞宣傳中心主任張濤，北京空間科技資訊研究所所長何洋，浙江省文化產業投資出席，上海集團館長倪閩景等活動。中央廣播電視總台、中國科學技術協會、中國航太科技集團、中國航空集團、中國空間技術研究院、北京空間科技資訊研究所、中國電影家協會等相關部門負責人，中國電影產業集團股份有限公司、珠江電影集團、浙江省文化產業投資集團有限公司、北京國影縱橫行學者等單位代表，相關媒體，專家、業界代表代表等。 （CCTV電視劇）

據網路平台資料截至8月7日17時許2025年電影大盤票房（含預售）突破350億元歷時219天，比去年提前55天一批新片定檔發佈！今年是中國人民抗日戰爭暨世界反法西斯戰爭勝利80週年，一批以銘記抗戰歷史、賡續抗戰精神為主題的影視、戲劇、音樂、舞蹈及美術作品正陸續推出。其中，抗戰題材影片《南京照相館》上映14天，總票房已破18億元。《東極島》將於本週五（8月8日）上映，《山河為證》8月15日登陸大銀幕，《731》將於9月18日上映。還有哪些新片定檔？快來速查↓8月15日：《山河為證》（紀錄片）、《坪石先生》8月16日：《捕風追影》、《壞蛋聯盟2》（美國，動畫片）、《非人哉：限時玩家》（動畫片）8月23日：《白衣逆行者》8月29日：《有朵雲像你》《脫韁者也》《7天》9月3日：《營救飛虎》9月5日：《愛的暫停鍵》（挪威）9月13日：《輕於鴻毛》9月18日：《731》 (看台海)